论奥尔夫教学法在小学音乐教学中的实践与应用

王旭红

摘 要：奥尔夫音乐教学法是世界三大知名音乐教学方法中的重要一种，它的提出者就是德国著名音乐家——奥尔夫，音乐家奥尔夫认为，人类会在不知不觉中表达自己的思想感情，或者利用语言，或者利用唱歌或者利用跳舞等形式，将人类内心的感情、情绪倾向尽然表现。以往小学音乐教学中，学生多难以开口唱歌，他们可能是羞涩，也可能是教师的教学方式不当所致，因此，引入奥尔夫教学法提升小学生学习音乐的兴趣，构建高效课堂十分必要。

关键词：小学音乐；奥尔夫音乐教学；教学实践

音乐是陶冶人情操、培养人优秀的审美能力和创造美的意识的灵魂艺术，是重要的艺术成果表现形式之一。著名的音乐家奥尔夫曾经针对人的音乐学习方面做过很多教学研究，提出了“奥尔夫音乐教学法”，其教学的核心旨在：注重人的感性认识，表达人的原本愿望，在教学中重视学生的内心体会，为学生提供开放、优美的学习环境，以此，让学生全心全意地投入到对音乐的学习中，进而实现小学音乐教学质量的提升。

一、在小学音乐教学中应用奥尔夫音乐教学法的积极作用

通过将奥尔夫音乐教学法与传统的音乐教学法相比，我们不难发现，它们两者有着很大的差别。传统的音乐教学中，小学生刚接触音乐多是从识谱开始，然后再一点一点学习独唱、合唱，在深一些就是学习各种乐器的演奏方式等，可以说从很大程度上看，小学生接触到的都是已经成形的音乐作品，而缺少他们自主探究音乐知识的教学环节和内容。而奥尔夫音乐教学法则不同，它强调了人在音乐知识学习中“动”的状态，即小學生可以随时将自己的愿望、情绪、心理，运用神态、肢体、口语等动作表现形式展现出来，让周围的人感受到他情绪的发出，可以说是将人体作为了一种乐器。低年级的小学生，他们活泼善良、天真好动，这些都决定了传统教学方式不再适应和奥尔夫音乐教学法的教学必然趋势，这种顺应了小学生心理需求的音乐教学方法更能激发学生的学习潜能，提升小学音乐教学的有效性。因此，在小学音乐教学中，音乐教师应当积极探究奥尔夫教学法的恰当实施举措，力图取得更好的教学收益。

二、奥尔夫音乐教学法在小学音乐课堂中的应用实践策略

（一）结合课堂游戏，培养儿童音乐想象能力

奥尔夫教学法强调学生在学习中的“动”态，那么当然少不了课堂游戏。以音乐节奏将语言、动作、神态等融合在一起，在教师的指导下，更有小学生的主动参与，自主设计、表演，从而在具体的学习情境中实现学生创造能力和想象能力的培养。比如，节奏的训练，就是为了培养儿童节奏感的潜能，而在教学中这种被动的本能，也可以转变为具有主动性和思维创造性的感知与表达技能。再如，我们还可以结合低年级小学生热爱游戏的心理需求，将时间与空间、游戏与形体表现、肢体和语言等内容进行有效融合，从而构建一种新的教学内容和方法，从而实现音乐想象能力的发散。

（二）运用教学乐器，诱导小学生创造性思考

以往小学音乐填鸭式、机械式的教学方式，在很大程度上限制了儿童思维的发散，禁锢了儿童的音乐创造性，很多时候他们是为了学习而学习，而不是为了求知而学习，这种情况在音乐教学中是不应当出现的。奥尔夫自创的一些简单乐器，比如无音高的打击乐器和有音高的音条乐器，这些乐器使用起来都是较为方便的，并且容易被儿童所接受，竹板这种简单易携带的掌中活动打击乐器，应用在小学音乐课堂中，不少小学生往往能够脱离教材，创造出更多美妙的乐曲。

（三）开展听力训练，提升音乐课堂教学效率

奥尔夫教学法的听力训练更多是以开放性的课堂为主导，并且在内容的择取上是偏于多元化的、全方位的，它不仅包括了我们本民族的音乐，更强调了他国音乐的结构、风格、主题和思想等，而这些都是需要小学生去通过“听”来感受到。但是对于低年级的小学生来说，他们的认知能力还没有达到成熟，因此，教师要懂得从熟悉的声音、环境、物品等开始，以此培养其对音乐的认识，构建较为系统的音乐体系，引发儿童思考、感知，从而便于他们掌握。比如，在教学《蜗牛与黄鹂鸟》一课时，初级阶段我们可以让儿童先从听入手，主要让他们记住这段歌曲的旋律，然后，让小学生跟随这首歌曲进行体态律动，随着音乐进行身体的摇摆，最后，我们还可以开展故事情境再现，即在孩子理解歌曲内容的基础上，扮演“黄鹂鸟”和“蜗牛”，从而促使小学生对歌曲的有效感知，提升课堂教学效率。

概言之，在小学音乐教学中，我们应当积极学习先进的教学理念，让有效的教学方法——奥尔夫音乐教学法进一步走进小学音乐课堂，也让每一位孩子都能在适宜的年龄段学习到真正属于自己的音乐知识，从而实现对音乐的学习、体会、感知和创造，促进素质教育得到有效落实。

参考文献：

[1]李娜.奥尔夫音乐教育体系在钢琴教学中的实践初探[J].吉林广播电视大学学报，2016（8）.

[2]姚敏.奥尔夫音乐教学法地方性应用研究初探：以湘西农村音乐教育为例[J].四川戏剧，2013（6）.

编辑 鲁翠红