视觉文化转向中的高职美育课程目标实施策略

冯 锦

（江门职业技术学院,广东 江门 529030）

国务院办公厅所发布的《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》（国办发[2015]71号）（以下简称国办发《意见》）指出,要“科学定位各级各类学校美育课程目标……职业院校美育课程要强化艺术实践,注重与专业课程的有机结合,培养具有审美修养的高素质技术技能人才。”

在国家层面,为促进学校美育发展所提出的指导性建议中,高职美育课程目标的关键词被定位为“强化艺术实践”“有机结合专业课程”“具有审美修养”三大重点,这与以高素质技术技能型人才培养为核心的职业教育理念密不可分,也凸显了高职院校人才培养模式改革的重点正在于教学过程的实践性、开放性和职业性。高职美育课程必须在职业教育总体教育目标的设定范围内实现这一附属目标。即在美育课程教学和考核过程中注重强化艺术实践,在教学内容设置上注重跨学科性和职业性,在高素质技术技能型人才培养上注重提升审美修养。而如何实现这三大目标,既是高职美育的重点,也是难点之一。

一、新时代的审美修养：视觉文化转向中的高职美育教学思路

随着中国经济的迅速发展,20世纪60年代以来,西方发达工业社会所提出的“视觉文化的转向”问题在当代中国文化领域也逐渐显现出来。在物质生产高度发达的现代环境中,人们的生活被高度景观化、消费化、娱乐化、制造化了,商品以及伴随着商品的一整套消费社会的世界观,随着大众传媒无孔不入地传播,深刻地影响了世界。当代高职学生自出生以来就跨入了视觉时代,他们的成长被笼罩在不断“机械复制”的各类静态或动态视觉图像中。门类繁多,形式丰富的工业产品、商业宣传品、影视动画游戏、彩色图书杂志、多媒体数字信息等视觉文化产物渗透在现代社会生活中,对当代高职学生的生活状态、思维方式和审美修养产生了无法忽视的影响。高职美育的教学思路应当适应视觉文化转向所带来的社会变化进行调整,以达到培养具有审美修养的高素质技术技能型人才的新需求。

首先,大量的视觉消费样式源源不绝地呈现在社会公众视野中,可谓“日用而不知”。这需要在高职美育教育中对生活里各种熟视无睹的视觉材料进行分析、解读、批评,阐释其背后的审美法则和思维方式。其次,公众尤其是年轻人的目光普遍容易被这些刺激性强、煽动力强、愉悦度高的工业化的视觉文化产品所吸引。但视觉文化利弊并存,过于追求感官快感的强烈刺激,容易耽误人们放弃思考而沉溺于无需思考的享受中,更易于引发沉迷上瘾。这就要求高职美育不仅应对社会生活中日益泛滥的视觉文化现象加以积极地、有选择性地引导和推进,还应对其所带来的负面效果进行认真的批判反思,否则只能培养出审美修养上的一代庸众。此外,对于年轻的高职学生来说,他们对当下的新事物和未知领域更有探索欲。这要求在传承中华优秀传统文化的同时发展对新问题的解释力和解决力,立足于本土和本民族的文化语境发展文化比较、学科比较、历史比较的宽阔视野,不断更新传统在当下的新意义,从而让学生有兴趣去探究优秀的传统文化,产生某种亲近感并内化为深层认知的知识结构。

二、强化艺术实践：知识可视化视觉表征工具的运用

目前,广大高职院校虽然已普遍开设各类美育课程并在学分上有所体现,但现行的美育课程体系仍以公共选修课为主体,灵活地创新课外美育实践活动仅起到补充和辅助作用。而在公共选修课程中,纯粹的实践类课程由于受场地、师资、学生基础等各方面的限制,开设面也较为有限。南京大学艺术研究院院长周宪教授曾指出：“公共美育所面向的学生绝大多数来自非艺术专业,艺术的创作实践又因绝大多数非艺术专业学生缺乏必要的艺术创作技巧而难以操作推广”。虽然现阶段的高职公共美育课程体系还存在诸多问题,但在客观现实面前,如何充分挖掘理论性公共美术课程的教学有效性,强化艺术实践以充分发挥其在高职院校中的美育作用,是迫切而又现实的问题。

