诸体兼擅一代师表

陈韵竹

摘 要：赵孟頫作为宋皇室后裔出仕元朝，因才华出众受到元代皇帝的宠爱。他的一生可谓“荣际五朝，名满天下”。其晚年“官居一品”，书画艺术堪称一代典范。本文将从书艺概况、书法风格、书学渊源及后世影响四个方面对其书法艺术进行解读，探讨赵孟頫书法艺术背后的精神内涵。

关键词：尚古；中庸；诸体兼擅

赵孟頫是元代书法第一人，不仅受元代统治阶级的喜爱，在文人墨客之间也有着重要的地位。其楷书后世入选“四大家”之一，行书也是后世争相效仿的典范，影响了其后整个书法界的发展。他作为宋末的皇室后裔，自幼家教严谨，是历史上唯一一个可以称得上诸体兼善的书家。他开启了“元尚态”的新思潮，是同二王、宋四家一样开宗立派的大家。

1 赵孟頫书艺概况

赵孟頫（1254—1322），字子昂，号松雪道人，又号水晶宫道人、鸥波，中年曾署孟俯，浙江吴兴（今浙江湖州）人。南宋末至元初著名的书法家、画家、诗人，宋太祖赵匡胤十一世孙、秦王赵德芳嫡派子孙，历任集贤直学士、奉议大夫、朝列大夫、浙江等处儒学提举。官至翰林侍读学士、荣禄大夫，从一品。封魏国公，谥文敏。他是元代官场上职位最高的“南人”，博学多艺，诗书画印俱佳，被称为“元人冠冕”。他还通晓诗文，通晓音律，精于鉴藏，这其中又以书画影响最大，与唐代的欧阳询、颜真卿、柳公权并称于“楷书四大家”。

《元史》本传云：“（赵）篆、籀、分、隶、真、行草书无不冠绝古今，遂以书名天下。”明代何良俊也评其“自唐以前，集书法之大成者，王右军也。自唐以后，集书法之大成者，赵集贤也，盖其于篆隶真草无不臻妙”[1]。

值得一提的是，自楷书在唐代盛行以来，四大家中唯一一个非唐代书家的即是相隔百年的元代赵孟頫，他在楷书领域成为了开宗立派的一代大家。他的楷书不仅继承了魏晋时期不激不励的中和书风，还融行书笔意于楷书中，寓法度于自然之中。

他的小篆取法李斯和李阳冰，并写入印章，世称元朱文，风靡一时。其籀书与隶书也相当出众，弟子杨载在《赵公行状》中提到：“篆则法《石鼓》《诅楚》，隶则法梁鹄、钟繇。”他的这种身体力行使篆、隶在元代得以复兴发展。除此之外，赵氏的“尚古”可以说是以“钟王”为主的全面恢复，就连自晋之后鲜少问津的章草也成为子昂的取法对象。由于章草持续时间短，赵孟頫主要取法《皇象急就章》（刻帖），并频繁临写。

然而他的書法成就主要集中于行书上，他的行书技法高妙，尤以笺启最为突出。这主要得益于其全法右军，不流入异端且气韵生动。其中明代的方孝孺评价最为形象：“子昂书如程不识将兵，号令严明，不使毫末出法度外，故动无遗失。文敏妙在真行，奕奕得晋人气度，所乏者格力不展。”[2]

2 赵孟頫书法风格

赵孟頫的书法有两个特点：一是尚古，直追魏晋；二是中庸，媚而不俗。

他的“复古”体现在一生追慕“二王”上，且日日勤加练习并反复求索。再加上出仕元朝，使得他得以见到许多内府真迹，这对于他理解魏晋书风具有重要的意义，诸如《快雪晴时帖》《定武兰亭本》等都有其跋语。其在临《十七帖》中跋：“于一日之间，所闻见者，已得三本，乃知此帖盖为公平日书课。”他不仅把看帖、读帖、临帖作为日日的功课，还不断地付诸实践。他以《兰亭序》作为参照，多次临写《洛神赋》篇，至今存世的就达六种之多。他的“复古”主张肩负着振兴传统文化的巨大使命，又和元代统治者亟待以文化共融来打破民族矛盾的需求不谋而合。自南宋以来书法界过分“取意”，追求苏、米的率性而流于皮相，赵孟頫这种“超迈唐宋，直追魏晋”的主张无疑成为了当时发展的主流趋势。

他在“尊古”的同时也极力要求推陈出新。在儒家文化的影响下，他一改宋代“尚意”而转向“尚态”，在不偏不倚之中追逐着魏晋遗韵。他主张临帖需严谨，“欲肆不得肆，欲谨不得谨，然与其肆也，宁谨”[3]。他的这种适度地把握非身临其境无法理解，也难怪乎历史上诸如董其昌、傅山早年妄以其“贰臣”的经历评价其书法作品“软美媚俗”，而到了晚年又转而自愧不如。细观其存世书作，尤其是中年的行书作品，不难发现正如钱良右评价的一样“瘦不没筋，肥不没骨”。赵孟頫的作品是这种粗看均匀柔媚，细品则如“担夫争道”，井然有序，各有千秋，且和而不同，违而不犯。

