浅析德沃夏克《a小调小提琴协奏曲》的风格与体现

张 剑

（黑龙江省歌舞剧院交响乐团，黑龙江 哈尔滨 150000）

一、德沃夏克生平回顾

德沃夏克（1841—1903）捷克人。1857年父亲将他送到布拉格的管风琴学校进行学习，在这里他的音乐能力再次得到提高，1859年他以优秀的成绩毕业。在那里他认识了很多捷克音乐文化界的人，对他今后的艺术发展起到了很大的作用。

德沃夏克在乐队中担任中提琴，他善于学习写作，业余时间里把更多的精力放在创作上。他对莫扎特、贝多芬、舒伯特这些大师的作品有深刻的理解，这些都在早期室内乐作品中反映出来。

从《a小调弦乐五重奏》这部作品中我们也发现了贝多芬对他的深刻影响。后来在1872年的一场音乐会上安排演奏了德沃夏克的序曲，德沃夏克逐渐在群众中有一定的知名度。到了70年代中期，他开始逐渐寻找到了自己的创作风格。在他的创作成熟期，他不再使用其他作曲家的方式，而是有了自己的风格。他的作品中带有强烈的民族主义特征，将自己的情感与捷克民间音调交织在一起，有大量的斯拉夫民族音乐元素，还创作了一些歌曲。例如《斯拉夫人》这首歌得到了斯拉夫人民的支持。

二、《a小调小提琴协奏曲》的创作背景

1897年，小提琴演奏家约阿希姆建议德沃夏克创作一部小提琴协奏曲，在他的帮助和鼓励下，德沃夏克开始创作，此作品他用一年的时间，1880年完成该曲。整个作品创作过程比较艰难，因为约阿希姆是当时最著名的小提琴家，德沃夏克也熟悉小提琴的性能及演奏方法，但毕竟不是大师级的演奏家，他也没少听取约阿希姆对这部作品提出建议和看法，经过多次修改最后才定稿，1883年捷克小提琴家翁德吉生克进行了首演。德沃夏克在这首《a小调小提琴协奏曲》中运用了丰富的民族音乐元素，在演奏中让我们感受到了捷克美丽的自然风光，同时也感受到捷克人民朴实、淳厚的性格，用浓郁的捷克民族音乐语言表达了对家乡、对民族的热爱及渴望着民族的独立，充满着民族的生息和民族风格，用浓郁的民族音乐语言表达对家乡的热爱。

三、《a小调小提琴协奏曲》的创作风格及创作技法

德沃夏克作品具有斯拉格风格，有很强的民族性色彩和斯拉夫民族风格，具有“富里安特”和“杜姆卡”两种音乐体载及捷克的音乐节奏和旋律的写作特点。

（一）富里安特

富里安特创作的双人舞形式，伴以歌唱，作品中大部分使用节奏重音，运用2/4和3/4拍交替运用，并在开头的四小节中形成三个两拍和两个三拍的节奏交替，这种节奏型是创作的一大特征。第三乐章中的片段采用了3/8的节奏型，特点是利用了一些连音线，把音乐紧紧地连接在一起，形成音与音之间的连贯性，从而在节奏型上发生的变化，形成了2/4拍的感觉，并且在第二拍上加了重音符号，改变了整个的节奏韵律和味道，增加了更多的优美舞曲的动态美感，更能抒发舞者的优美姿态。

（二）杜姆卡

俄文意思是“沉思”，源于乌克兰地区的民间音乐，其中悲哀和快速相交替，在交响乐中经常以哀伤忧郁和朝气蓬勃的性格交替出现。《a小调小提琴协奏曲》第三乐章开头部分3/8拍，风格上很有特征，第二乐章是柔板，表达了缓慢哀伤忧虑的情绪，第三乐章转到了快板节奏，风格上发生了变化，从忧伤的情绪转入了朝气蓬勃。

四、捷克音乐节奏及创作技法

捷克是西斯拉夫的代表，捷克人民随着国家慢慢的解放，德语的作用开始渐渐消弱，捷克人民不断地寻找自己国家的语言，“前重后轻”“强弱弱”是捷克人的语言特征，重音是开头的第一拍，第一个音，附点的节奏型也被带入曲子中，附点音符本身重于后面的音，该曲中又将附点音加以强弱，仍然体现了捷克的语言“前重后轻”的特征。

《a小调小提琴协奏曲》第三章的部分片段，3/4拍节奏型，通过判断分析体现出捷克音乐的特点，在每一小节中的第一拍为重音，谱子上也出现了一些重音箭头，给予演奏者提示。

它的特点是由正附点组成的节奏型，所谓的正附点就是特别强调音，也就是在附点音符上又加重了音的记号，突出重音，也就是前重后轻的效果，用这种节奏型更加表现民族的特点，特别是在第一乐章的片段中很明显在第一拍上给予演奏者以重音符号，强调了第一拍的重要性。

在a小调协奏曲中，作者采用的旋律线条，用自然音阶，设有更多的变化音，整条旋律都是在a小调上的自然音阶构成，其中“G”是a小调的升七级，也属于内部音阶。整体的设计简单又清晰。由“E、E、G”级进下行再上行音阶式走动，浪漫乐派在旋律的设计上常运用大量的变化音的半音表现情感的波动，而民族学派则倾向于更多清晰、简单、自然音以表现淳朴自然的民族风情。

德沃夏克是捷克最杰出的作曲家，在他的《a小调协奏曲》中，将捷克的语言特色和斯拉夫的舞曲风格融入其中。小提琴声部旋律线条流畅而又简单、自然。而在第二、三乐章中采用变化的节奏型，三拍子舞曲形式表达完美的情感和感受到斯拉夫精神的存在，这是一种民族的爱国之情，他的作品具有一定的时代性和更深刻的领会。

五、结论

19世纪下半叶，捷克民族乐派音乐家德沃夏克继承了捷克民族创始人斯美塔那的民族创作之路，德沃夏克在斯美塔那的创作基础上结合自己的音乐表现，创作技能和手法得到了升华，让我们感受到斯拉夫民族带给捷克人民的力量和爱国之路，一生中留下了两百多部有研究价值的作品。

斯拉夫是世界上古老的民族，有东斯拉夫人、西斯拉夫人和南斯拉夫人三大支系，主要分布在中东和东南欧，捷克位于欧洲中心，德沃夏克的创作运用捷克民族的语言特征，以斯拉夫民间舞曲的形式写下《a小调小提琴协奏曲》

笔者通过对斯拉夫民间舞曲形式作品研究，了解斯拉夫民族的精神，斯拉夫是个坚强有生命力的民族，德沃夏克的创作理念继续发扬斯拉夫民族精神，表现出对祖国和人民的热爱。我认为，在今后的音乐创作中，更应立足于本民族的特点，用西洋乐器演奏出我们自己民族的音乐，表现出我们民族的特点、风格，也就是洋为中用，只有民族的才是世界的，发扬光大民族精神，为我们伟大的中华民族音乐创作多做贡献。