高职艺术设计专业美术绘画教学的创新对策
2018-01-26崔杰
崔 杰
(河南省济源职业技术学院,河南 济源 459000)
“致天下之治者在人才,成天下之才者在教化”,此句名言是胡瑗对人才的高度认识,人才是国家建设发展之根本。随着我国经济发展,专业性人才对社会需要越来越供不应求,各高职院校是专业人才培养的重要途径之一,如何培养更多可用之才是当下主要难题,要想改变就要改革,实现美术绘画教学的创新改革。以下对美术绘画的教学创新进行详细阐述。
一、高职艺术设计专业美术绘画教学的现状
在经济时代发展作用下,高职院校包含着教育、校企合作和社会服务于一体的教育机构,坚持追求知识、科技成果与科学技术的创新,为社会培养出创新型人才,结合高职院校的特殊性质,其教学目标多以学习专业知识为主,培养学生的专业技能以及实际操作应用能力。
现状调查,不可否认我国高职院校美术绘画教学的课堂教学模式存在诸多弊端,导致教学中产生许多问题,例如:学生的学习动力低,学生漫无目标的学习状态,学生上课不集中注意力,在课上玩手机、睡觉、说话,学生重理论轻应用等等不尽人意的教学效果,不仅如此,在对教学内容和教学形式方面都止于应用表面,与当前的行业发展具有一定距离,学生也无法从教学中获得实际的学习效果,导致高职教育一直得不到突破,逐渐滞后于社会发展的步伐,使教育失去意义。
二、当前高职艺术设计专业美术绘画教学中存在的问题
(一)传统观念牵制教学创新发展
我国提倡发展素质教育,培养学生全方面发展,以培养学生的知识、技能以及创新发展意识。一个著名的教育家关于教育方面曾做出表示:教育的最终目的是把人的创造力量诱导出来,而不是一味传授已有的东西,表明坚持创新是学习的根本,不能一味走老路。在课堂教学上,要以学生为主体,培养学生能动的创造意识,调动学生积极学习以及钻研学科知识意识,由教师引导学生求知探索,大胆设想,以开发学生思维,为未来专业创新做铺垫。
实际授课中,例如:教师从关注授课效果转移到关注学生学习效果,从以老师为主体转换成以学生为主体,以创新的教学设计替代传统授课方法,打破固定的教学模板,授之以渔,以学生真正掌握知识技能为最终目标。
(二)教学模式制约学生智能培养
师资队伍是高职教育教学的关键,直接影响高职教育教学质量,结合教师队伍的专业结构、职务结构以及年龄等特点看,艺术设计专业课教师需求不满,具有资深的教师又是少之又少,导致不能满足高职艺术设计专业学生对专业的深度认识与学习,坚持应试教育教学法不仅限制学生思维的开拓探索,一味的灌输模式弱化了学生的实际应用能力,产生这种教学模式使得学生机械式学习;此外,21世纪是信息化时代,教学模式也应顺应时代潮流,利用计算机网络的便利条件,争取在美术绘画教学上早日突破,促进学生高效学习健康成长。
(三)教学内容实际性低,实践能力低
影响美术绘画教学发展的重要因素之一是教学内容。首先,学生在传统单一的教学内容上,失去兴趣,限制视野,教学内容与现实发展多有偏差,通常出现课本内容的不实用性。在当今社会,每天都有新的知识,新的发展,教学内容如不符合社会需求,专业的发展也将受到直接影响。其次,教学内容多以授课本内容为主,延续教师在黑板上交,学生在下面学,实践活动少,单纯的讲解得不到演练效果大打折扣,尤其是对美术绘画的学习,不能止步于课堂上四十五分钟的操练。
三、高职艺术设计专业美术绘画教学的创新对策
(一)创新教学内容的多样化
美术绘画给人第一感觉就是色彩的视觉冲击,对于教学内容也应多样化,吸人眼球。多样化的教学内容主要为吸引学生的学习兴趣,激发学生的动力,开发学生的突破自我,突破专业领域的一个目标。在内容创新上,拓宽学生的知识领域,在专业应用上能够为其打好基础,掌握绘画技能,从而更好的推动学生艺术能力。
