探析影片《从奴隶到将军》

（贵州民族大学，贵州 贵阳 550000）

《从奴隶到将军》是上海电影制片厂制作的一部彩色故事片，于中华人民共和国成立三十周年之时首映。该影片讲述的是一个彝族奴隶出身的罗霄为求生存而参加军阀部队，其之后受到了共产主义思想的感召，投身于革命中，最后成为了一名人民军队中的杰出将领，为了革命最终牺牲在战斗前线的故事。整部影片分为上下两集，所跨度的时间1915年至1947年，整整20年的时间。人物原型就是中华人民共和国成立后，被中央军委认定的解放军36位军事家之一，名叫罗炳辉的将军。

一、影片特色

导演在影片的环境处理时，充分地将镜头组接、镜头变化和场面的调度，以及声、光、色、景的作用发挥得淋漓尽致，创造了一种匠心独运、意境无穷的环境氛围，使得整个影片给观众呈现出一种很强烈、感人的艺术魅力。

（一）凄凉的婚宴

影片在罗霄与索玛成亲这场戏中的场景设计，它既符合影片中人物是阶级出身的规定情景，又使得所处的环境气氛对影片中人物内心情感方面的烘托更加有力度。罗霄虽已晋升副连长，但是其所处的社会环境，注定他仍不能摆脱自身奴隶的命运，于是他的婚礼环境被设计得较为惨淡和凄凉。在这场婚宴中，我们看到的不是热热闹闹的场面，而是非常的冷清。导演首先使用特写镜头来突显出婚房中的喜烛，然后再将镜头拉为全景镜头。导演将喜烛设为前景，再将简单的席面放置于厅堂的一头，突显出厅堂另一头的寒酸、空空荡荡，可造成一种阴郁、凄凉的氛围。当这对有着共同命运的新人含着泪唱歌共舞时，镜头从大全景镜头变为特写的光焰跳动的烛泪。此时，烛泪与人物的眼泪互相起烘托作用，使的人物的命运与极富感情色彩的环境氛围交织在一起。喜烛越是突出，显得人物越加悲凉。这种情景交融、寓情于景的艺术手法，会给观众很强的感染力。

（二）意境无穷、匠心独运

在革命低潮时这场戏中的环境设计不落俗套。影片中为了揭示革命受挫折时这一形势以及这种情况下人物内心的痛苦情景，导演一方面用的是罗霄的伤口恶化躺在担架上这一场景来揭示出此时人们内心的伤痛。同时，另一方面又从部队艰难地行进于一边是绝壁、一边是悬崖的险道上，借以寓示当时革命战争正处于惨重失败、处于生死存亡的阶段。其实看起来这只是选自自然界中的一场而已，但是在影片发展的环境中却包容了很丰富的内容。严格选景，精心设计，深刻的艺术构思，深刻地挖掘出环境和人物命运的内在联系，赋予了环境一种情绪色彩。

（三）影片刻画出了罗霄这一人物形象的独特性

独特性，在影片中主要体现在能够生动地刻画出罗霄的“这一个”的个性与性格，这些与他独特的人生经历是密不可分的。导演使罗霄的机智、勇敢与倔强有着他独有的表现形式。例如，在讨袁军攻城时的场景中，敌人将云梯推倒，袁军纷纷从云梯上跌落的时候，罗霄举着枪对着敌人进行射击，一枪一个，那样奇特的姿势，既是显示出了他的绝技，同时又显示出了他的干脆利落、疾恶如仇的品格。

二、影片的不足

在整部影片中，反面人物的戏份是不够的，这是影片的不足之一。作为罗霄这一人物形象的对立面，影片中黄大阔这个反面人物的戏份显得较为单薄，特别是到后半部分更是草草带过。黄大阔这一人物形象作为中国黑暗势力的代表，应该要更详细、更充分地表现出他残酷的一面，更好地、更完美地表现出他从气焰嚣张到失败，到最后灭亡的过程，这样对于塑造罗霄这一人物形象我想是有利的。

不足之二，在《奴隶与将军》的整个影片中，似乎都是在描述罗霄将军这个人物的戎马一生，而对于民族性的描述少之又少。如果将其归于民族类电影，需要在影片中多一点对少数民族文化的描述。因为民族文化的东西没有更好地得到体现，整个影片所呈现给观众的更多偏向一部战争题材的片子。

三、同类作品的未来发展思路

中国是多民族国家，于是中国电影，必须将各少数民族题材的电影都囊括在内。在中国电影的发展中，需要在推进少数民族题材电影的创作和生产的时候，遵循科学全面、与时俱进的发展理念。需要少数民族题材电影创作者全面科学地认识创作和生产少数民族题材电影的特殊性，及其意义与价值。

总之，当前在整个电影市场中，对于少数民族题材电影的容量是相当有限的。少数民族电影对于满足少数民族地区人民群众的文化生活需要、促进各民族地区的文化建设和文化交流等，有着非常重要的作用与意义。所以，发展少数民族题材电影是非常有必要的。尤其是进入21世纪以来，在全球化时代的背景下，国际形势的变化，使得我们需要更好、更强地去认识少数民族题材发展的迫切性与重要性。需抓住历史机遇，以至于能够振兴我国少数民族题材电影。相信在之后的电影市场发展中会创作出一部部富含独特艺术魅力、精深思想内涵的作品。