戏曲旦角在表演中的眼睛运用技巧

2018-01-28西安秦腔剧院有限责任公司三意社演出分公司710061

大众文艺 2018年18期

（西安秦腔剧院有限责任公司三意社演出分公司 710061）

眼睛是面部表情的重要展现部位，因而眼神运用会对表演者的表演水平产生重要的影响。如果表演者不能使用眼神和观众进行交流，则不能提升观众的观看兴趣，进而丧失戏曲表演的魅力。因此，有必要对戏曲表演中的眼神运用技巧进行深入研究。

一、戏曲表演中旦角的眼神

眼神的变化可以将戏曲形象塑造的更加生动，旦角作为戏曲表演的基本行当之一，其眼神的变化是非常丰富的，例如，小旦的特点是灵活飞眼，因此小旦表演者的眼神应当充满灵活和聪慧，表现出应有的灵气。老旦的特点是眼神虚弱，因此老旦表演者的眼神应当体现年迈体衰的特点，表现出眼神欠佳、看不清东西的状态。花旦的特点是玲珑眨眼，因此花旦表演者的眼神应当表现出天真、可爱、活泼的特点，在笑容中加入更多的灵巧元素。

例如《黛玉葬花》中，演员在演绎林黛玉时，就要借助眼神变化来表现人物内心：在见到宝玉之前想到之前吃的闭门羹，不禁尤其有怒，想要不再见宝玉时的决绝，表现为“双眉微蹙”。在听到宝玉叹息“既有今日，又何必当初”时表现为“双目微睁流露惊奇”。在听到宝玉诉衷肠时表现为“双眼含泪”。在听到宝玉喊“宝姐姐”时表现为“讥讽又冷冷地看着宝玉”。这都是演员借助眼神变化来表现人物情感的变化。同时，不同的戏曲人物在年龄、性别、身份和性格等方面存在诸多不同，因而演员在表演过程中的眼神也应当具有不同特点。

二、旦角表演中眼神运用的常见问题

戏曲表演者如果不能运用眼神与观众进行交流，就不能吸引观众注意，使观众丧失观看表演的兴趣。表演者在戏曲表演中的眼神运用常呈现出以下问题：一些演员的眼神呆滞，眼睛的动作变化迟缓，不能展现戏曲人物应有的神采；一些演员的眼睑下垂如闭，眼睛看似处于无意识的状态，不能与观众进行眼神交流；一些演员的眼睛处于瞪大的状态，眼神没有跌宕起伏，削弱了观众的审美情趣；一些演员在表演过程中眼珠乱转或眼光散神，显得目光散乱而又有卖弄的感觉，不能抓住观众的注意力；一些演员在表演过程中的眼神表现出空虚的状态，眼神的盲目性显得表演没有激情，使观众丧失了应有的体验感。

三、旦角演员的眼神锻炼

在旦角表演中，表演者经常要展现眨眼的动作，而如果表演者把生活中的眨眼动作搬到舞台上，则不能对观众产生鲜明的感染力，因此戏曲表演者应当把握眼神的变化节奏，在表演中加入一些变形或夸张的眼神动作。在戏曲表演中，演员的眨眼和眼珠转动的节奏应当低于正常生活中的节奏，而眼珠的动作幅度应当大于正常的生活状态，进而使情感传达更为鲜明。演员的眼神表演是对正常生活中眼神的提炼和夸张，而非来自生活状态的流露，其不仅需要演员的灵感和天赋，更需要演员的锻炼和演练。戏曲表演过程中的眼神来源于日常生活，但是表演技巧却要高于生活，眼珠、眼睑和眉毛的变动都需要有美感和节奏感，这就需要演员在台下刻苦训练。当演员通过锻炼对眼神有了更深的体验，才能在舞台上使眼神更有活力和感应力，从而吸引观众的注意力。眼神的锻炼主要包括眼珠的转动、眼睑的眨动以及眉毛的挑动，演员应当根据自己的弱项有目的地进行训练。例如，在眼睛左右转动的训练过程中，演员应当使身体处于放松状态，保持嘴巴微闭、面部沉静，眼睛向左看然后顺势向右看，并进行重复训练。在练习的过程中应当先慢后快，并避免头部转动和眼帘下垂，确保练习取得良好效果。

四、旦角表演中眼神的舞台运用

（一）让眼神亮

表演者在受到外部刺激的时候首先会用眼神给观众传递情绪，这是所谓的“拎神”。在开口之前，表演者应当根据表演内容来选择得当的拎神动作，将人物的内心情感准确传递给观众。在人物的情感处于激变状态时，表演者还可以使用夸张的眼神，总之表演者应当使眼神亮起来，从而吸引观众的注意力。

（二）眼睑如何抬起与下垂

戏曲表演者在舞台上平视时的眼睑应当比正常生活中略高一些，如果观众席是多层的，则眼睛视觉的高度应当在二楼观众的前沿。在表演者亮相时或者思索、害羞的时候，应当将眼睑下垂，视线高度应当在下方离自己三米的地方。演员的眼珠也可以下垂至前几排观众的座位，与观众进行必要的眼神交流。在眼睛下垂的过程中，切记不要将眼睛闭上，以免失去同观众进行交流的机会，进而影响表演效果。