中国艺术的功利性的深思

刘亚鹤 代海峰

【摘要】中国艺术经历了千年的历程，在当今功利性的社会中，艺术也开始走向商业化的发展道路，由此也带来了一系列的问题。要想使我国的艺术获得独立的价值.只有拥有真实的生活体验和对本土文化有深刻的认识，树立好正确的价值观念，在健全的市场体系中实现自己的价值。

【关键词】艺术 商业化 功利性

中国艺术的发展已经到了一个快速发展的阶段。当今，艺术快速发展的同时具有功利性與艺术性并存的矛盾。在新的发展时期，艺术商业化带来的一些矛盾是不可忽视的，如何正确认识、处理二者的关系将对中国艺术的发展产生很大的影响。所以，探索一条符合中国艺术发展规律的可行性的艺术价值取向势在必行。那么，必须强化各个环节中的艺术性教育，大力弘扬中国艺术的本真价值。同时，也要建构出新的功利意识，使两者成为相互促进的关系。

一、中国艺术发展的现状

当今时代的快速发展使艺术开始走向市场。并在市场中获得了良好的经济收益，许多艺术家们的生活水平也得到了很大的改善，在此基础上形成了比较完善的艺术创作环境，艺术者们可以在一个相对轻松的环境中进行某种艺术创作活动，实现艺术上的提升。但与此同时，许多人过分追求艺术创作带来的经济利益。造成了一种不良的创作环境。影响了我国艺术经营的长远发展。许多艺术从业者还意识不到一个优秀作品的出现是多种因素共同作用的结果，那种单纯的只从经济利益角度进行的艺术创作活动.很难获得持久的生命力。

在当今的社会环境中，艺术创作呈现出多元化的发展趋势。这对我国艺术的发展创建了一个有利的环境。在实际中要认识艺术是社会内部自然发展而孕育出的精华，我们应该用一种欣赏的眼光去对待，而不只是看到艺术创作带来的经济效益。

二、商业化背景下的中国艺术

自90年代以来，中国艺术已经逐渐开始走向商品化和市场化。这在经济市场上算是进步的，但也带来了一系列的新问题。首先，艺术从业者们的创作行为与市场经济之间有着很强的关联性.许多的艺术作品都是在市场经济利益的驱使下完成的.这种转变使我国艺术创作的形式发生了很大的改变，更对我国艺术的发展产生了很大影响。其次，艺术市场化发展使艺术者们的创作完全是为了经济利益，人们也开始对艺术有了新的看法，尤其是艺术创作者们的思想理念的改变.在新的价值观念的驱使下.使艺术创作的空间发生了变化。从某种观点上来讲这种艺术的商业化确实有利于艺术的发展，但是艺术商业化就像是一把双刃剑，一方面可以获得市场上的认可，取得经济上的利益，促进经济的快速发展，另一方面也使艺术开始变得世俗化、功利化。

三、功利性对艺术发展产生的影响

1.艺术的功利性对产业发展的影响

现在的诸多艺术从业者大都急功近利，不思考作品是否在艺术上有价值，而是想有没有商业上的价值，如果作为商品文化当然是要找到它的消费者。一件产品只有让消费者看到它的使用价值，才会消费这个产品。一个艺术家一味围绕着符合消费者口味的消费品进行艺术创作，那么，艺术文化品味势必受到影响和折扣。

商品艺术作品缺少艺术独特的内容与风格.它只是按照一定的生产标准、程序式的批量生产、机械化的复制粘贴工业品。用程式代替思想，雷同代替个性，平庸代替高尚，低俗代替高雅，这种代替却是大众媒介极力推崇的样板式生活，持续下去艺术作品也由此被彻底的世俗化、功利化、商业化。

2.艺术的功利性在对教育发展的影响

如今艺术市场的繁荣景象使学生的价值观受到了很大的影响，社会的这种现象改变了人们原有的社会理想，使有利可图经成为学习艺术的另一目标，这种理想的缺失和空乏使很多人不再去动脑思考，也使专业素养和文化素养极速下降。单纯的去追求技术而不是去享受生活中艺术的朴实和自由。

当今经济全球化的加剧和后现代社会主义思潮的影响，加上绘画艺术的逐渐大众化.一些文艺青年们开始接受并习惯这类玩世不恭与生活享受。这种个性的生活态度导致的是社会责任感的缺失。甚至还有画家接触色情血腥暴力的题材，使一些艺术变得荒诞。艺术者的诞生是离不开学校的艺术教育的，当然也离不开个人思想的进步。对艺术工作者来说技术虽然重要，但是社会责任感和文化底蕴的修养也尤为珍贵。

3.艺术的功利性对个体发展的影响

一个美术创作者虽然天天面对着画面，但离不开群体，离不开社会，更离不开现代文明的作用，很多人刚拿起画笔的那一刻想到的也许是梦想，是童年，是金钱，也许是黎明前的黑暗。对一个画者来说日常的训练是很辛苦的，也许会有些许痛苦围绕在身边，如果对此失去信心或者选择了跟风附和，画面必然就失去了生命力。如果多一份专注与深入，多一份热爱与真诚就会让我们多一些主观的能量与激情.多一份自己对生活对艺术的观点与看法.多一份在艺术创作中的自由与真诚。对于画者来说需要做的就是敞开心扉去迎接艺术的挑战。前途或许暗淡或许飘渺或许有些压力让你感到无所适从，在欣然接受它时快乐也许就在你眼前。

结语：艺术是自由的、是狂放的，艺术代表的是心中燃烧的梦想，这是一种伟大而华丽的想象，也是一种浑厚而朴实的向往。在这个机械又功利性的时代，若想使艺术获得更大的发展空间，则需要释放出艺术原有的朴实状态。如果能够抛开一些商业的功利性，抛开一些盲目性和目的性真诚而坦然的去接受艺术，把艺术当作与人交流沟通的语言，而不仅仅是把它当做使用的工具。如此以来，才能恰如其分的把技术变为艺术。