《我就是演员》的传播学解读

摘 要 随着社会不断的进步，科技的发达，娱乐化的世界也越来越丰富了起来。娱乐节目不断涌现，层出不穷，不断改革以往的模式，创新节目传播模式显得极其必要。文章以综艺节目《我就是演员》为例，通过分析其节目内容、节目传播方式、节目传播效果，为其他综艺节目的策划提供一定的借鉴。

关键词 《我就是演员》;综艺节目;传播

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2018）20-0160-02

1 《我就是演员》节目介绍

《我就是演员》是浙江卫视推出的演技竞演类励志综艺，于2018年9月8日起每周六20：15在浙江卫视首播，分为挑战赛和晋级赛，每周一期，每期都有三组竞技的演员，七场挑战赛，一共12期。节目每期邀请有知名度或者非知名度的演员登台表演同台竞技，通过台词功底、情绪变化以及互相搭配的比拼，同时由三位实力派演员章子怡、徐峥和吴秀波作为导师，选出晋级演员，最后再通过观众的投票得出今年的冠军之位。

在每一期的节目里，分别有三组演员同台竞技，表演的节目内容有电影里的，也有电视剧中的，每一次的表演都不只是只有二位演员同台，在表演结束后，导师针对演员的表演分别做出不同的评价，然后晋级。在每一期里都会请来有知名度的导演，在选出的晋级演员里挑出能与其参与影视化作品的演员，在下一期节目开始之初播出。

《我就是演员》是《演员的诞生》的升级版本，在新的一季里，不仅有导师点评，还增加了导演点评团。在舞台效果上，增加了70多块冰屏，打造更加富于变幻莫测的舞台效果，另外还增加了高空吊点和水池设计，让场景显得更加立体，更加丰富。在导师面前还增加了监听器，不仅有助于导师的点评还有助于可以更加详细的分析演员的表演状态。

第二季《我就是演员》里以其丰富有趣的内容、新颖的节目形式为受众带了别具一格的饕餮盛宴，成功吸引了我国受众，也让受众重新认识了很多有待而发的新演员，网络点击量不断的增加，评议的热度也随之增高，成功之处值得我们关注与研究。

2 《我就是演员》的节目内容分析

在娱乐化丰富的世界里，越来越多的综艺节目层出不穷。作为信息主动选择的受众，创新和别具一格的节目更加受吸引，于是《我就是演员》在受众的期待中诞生了，这一次的播出，以独特的形式出现在大众的视野里，收获无数好评。

1）经典影片的再度重现。节目组安排了影片有《卧虎藏龙》《1942》《军事联盟之七步诗》《半生缘》《七月与安生》《岁月神偷》《后宫》《催眠大师》《盲山》等经典影片再现，演员的重现受到了业界一致的好评。用经典片段让人重温经典影片中的感情状态，对观众的记忆也是一种唤醒和重塑。演员在重塑时，会使自己的情绪与受众的情绪形成共振，从而带入观众，引发强烈的情绪变化。比如演绎《半生缘》《1942》时，观众也会随之揪心。演绎《催眠大师》时，观众也会随之精神绷紧。

与此同时，在这些片段中，既有宏大的历史时代，又有细腻的感情往事，每一段故事里都透着令人回忆的往事。每一位观众都能从节目中找寻到触动自己灵魂的点。

2）演员真情的角色表演。节目组邀请的嘉宾各个年龄段的都有，使得观众大饱眼福。其中有名气的孙茜、韩雪、杨蓉等老戏骨。还有新生一代年李兰迪、胡先旭等年轻演员。他們演绎时声情并茂，积极投入，让观众及时进入情境。

在第二季中，节目中还增加了许多亮点的地方。其一是演员在演绎时还增加了助演演员，有些角色需要安排众多人一起来完成，这时就会出现许多我们熟悉的身影，比如年龄较长的苇青，曾出现在《我不是药神》中扮演一位老太太，她演绎过多种不同老人的形象，给观众留下了深刻的印象。其二就是增加了情景化表演环节。在每一期都会请来一位大导演，并选择其中一位导师合作进行情景化表演，并邀请胜选出的三位演员中选一位来参与。分别参与的影剧有《浪漫的事》《艳红》等经典的影视作品，为观众盛上了一顿饕餮盛宴。

每一期里都有令人难忘的角色扮演。第一期印象深刻的是《1942》，左小青与任素汐饰演的角色，在观众的心里留下了深刻的印象。因为旱灾，人们解决不了吃的问题，于是一路逃荒，本以为来到了安全的地方，可是大门堵死，为了孩子的生存，不得不卖掉。在孩子互相喊着母亲的时候，泪水不禁染入观众的眼睛。这个片段的演绎，展现出了当时的环境以及人物的悲痛感。