综上所述，赵孟頫是一个极致的人，他一生追求完美。然而面对异族统治，虽出仕却一直难被重用，不得已之下寄情山水书画，这恰恰使其艺术生命得以提升延续。他积极地在这场“复古”浪潮中，寻求趣味与法度的和谐统一，根植于中国传统文化，重塑元代独有的审美情趣。

3 赵孟頫书学渊源

赵孟頫一生都在积极地提倡“复古”，这里的“古”主要指魏晋时期。明代宋濂（1310—1381）在跋赵孟頫《浮山远公传》时就总结到：“赵魏公之书凡三变，初临思陵（宋高宗），中学钟繇及羲、献，晚乃学李北海。”《褉帖源流》题跋中，赵孟頫自己回忆说：“余往时作小楷，规模钟元常。”他在《哀鲜于伯几诗》中也说：“我时学钟法，写君墓志铭。”从中可以看出钟繇是其早期的取法对象，而他的一生都专注于二王，并把二王书风定为学习书法的准则。他认为：“若令子弟辈，自小便习二王楷法，如《黄庭》《画赞》《洛神》《保母》，不令一毫俗态先入为主，如是而书不佳，吾未之信也。”[4]他一生在《兰亭》上下的功夫最深，并传有《兰亭十三跋》。其中肯定了《定武兰亭本》的重要性，提出了“用笔千古不易”的主张，尊王羲之为书法典范，并下了苦功。第五跋曾强调：“昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。况《兰亭》是右军得意书，学之不已，何患不过人耶？”

赵孟頫一生虽然都在“复古”，但却并非仅局限于单纯的“拟古”。他善于探讨艺术的本质，强调在经典中去继承发展，不随波逐流，避俗从雅。他在《与王芝书》中说：“近世又随俗皆好学颜书，颜书是书家大变，童子习之，直至白首，往往不能化，遂成一种臃肿多肉之疾，无药呵差，是皆慕名而不求实。向使书学二王，忠节似颜，亦复何伤？吾每怀此意，未尝以语不知者。流俗不察，便谓毁短颜鲁公，殊可发大方一笑。”这是针对南宋以来书法风格多流于表象而提出的寻求书法本源，对于恢复书法正统的确有着振聋发聩的作用。

4 赵孟頫在元朝的地位及对后世的影响

赵孟頫在元代能够得以重用，虽然与当时统治者极力想缓和民族矛盾有关，但赵孟頫的才华学识之高仍是最主要的客观原因。这一观点从当时元仁宗的描述中能够得以印证：“帝尝与侍臣论文学之士，以孟頫比唐李白、宋苏子瞻。又尝称孟頫操履纯正，博学多闻，书画绝伦，旁通佛、老之旨，皆人所不及。”[5]在书坛与之齐名的鲜于枢曾在其三十八岁所书《过秦论》卷后跋：“子昂篆、隶、正、行、颠草俱为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”可见，赵孟頫的确是书法史上少有的诸体兼擅的书法家。

他的书法影响之大在元、明、清三代可谓无出其右，胡汲仲曾说：“上下五百年，纵横一万里，举无此书。”[6]元末昆山人卢熊也云：“本朝赵魏公识趣高远，跨越古人，根柢钟王，而出入晋唐，不为近代习尚所窘束，海内书法为之一变。”[7]受赵派书法影响在元代赵孟頫有友人鲜于枢、邓文原等，同时，他亦培养了一众门生，如虞集、钱良佑、朱德润、柯九思、康里巎巎、张雨等均以赵氏为宗。直到明代，赵孟頫的书风仍是广大文人钟情学习的榜样。清代的乾隆皇帝亦酷爱其书，一时风靡朝野。纵观整个书法史，赵孟頫堪称一代宗师，书艺称雄一世，冠绝古今。

参考文献

[1]何良俊.四友斋丛说[M].北京：中华书局，1959.

[2]（明）杨慎.墨池琐录[M]//王文才.杨升庵丛书.成都：天地出版社，2003.

[3]赵孟頫.松雪斋书论[M]//吴添权.历代书法论文选续编.上海：上海书画出版社，1993.

[4]（元）赵孟頫.宋元明人诗笺册[J].书法丛刊，1992（29）.

[5]（明）宋濂等.元史（卷127）[M].北京：中华书局，1976.

[6]（元）陆友.研北杂志（卷下）[M].文渊阁四库全书本.

[7]卞永誉.式古堂书画汇考[M].北京：正中书局，1958.endprint