浅谈中国意象·情境动画短片创作

2018-03-07蒲鹏举

文化创新比较研究 2018年34期

蒲鹏举

（陕西服装工程学院，陕西咸阳 710021）

“意象”这个词汇，早在中国古代就有提出，是一个富含辩证思想的概念。古人认为，“意”是“心意”。是抽象的、内在的；“象”是“物象”。是具体的、外在的。“意”是发自内心的情感，需要借助“象”来表白、阐述；“象”是真实存在的各种物境，可以寄托“意”的思想内涵。中国传统诗词的创作，就是触景生情、寓情于景、情景交融的表现手法。情境动画短片的创作也是一个集观察思考、感受表述的过程，是对生活艺术加工后的再次呈现。

1 中国意象在动画短片创作中的应用

各种艺术门类和表现形式都具有“共通性”。这就是民俗中说的：“一法通，法法通”。我国动画作品自万氏兄弟开创以来，就与其他艺术形式相互借鉴、相互为用。情境动画短片的创作更应该参考具有中国意象的各种有关的艺术表现手法，站在弘扬民粹文化、创新发展道路的高度，汲取传统绘画、戏曲、京剧、诗词歌赋、民族音乐、舞蹈、古典文学等中国意象的精华，为创新情境动画的发展，探索出一条新路。

比如，具有中国意象的传统艺术——书画，讲究“气定神闲”，给人“韵味无穷、回肠荡气”的美感享受。这里的“气”折射出创作者高尚的艺术格调，是西方任何绘画派别无法比拟和超越的。中国动画短片创作，尤其是改革开放之后的动画短片创作虽然经受着西方表现方式的冲击和影响，但在中国传统书画达到特征和表现手法上没有根本改变。

之前（这里说的是“文化大革命”前），动画短片在镜头处理上，画面相对平稳，节奏比较舒缓，长镜头应用得相对多，借以来烘托含蓄的意境美。但是，动画和书画有着“质”的区别，中国传统书画呈现的意境是：静中有动、化动为静。这也是传统书画的美学原则和最高艺术表现手法。动画则没有必要将思绪放在一个点或者一个面上，它用动感的画面展示着故事情节的发展，艺术化生活的全部面貌。动画完全打破了原有的画框桎梏，为受众展示了全新的视觉变化。所以说，情境动画短片创作者必须具有深厚的绘画功底和综合素质，同时，还要在创作、设计过程中考虑到画面的整体构图和视觉美感。毕竟，屏幕和画布有着很大的区别，情境动画短片的创作者的创作思维不应该仅仅局限于一幅绘画局域，而是应该开阔眼界，将整部短片的画面深存于脑海。用运动的格局，打破静止的绘画。通过将中国意象应用于情境动画短片的创作之中，展示了对创作者的全新挑战。

2 用中国意象相关技巧表现、配合情境动画的创作

2.1 用中国意象的美术技巧表现情境动画短片的创作

把中国意象的美术技巧渗透和融入情境动画短片中是创作者孜孜以求的目标。中国传统书画的技巧也影响着情境动画短片的创作。在中国的传统书法绘画中，讲究“劲断意不断”，那种“清风拂山岗，明月照大江”的艺术表现手法给人以丰富的联想。同时使情境动画短片更具有视觉冲击，给人以流动感、空间感和层次感。不会让人产生画面生涩、故事衔接生硬的感觉。

从艺术的角度出发看待中国传统绘画书法在情境动画创作中的作用，在给人带来舒缓心情的同时，也同样给人带来紧张情绪的营造，通过这种张弛有序的情节安排向受众展现了故事情节的跌宕起伏，表现了情境的特质和空间的分配以及情感的交流。

2.2 用中国意象的音乐技巧配合情境动画短片的创作

中国的古典音乐的旋律同样也能够给受众带来空间感。情境动画短片应该充分利用这一点，将传统音乐或民间音乐应用到情境动画短片的创作之中，能够起到事半功倍的效果。中国的传统音乐和民间音乐有着独特的地域性，那些或高亢或低昂的音符组合往往给予人们丰富的情境联想。找到或创作出适时展现动画情境的音乐不仅让人有身临其境的感觉，还能够有效烘托动画短片的氛围。

2.3 用多种途径力图烘托中国意象在情境动画短片中的创作

任何艺术作品的创作都寄托着创作者的理想愿望、思想诉求和情感抒发。情境动画短片的创作也不例外。随着大数据、互联网的到来，利用“互联网+”，把中国意象淋漓尽致地应用到情境动画的创作当中是对情景动画创作的强有力的支持和帮助。利用三维技术拓展各种中国意象在情境动画短片创作上的探索，将中国古代艺术表现形式通过轻灵飘动的水墨画和现代科技的有机结合，突破时间、空间的桎梏，用厚重、雄浑的古典音乐做佐料，生产出全新的、具有时代感召力的作品，让受众在耳濡目染中感受中国特色的视觉冲击。

实践出真知，只有不断地实践才是检验真理的唯一标准。通过各条路径的探索和思考，期待能够助力在中国意象的框架内和推动下，将情景动画短片创作做大做强。

3 用中国式表述情境动画片的创作

追求“真、善、美”，批判“假、恶、丑”，是东西方文化的共同点，也是萃取故事精华的共同切入点和文化特点。情景动画短片的原创从业者的捷径就是在中国故事的范畴内寻找并利用好中国传统书画、音乐的意境来表述情境动画短片。中国古代的民间传说、神话故事、寓言幽默等都反映了劳动人民的勤劳和智慧，还有所处时代、社会的生活风貌。中国意象往往给人音乐音律舒缓、人物性格单一、氛围宁静的印象；在叙事节奏上，使用单一清晰的线索，情节相对简单，完全可以作为创作题材。从取材才子佳人故事、民间传说故事到探索自然、追寻生命，这些都是能够照顾到不同年龄、不同层次受众的题材。中国意象都是可以植入科幻、童话、校园题材故事主体的。

艺术作品作为情感符号的展现形式，是活动和创造的过程。在情景动画短片创作中，将具有中国意象的民族传统文化的情感性和符号性融入其中，除了可以体现民族元素和民族艺术符号外，还能够充分体现出高于艺术作品本身的人文情感内涵因素。

中国意象和情感动画短片相结合，可以唤起民族审美情感。任何带有中国意象的文化符号都给人一种亲切、亲近的感觉。把传统的水墨画、杨柳青年画、建筑墙壁画、京剧脸谱，还有出土的古代漆器、铜器，宫廷艺术等艺术手法的表现形式应用到情境动画短片的创作中都能够唤起大众的民族审美情感。比如，50年代的剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》等，60年代后期的水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》等，以及之后出现的工笔重彩动画片《哪吒闹海》《大闹天宫》等，素描漫画动画片《三毛流浪记》等，这些作品的适时出现，说明了当时的情境动画短片的创作、发展是在中国意象的直接影响下，使民族动画事业的文化内涵和风格形式多样化。为情境动画短片探索出了一条适合中国意象发挥、情境动画短片发展的独特表达轨迹，从而可以确立中国意象在情境动画短片创作中的举足重轻的地位和无与伦比的价值。