第二期印象深刻的是《岁月神偷》，涂松岩与齐溪演绎的夫妻，面对孩子的死去，无法呼吸的痛，演绎的十分形象与深刻。第三期印象深刻的是《盲山》，讲述的是大学生被骗进知识匮乏的山村里贱卖的故事，孙茜与张小裴一出场就吸引了观众，外装的打扮，情绪的到位，都再现了当时环境下孤独和无助的窘迫。第四期《金陵十三钗》韩雪与李兰迪的表演，都得到了导师们的强烈好评，都纷纷表示可否一起把两位演员都留下，但还是碍于规则还是选出其中一位晋级的演员韩雪。

来到这个舞台上的，不免有许多名气大的演员，也有刚考上大学学习基础知识的“小鲜肉”，但是他们带给观众却是不一样的视觉盛宴。

3）特别的环节设计。竞演类节目喷涌而出，在多样化的娱乐世界里，有不同的情节设计才能更加吸引观众。

在新一季的《我就是演员》中，增加了70多块冰屏，舞台效果比前一季更加饱满与直观，在导师桌子前也有小块的冰屏，可以更加看清演员在舞台上展示出的演技效果。在每一期里，节目组都会邀请一位著名的导演，如贾樟柯、陆川等知名导演，分别选出一位导师和一位演员合作20分钟的影视化剧目，在新的一期开篇之前，都会先出现影视化的表演剧，然后再开始新的一轮比拼。节目组还增加了导演评审团和观众投票团，演员在演绎完成时，都会进行现场投票，以及导师评价，指出不足之处，或者是再让演员们即兴表演一段，都可以直接观察出演员们演技如何。

3 节目方式传播效果分析

1）明星效应。张国立作为这一届《我就是演员》的推荐人，不仅仅有我们熟悉的演员和导演，还增加了新进“小鲜肉”。韩雪，作为众多粉丝的女神，她前脚参加了湖南卫视的《声临其境》，配音时，多种角色的调换，以及声音出色的魅力，收获了大批的粉丝。而此刻，她又被邀请参与《我就是演员》这个节目，饰演了电影《金陵十三钗》里的女主角玉墨一角，再次收获了导师和观众的心。还有更多我们熟知的孙茜、杜淳等。他们本身就自带话题，再加上表演的到位，于是很快就登上了各大网站的头条，成为流量收割机。

我们可以看到，被邀请来的演员和导演他们本身就已经很有成就了，这次参与这个节目，不仅仅是为了来提高自己的演技，也是希望可以通过此次机会参加更多的剧情拍摄。他们的出现会更加吸引粉丝前来观看。在上一届《演员的诞生》中，章子怡导师就坐镇其中，这一次，她再次出现在大众的视野里，很多粉丝期待章子怡导师的评语，更加奠定了该节目的粉丝基础，产生了多层级别的叠加效应，更加使这个节目有魅力和文化。

2）微博传播。节目组有自己的官方微博——我就是演员。截至2018年10月1日，发布了1 801条微博，拥有96.8万的粉丝。

在官方微博上，我们可以看到有影视化创作的花絮，也有下一期的预告，也有播完一期后的重新播放，把他们的表情做成表情包，成为播出正式节目的播出口，增加节目的看点和视觉感染力，再加上演员的互动，更加吸引粉丝和观众定时观看。

4 节目传播效果分析

在观看节目之前，或许很多人认为演员这个行业是最轻松的，拥有着高收入和无数粉丝的追捧。但是看完节目之后，觉得演员这个行业是非常不容易的，记得在第三期里，扮演《后宫》里的静妃杨蓉在完成作品之后说，为了不让自己被遗忘，一直把自己设置成少女的形象，其实自己已经是30+的人了，希望在这个行业里，能多给自己一些机会，去饰演真正适合年龄的角色。在这一片段播出后，引起了行业内的重视，网上的评论也是飞天而来，看似光鲜亮丽，私底下却是有很多我们都看不到的艰辛与折磨。观众意识到舞台上星光灿烂的明星付出的汗水是值得我们学习的，同时也让观众更加敬重演员这个行业。

5 结束语

在众多娱乐的世界里，综艺节目就像一團爆发的火山一样，层出不穷、变化多端。要想吸引住观众，还要增设新的环节设计，争取从节目内容和形式上再创新，为受众提供更多优质化、多层次、精制作的节目。《我就是演员》这个竞演类励志节目，在受众观看时，学到了作为一名演员身上坚持不懈的精神。同时，还要借助媒体的力量大力推广，加强与受众的互动，争取打造更加完美的综艺节目。

参考文献

[1]高嘉仪.全屏首档明星书信朗读节目《见字如面》的传播价值分析[J].视听，2017（3）：54-55.

[2]周璞.浅析文化类综艺节目的成功之道——以《见字如面》为例[J].视听，2017（5）：214-216.

作者简介：赵天晴，研究生在读，研究方向为艺术学理论。