新造型主义与中国风格的契合
2018-02-12喻蓉
喻蓉
摘 要:新造型主义以其高度的抽象,明快的线条,色彩鲜明的块面组合,构成画面的非对称性平衡,这一特点非常契合中国古代的美学理想和艺术实践。在现代室内设计中,要继承传统,追求时尚,形成中西合璧,古今协调的中式风格,借鉴新造型主义手法,是可行的途径。
关键词:新造型主义;蒙德里安;格子画;室内设计
一、新造型主义思想和中国传统美学思想的对比
新造型主义是以蒙德里安为首的“风格派”艺术家共同提出的一种艺术主张,“格子画”是其最具体的代表作品。从上个世纪前期到当今,新造型主义影响越来越大,在建筑、服装、装潢、家具、室内设计等领域,其印记可以说是无处不在。当前国内的室内设计中,蒙德里安现象也日益普遍,既受到设计师的高度关注,也得到社会的广泛认可。
我们要思考的问题是,蒙氏的新造型主义,属于西方的外来文化成果,在我们弘扬民族传统,打造室内设计的中式风格实践中,能否与中国美学、中国气派相通相融。事实证明,答案是肯定的。我们对新造型主义进行深入剖析时,发现其基本原理、主要表现形式和我国古代的美学理想、艺术遗存有着诸多相同或相近之处,对此予以理性关照,会对中式风格成功吸收西方艺术元素,产生积极的促进和推动。
新造型主义艺术家多以几何图形为绘画基本词汇,主张创作应摆脱自然的外在形式,以表现抽象精神为目的,从而创造出普遍的抽象秩序与均衡美。他们认为,眼前的万物是各具形态的,但共同的、本质的特征并不是表象,只有抽象的、简洁的图像才能提炼和反映出事物的内在精神。如代表作《红黄蓝的构成》即是作者经过长期思考、反复推敲的结果。
在中国早期的艺术表现里,不乏这样简洁明了、淡化具象、仅存抽象的范例。如商周时期的玉雕、战国青铜器上的鸟兽纹饰、汉画像石上的人物都没有细节,只留下线条和块面。早期先民不会有蒙氏的艺术自觉,只不过被工具和技艺所限,只能以近似符号的图形来表现生活,但效果和抽象派的主动追求有相同之处。“抽象”这一特征将二者联系在了一起,使现代室内设计的中式风格有了借鉴“格子画”的历史依据和现实可能。
二、“格子画”与传统造型艺术的构图对比
蒙德里安的作品,以几何抽象的特征被形象地称为“格子画”,在画面中,大小不一的各种“格子”共同组成完整画面,其成功之处,一是各种矩形通过其相互关系和位置安排,营造出富有节奏与韵律的秩序与美感;二是各矩形之间恰当的比例,独具匠心的色彩,在相互的制约与呼应、依存与衬托状态下,形成了非对称的平衡,从而表达出事物本质上的稳定和平静。在中国的艺术史上,同样产生过类似的艺术思考与实践。众所周知,以中轴线为支撑的对称平衡,是中国美学的普遍性原则之一,但为了破除对称而带来的单调和雷同,人们多在全局的对称平衡中,刻意构建出局部的不对称平衡。中国画技法中的“品”字形、“井”字形构图,便是例证。在书法作品的整体布局中,这一规律最为明显,如把每个字看成一个抽象板块,那么个体字之间轻重相对、大小相依、横竖相交、浓淡相衬则是衡量作品水平高低的主要标准。在室内设计中,常见的博古架与蒙氏的格子画最为相似。博古架格子的分割,除了适应器物陈列的需求外,追求外形的美观亦是一大考量。其它如建筑中的木格花窗、吉祥符号中的“喜”、“福”、“寿”字等变形图案,都具有“格子画”的特征。
在现代室内设计中,如立体墙面的艺术安排,图片组合,书画小品组合,以及门、窗、电视、书架、壁橱乃至隔断这些不同类型的矩形组合,都可以借鉴新造型主义的构成手法,拼装成稳定协调的简洁组合,既体现鲜明的立体主义色彩,又符合局部与整体统一、严谨与灵动共生的中国风格。
三、“格子画”与传统造型艺术的线条对比
新造型主义的格子画,使用的绘画元素极其简单,除色彩外,仅靠特别具有冲击力的线条。蒙德里安說过,“我一步一步地排除着曲线,直到我的作品最后只由直线和横线构成,形成诸十字形,各自互相分离地隔开。”在他的作品里,线条给人的印象是极其强烈的,这些粗壮的线条不仅是各个矩形体的分界,同时自身也是表达某种情绪的造型元素。更值得肯定的是,他利用垂直线与水平线本身的物理特征,表现出两种对立力量在对峙中呈现出的均衡感。
中国的造型艺术,一直把线条放在最重要的位置,早期的山水画、人物画,无不是靠线条来描绘。传统的中式家具,也有意识的突出由框架而形成的线条布局。青铜器、石刻、瓷器、木器,也都把线条作为主要的装饰手段。与蒙德里安不谋而合的是,中国人对直线的喜爱远远超过了曲线。古诗有“直如朱丝绳,清如玉壶冰”,俗语有“宁折不弯”,直线,在中国人的心中,既象征着力量,又代表着正义。
在现代室内设计中,线条的粗和细、显和隐、断和连,都直接决定着呈现的效果,影响着人们的感受和情绪。线条合理,会使空间感更好,视觉效果更愉悦。反之,杂乱无章的线条,一定会给人带来烦躁,造成不安。与蒙氏的“格子画”一样,室内设计中,不管是显性的还是隐性的,曲线和斜线一般尽量少用,因此,动荡起伏的感受,倾斜摇摆的感觉都不应在人们居住的室内环境里过多的采用。
结语:
综上所述,“格子画”与现代室内设计之间,存在着观念上、形式上的多重联系,因此,将这一西方艺术流派的手法,填充到现代室内设计的中国风格中,是具有充分理由和条件的。笔者曾尝试过直接嫁接式的探索,收到了较好的效果。我们在空间立面墙体设计中,将需要放置的门、窗、橱和装饰画等以线条描绘成矩形组合,再选择“格子画”与之相呼应,或调整、或裁剪,把各种物体有机地组合成一幅“格子画”,或者说把各种物体分别安放在不同的“格子”之中,在多项事物的同构中,利用原作品的巧妙构思,获得了整体的平衡感,并具有了新颖的时尚感。
在设计方案中投射“格子画”因素时,必须牢牢把握实用性、合理性的原则,需要创造性借鉴,万万不能为追求形式感,而牺牲功能盲目复制。中西的互融是发展方向,是正确途径,只有转益多师,大胆吸收各种艺术中的宝贵养分,我们自己的中国风格才会展线出独特的艺术风采。
参考文献:
[1]宗彦,《风格派绘画理念在设计中的应用》,科技视界,2014(01).
[2]刘正平,《论蒙德里安的绘画艺术对现代设计的启发》,美术教育研究,2014(16).endprint