现行的公共美育课程的作业任务和考核方式通常采用笔试、课堂汇报、小论文等方式,实际上仍然是将美育问题停留在语言文字的书写评述层面,而与艺术实践相距甚远。艺术实践不仅是学生切实体验美育的重要渠道,而且在实践的过程中,学生不再是美育的被动接受者,而转变为主动参与者。因此,在教学过程和考核时可以尝试转向要求学生亲自构思、设计、生产出艺术作品。主要的实施障碍则在于普通非艺术专业高职学生缺少必要的艺术实践技巧,而缺乏艺术表现技巧会阻碍到设计构思的物化与实现,最终打击学生的实践创作兴趣。

在艺术实践类公共美育课程开设不足以及现行的公共美育课程仍以理论教学为主的现实困境中,如何强化艺术实践方面,有学者曾给出一些有益的建议,如进行一些简单的创作,使用新媒体设备,如手机、数码相机等拍摄一些摄影作品,然后重点考察他们的文化创意和构思的能力,而不去过多追究作品的技术含量。或者采用比较中和的考核方法,将文字材料和实践作品按权重分配数值,比如课程论文占三分之二,实践作品占三分之一,然后加总作为最后的课程成绩。

除此以外,知识可视化视觉表征形式与工具在美育课程中的运用为解决该问题打开了思路,它能够非常广泛、有效地强化视觉性的艺术实践,提升学生的整体审美修养,并有助于与学生的职业素养培养相结合,成为非常有效的知识展示、课堂讨论及课程任务及考核的完成形式。

“可视化”主要是指通过图示化手段使抽象的信息、数据和知识能被“一目了然”地呈现出来,能够高效地进行知识的呈现、归纳、交流和总结,其效能优于普通文本。其主要手段是运用视觉表征,将抽象化、概念化的东西以视觉化的方式在现和表述,表征方式主要有图像、图形、图表、图示、视频、动画等形式,不仅表现知识点的内容,而且表现知识点之间的联系,更重要的是能突显文化知识的再现。在视觉表征过程中,主要是通过绘制草图、知识图标、视觉隐喻等方式,传递制作者的见解、经验、态度、价值观、意见、期望与预测等。

随着现代教育技术和信息技术的研究发展,大量视觉可视化表征工具被开发出来并广泛投入教学实践。知识可视化的视觉表征是符号的综合系统,可为表层形式和深层形式。表层形式主要是线条、色彩、图像、图文大小等视觉材料元素；深层形式则为组织结构、循环结构、放射结构、网状结构等包含各类逻辑形式隐喻的空间关系,包括思维导图、思维地图、科学图表等。高职学生在掌握这些技术时不需要特别专业的艺术技巧,入门门槛低,受众面广,适应视觉文化转向时代的新需求,能够在理论性美育课程教学中将强化艺术实践的目标落到实处。

（一）实践创作知识可视化海报表述观点

在视觉艺术类的高职美育课程作业任务和考核中,要求学生使用各种知识可视化表征工具呈现其思考结果。一方面,将其所熟悉并依赖的用语言文字表达思维的方式转化为用视觉来进行思维表达。另一方面,能够训练其运用视觉造型元素和形式组织原理对图示、图像及文字进行规划设计并达至审美要求。掌握和运用知识可视化技术,本身就是一种适应时代发展新需求的、凸显职业技能性的艺术实践。

