中国动画片美术风格浅析（下）

□贾寒阳 首都师范大学科德学院艺术设计学院

一、国产动画片中的人物造型设计

（一）国产动画人物造型设计的审美特征

1.高度的装饰化

装饰画的特征是单纯化、平面化、秩序化。装饰画追求的是形式美、单纯美和秩序美。角色装饰化的程度主要体现在外形线条的简约勾勒与大面积色彩的展现。

扁平化的造型角色舍弃了很多细节，但用活泼的线条进行了高度的概括，配以大量简洁、明快的色彩填充，使角色具有装饰化的属性。

2.高度的符号化

图像符号中，如肖像就是某人的图像符号。外形特点不同的角色形象出现在观众面前，能给观众一种强烈的心理暗示。所以说，正反对比突出，观众一眼就能分辨出正面还是反面角色，这是一种约定俗成的思维定式。《骄傲的将军》就是这样一部影片，将其中喜欢恭维别人、善于迎合上司的官员运用了传统京剧中的反面角色常用的三花脸装束，在一开场就给观众强烈的心理暗示。

（二）国产动画人物造型的手段和绘制方式

1.年画

在实际运用中，有很多部影片运用了年画的造型手段。比如，《大闹天宫》中玉皇大帝的角色，长袖垂荡，来自民间年画中的神像；《过猴山》取材传统木版年画中的故事和形象，其中的老爷爷形象，头部圆润饱满，前额凸出，类似流传于民间的寿星老形象；《人参娃娃》中人参娃娃的形象借鉴了杨柳青年画中的造型。

2.剪纸和皮影

剪纸片是由我国民间的剪纸艺术、皮影戏、窗花和动画技术结合而成的。剪纸片吸取了皮影戏挺实有力的线条，朴实的图案和丰富多彩的颜色，受材料所限，画面大部分表现物体的侧面通过线条来塑造形象。影片《金色的海螺》运用雕镂刻剪的工艺刻出线条，使形象栩栩如生，其中树木明显借鉴了民间窗花的颜色和造型设计。

3.木偶

木偶戏历史悠久，主要分为杖头、布袋、提线木偶。我国的木偶动画片就是在借鉴民间木偶戏的基础上发展起来的。具有代表性的就是《阿凡提故事》，阿凡提的造型可谓深入人心，漫画式的形象摒除了一般对正面人物不敢大幅度夸张的概念，采用针织品缝制的长脑袋，长眉毛、长条鼻子、黑豆眼、尖尖的山羊胡。

4.水墨

虽然水墨动画片并不是真正地画在纸上的一张张连续的水墨画，而是通过复杂的摄影技术模拟出水墨画的效果，但这足以使观众享受到水墨画艺术和动画艺术结合的美。影片《山水情》中的一个角色——琴师，泼墨并用，寥寥几笔就绘制出了完整的形象，让这个具有文人气息的角色栩栩如生。动画创作者们在不断的实践探索中，逐渐形成了我国特有的具有鲜明民族特色的水墨动画。

二、国产动画的场景设计

（一）多种多样的绘制方式

国产动画的场景设计丰富多彩，有国画水墨风格、工笔线描白，还有工笔重彩等。

（二）奇妙的透视

中国绘画是散点透视，不一定固定在一个立脚点作画，不同于西方绘画严谨的透视法，它以创作者的主观想法与感受出发，不断变换视点，边走边画，所有景物都可以收入自己的画作中。这种透视的特点就是使画面气势磅礴、视角独特、妙趣横生。最具代表性的当属《三个和尚》场景设计，散点透视相当于把舞台竖立起来，便于做戏。

（三）主观的色彩

色彩是构成画面的一个重要因素，动画片中的所有色彩都是创作者主观设计的，所以相对于故事片来讲也更主观、更有创造力。《哪吒闹海》的背景大都以民间画常用的青、绿、红、白、黑等传统原色加以提炼进行绘制，使人们感到常见又新鲜，既有传统的东西，又有创新的使用。

比如，李靖的大红袍罩身，显出为官的身份，色彩华丽有分量；哪吒赤身，浅色皮肤加上红绫和金圈，显得十分威武；东海龙王以青绿色为主，用在这个消瘦并且残暴的人物身上，更显其反面角色身份。这些人物各有主色调，汇合在一起，互相衬托、补充。

（四）章法严谨的构图

中国绘画的构图有自己独特的方式，不沿用西方绘画的黄金定律。经常有长卷，如《清明上河图》，或上下长的立轴。长宽比例是严重不协调的，但它能主观地表达绘画者的审美与特殊的情境。构图和透视常常是息息相关的，如《三个和尚》影片的整体是方块式构图，是一种近似于漫画的表现形式。虽然这样是对称的方式，但是对称元素不同，使整个环境中发生的故事清晰明了，三个和尚的动作、菩萨表情的变化、老鼠的活动，形成了强烈的反差，增加幽默的喜剧效果。