例如:教师在美术绘画知识技巧上,能够实时拓展相关著名绘画著作,讲解著作背景、内涵、色彩搭配以及绘画技巧等,使学生扩展知识面,对绘画产生积极兴趣。
例如:教学设计上,可以尝试情景教学法,根据适当的课程内容,不限内容自由发挥,让学生自己去摸索绘画,在过程中老师辅佐学生,在遇到问题时提供关键思路,给学生以点化,最后,让同学们互相赏析,每位同学讲解自己绘画主题,配色的选用,用了哪些技巧,然后教师做出专业点评,给学生相关建议,为学生未来学习提供帮助。
(二)追求教学与实践相结合
教学与实践相结合,将知识转化到实际应用中去是学习的目标,为此,教师需转换教学方法,在以学生的发展角度,增加学生实践课、实践活动,来提升美术绘画的实效性,切实培养学生的学术绘画能力的提升。
例如:将实际的绘画技巧重点加入理论教学中,有条件的话将
相关具体的学科知识融入到理论中,增强学生的理论应用。对于服装艺术设计专业,学校可以适当加入服装设计结构理论知识教学,使学生提前了解服装设计结构,结合美术绘画的知识感受对艺术设计专业的深入理解。
例如:改变一直所采用的景物描绘形式教学,在实践教学中教学内容要切实符合学生的实际需求,好比教师多采用物体绘画,但实际教学效果十分有限,为此,设计合理的实践内容,结合教学需求才能切实提升学生绘画水平,发挥学生的创造力。教师可以选取好的地点带领学生出去写生,不限制学生的思维自由选取有意义的题材,从而发挥学生的创造力。
(三)信息化式美术绘画教学
随着科学技术的发展,传统的教学模式已经不能满足现代化教学的需求,跟不上日新月异的艺术设计专业发展,为此,打破传统的教学模式,顺应时代的发展是美术绘画教学的创新与改革,利用科技手段辅助教育教学,提高教学的实效性,目前可以尝试做出以下教学改革。
例如:我们现在已经是信息化时代,利用科学技术手段学习不仅有利于专业学习,也是未来教学发展趋势,目前,艺术设计专业学生在未来工作中多以电脑绘画软件来设计绘图,并且机器用起来更便捷、精准、效率高。为此,传统的纸笔在未来工作领域中远远不足,所以,学校在美术绘画教育上要为学生提供用电脑绘画软件绘图,将为其开设此课程,从而提升学生的专业性、实用性,将理论与实践相结合,在未来工作中奠定基础。
(四)加强完善教学结构,提供教学保障
高职院校以培养专业可用型人才为目标,在学生学业有成之时到相关企业发光发热,为学生提供校企合作机会,加强教学与实际相结合,促进学生能够学以致用,促进学习成长。
在校企合作中,首先,学校须认真负责任地全面了解企业,例如:对企业的专业类型、实际需求等,继而有针对性的培养企业需求人才。其次,鼓励学生提前进入企业实习,给自己一个施展才华的平台,从以前的学转变为应用,使学生通过校企合作能够找到自己心仪的岗位,真正感受实际绘画的需求。最后,在校企合作中可以选择企业的专门人才负责安排学生实现活动,有方向、有目标的进行培养人才,将企业的文化与需求提前给学生以认知,促进学生积极实习,保障学生的实习。
(五)学校其他建设为教学创新提供保障
在教学改革同时,学校首先要改革美术绘画教学观念,学校老师在观念上去除传统的陈旧理念;在高职教学资源建设上强化教师队伍建设,组建优秀教师团队,并且学校要具备基础教学设备,在实践操作方面加强训练,使理论知识及时与实践相结合。
四、结束语
综上所述,面对当下社会形态,人才是发展的必备前提,我国坚持培养更多的艺术设计人才以及绘画人才等,努力为未来的相关行业建设作出贡献。为此,高职院校对于人才的培养模式以及手段要坚持改革创新,顺应时代潮流,用高品质的教育教学为学生的美术绘画学习带来高效性,培养学生的专业绘画水平和实际绘画经验与技能,促进学生在艺术设计道路上走的更高更远。
参考文献:
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