（二）创作知识可视化的多媒体演示文稿

多媒体演示文稿制作能力是高职学生所应具备的职业素养的一部分。而多媒体演示文稿也正是知识可视化呈现的一种载体。想创作出逻辑清晰、信息传递准确、版式优美、色彩和谐的多媒体演示文稿呈现和汇报自己的思考结果,需要设计组织各类包含逻辑形式隐喻的可视化图示结构,需要综合处理线条、色彩、图像、图文大小等视觉材料元素,需要综合性、信息化处理技巧和良好的审美修养,这也是一种贴近职业技能的艺术实践。高职学生在参与该类艺术实践时,因其与职业技能结合密切,往往参与意愿强,能充分发挥其能动性,既能增强其视觉艺术体验和媒介实践,更能结合其各自专业领域中运用视觉思维进行可视化表达,提升理论性美育课程的学习价值。学生在该类艺术实践过程中不再是被动的接受者,而转变为主动的参与者。

三、有机结合专业课程：跨学科的职业性美育教学内容设计

国发办《意见》指出在改进美育教育教学时要将美育贯穿在学校教育的全过程各方面,渗透在各个学科之中。挖掘不同学科所蕴涵的丰富美育资源,充分发挥文史哲等人文学科的美育功能,深入挖掘数学、物理等自然学科中的美育价值。职业院校要在开好与基础教育相衔接的美育课程的同时,积极探索开好体现职业教育专业和学生特点的拓展课程。

（一）开发设计多学科融合渗透的美育课程内容

高职美育课程内容设计要求跨学科性,要求与专业课程有机结合。多学科交叉有助于高职学生从更多角度去了解艺术的可能性；此外,作为受众宽泛的公共教育,多学科渗透融合的美育内容设计,将吸引更多不同专业背景的高职学生选修美育课程的“兴趣”。而视觉文化转向中所需求的美育教学本身也具有明显的跨学科性,必然要求积极开展艺术教育与其他学科内容渗透融合的探讨。

在通常的理论性美育课程内容设计上,艺术教育融合人类学、考古学、历史学、民俗学、民族学、宗教学、社会学等人文学科进行互动是比较常见的思路。然而站在中西比较视野和以纯粹形式的方式审美解析外在世界的出发点上,渗透融合数学、几何学、透视学、物理学等自然学科以及心理学这种中间学科的交叉成果也是美育课程内容设计不可忽视的重点,特别是自然学科中的美育价值值得深入挖掘。自然学科的融入能够帮助学生更理性地开展审美形式分析,从技术层面上教导学生如何使用“发现美的眼睛”,解决审美修养培养中的技术性问题。如基于数学的客观审美分析,使用黄金分割及其他几何比例等数学关系对美进行一种理性分析,借助几何图和辅助线直观地向学生解释并进行技术性的视觉审美分析探讨等。

（二）开发具有地域乡土特色的校本美育课程内容

国办发《意见》指出：“依托本校相关学科优势和当地教育资源优势,拓展教育教学内容和形式,引导学生完善人格修养,强化学生的文化主体意识和文化创新意识,增强学生传承弘扬中华优秀文化艺术的责任感和使命感。”如果说弘扬传统是注重时间维度,那么立足地域就是强调空间维度。结合本土地域性的民间艺术、传统工艺美术及文化遗产进行美育课程内容的开发,有助于培养高职学生对乡土的热爱,并坚定其服务本土的信念。

例如,作为文化符号的色彩,在校本美育课程内容设计中,除了借助光学、心理学研究成果进行技术分析外,还可以依据色彩在不同时代、地域、民族文化背景下的使用条件和隐含的象征意义的区别,将其还原到相应的历史、地域维度及文化情境中去做更为深入贴切的理解,并有助于挖掘并创新中华优秀传统文化和地域文化在当代社会的新价值。

四、结论

综上所述,面对以理论性课程为主体的高职美育课程体系客观现状,提出“视觉文化转向”中的高素质技术技能型人才的审美修养培养思路；通过在美育教学过程和任务考核中运用知识可视化视觉表征工具达到强化艺术实践的目的并注重与职业素养、职业技能结合；通过挖掘视觉艺术中数学、物理学、心理学等跨学科成果设计开发教学内容,促进美育与专业课程有机结合等实施策略,能够促成高职美育课程的目标达成。