古筝研究生教育中的知与行

摘要：随着国家综合实力的增强和国际威望的提高，中国的古老乐器——筝，也越来越被中华民众所青睐。古人誉筝为“仁智之器”，今人视筝为精神文明建设的艺具。中国古筝教育事业的主要奠基人曹正先生，生前不止一次为古筝没有达到博士学位的高层次而遗憾。2017年，中央音乐学院和中国音乐学院的古筝专业增添了博士学位，使得古筝的学习迈进了更新的阶段。

关键词：古筝；研究生教育；知行合一

谈到学术与实践，马克思曾提出“理论联系实际”，概括性的表述了主观与客观、理论与实践、知与行的统一。顾炎武先生也曾经提出“学以致用”，即理论要与实践相结合，避免形而上学的误区，人们常常将高校比作象牙塔，诚然，一门心思做学问固然没错，但脱离了社会、缺乏实践论证，终究也只是“闭门造车出门不合辙”。

古筝是中国独特的、重要的民族乐器之一，经过数千年的发展，衍生出了许多流派，各具特色。近现代以来，作曲家们在演奏实践中不断创新，创作出了一批优秀的古筝作品。同时涌现出许多优秀的演奏家，让这件传统乐器走向了世界。我们不难发现，古筝艺术的蓬勃发展正是由丰富的理论和知行合一的实践融汇后迸发出的硕果。本文仅从学生学习的层面，由三个角度浅析古筝研究生教育中的“知”与“行”。

一、古筝研究生教育中的“知”

音乐作為人类艺术表现形式之一，具备丰富的艺术美感，筝乐也是如此。一首乐曲的完美呈现需要做到韵律美、意境美、神情美三种境界。

一些学生在学习中只是单纯地追求技巧的学习，忽略了乐曲中的强弱、音色的处理、以及对音乐的深层剖析，而这样的一种“二度创作”是需要有强大的理论作为支撑，尤其是对曲式的分析不仅可以明白音、乐句、段落间的脉络关系，更能准确的诠释乐曲的含义。缺乏理论的积累以及对音乐情感理解的欠缺，演奏者也只能做到“形似而神不似”。

随着古筝教育的快速发展，我国各大院校先后开设了古筝专业，从以前“口传心授”的教学模式逐渐转变为全面又系统的理论教学。作为一名古筝专业的研究生，不应只局限于学习技巧的层面，应旁征博引，培养自主学习的能力，更多地了解与古筝相关的历史、诗词、文献等等，通过这些理论的学习和沉淀，逐渐形成自己的音乐见解，从而将这些知识储备更好的融入到古筝演奏中。

二、古筝研究生教育中的“行”

在古筝教学中，实践往往发挥着重要的作用，也具有学以致用的社会意义。学生在课堂中获得的理论知识与技巧，一方面需要大量的练习，另一方面也需要通过舞台实践来得到应用和升华。

在平日的课堂中，老师在教授技巧运用的同时会引导学生，加深其对乐曲情感的把握，如果学生只是通过模仿来达到一种表演效果，不真正体会“要表达什么、要如何表达、为什么这样表达”，就会使演奏变得呆板，会在一定程度上破坏了演奏中视觉和听觉的融合。只有学生通过实践亲历感悟，将自己对音乐的理解和演奏技巧相结合，尽可能完美地展现作品中的复杂技巧与意境，才能真正领悟到平日里苦苦寻找的感觉就是这样。

不论是缺乏对音乐的理解，还是没有很好地掌握乐曲中的演奏技巧，都会破坏作品的完整性。学生在每一次的实践中或多或少可能会有失误发生，恰好是这些失误的出现，学生可以在平日的练习中有针对性地对某一方面进行完善与提高。可见，通过实践，我们可以从客观的角度，更加直接地认识到自己的错误和不足，这是在理论学习中难以发现的。对于古筝的学习和研究不能与实践相剥离，只有通过实践才能使理论知识得以锻炼和升华。现如今，国家也更加强调一体化教学的重要性，其重点就是教学与实践的一体化。在课堂上学习到的理论知识，与实际相结合，从而汲取所学知识与技巧的精华。

一大批优秀的古筝演奏家在实践中摸索总结，探索出了新的古筝演奏技法。正如新中国成立后，王昌元先生创新性地运用扫摇、快速点指、扣摇、刮奏等技法，丰富了古筝的表现能力，促进了演奏技法的变革；现代作曲家陶一陌先生更是在实践中加大了创新力度，对古筝的弦序重新进行了设计，使其不再局限于传统的五声音阶模式，获得了新颖的调式结构，极大地扩展了古筝的音乐表现能力。这些进步都建立在反复不断实践的基础上，纸上得来终觉浅，只有将理论运用到实践中，才有可能创作出优秀的古筝作品。

三、古筝研究生教育中的“知行合一”

知与行的合一，既不是以知来吞并行，认为知便是行，也不是以行来吞并知，认为行便是知。对于古筝学习而言，做到“知”与“行”的统一，才能做到学以致用，融会贯通。

古筝作为一种传统艺术，在实践的过程中应不断探索，以理论为支撑，博取各流派之特色，附以技巧，从而创作出新鲜的血液。而在古筝研究生的教育和学习中，应当通过系统的学习了解古筝历史、演奏指法、各流派的艺特点和演奏技巧，提升古筝专业学生的音乐鉴赏能力，增强艺术修养，陶冶艺术情操，将扎实的理论与丰富的实践相结合，让彼此交融渗透，开辟出知为行用，行为知现的创新之路。

总的来说，古筝作为我国的传统乐器，其发展与民族文化和各地风俗文化是离不开的，我们在古筝的学习中，除了重视演奏技巧外，还应注重了解感悟各地不同的文化特色，自主地学习理论知识及专业演奏技能，由内而外的培养自己的古筝素养。想要完美的诠释一首古筝乐曲，与丰富的情感和扎实的技艺息息相关，丰富的情感来源于学生平日里理论的积累，通过不断学习领悟，才能更好地将情感投入其中。如果古筝演奏素养不高，对曲目内容情感领悟不到位，演奏出来的效果也只是“徒有其表并无其实”；而扎实的技艺则离不开大量的练习，如果一味地空谈领悟，忽视了大量的实践演奏，就遑论通过一首完整的曲目来传神达意了。古筝作为一门艺术，来源于生活，升华于技艺，知行合一，方能奏出其形、其神、其意。

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作者简介：何鹤，1991年10月，女，汉族，河南登封人，单位：郑州大学，专业：音乐与舞蹈学，研究方向：古筝艺术。