演奏员提高演奏水平的途径探析

2018-01-25王晓燕

北方音乐 2018年18期

王晓燕

（达州市文化艺术中心，四川达州 635000）

引言

作为一名演奏员，也就是一名文艺工作从事者，他的职责就是给人们带来好的作品，在舞台上发挥自己的光和热。然而，想要成为一名好的演奏者，受到观众的欢迎、喜爱并不是一件容易的事情。只有通过不断的刻苦历练，提升演奏技能，才能演奏出人们喜爱的作品，才能得到大众的认可，完成自己的使命。

一、提升演奏水平途径之一：演奏者要具备好的艺术品质

一名好的演奏者，首先要具备好的艺术品质，这是作为文艺工作者的根本。演奏者要明白自己的职责所在，在完成自己的基本职责之后，要不断提升自己的技能，精益求精。这不仅仅是在实现自己的人生价值，也是在帮助人们丰富他们的精神生活[1]。演奏者要明白自己来自于人民，是在国家和人民的培养下成长起来的，只有不断的学习，在艺术的道路上越走越远，让自己的作品受到更多人的喜爱，才能回报国家和人民的精心培养。然而，现阶段文艺工作者的实情并不乐观，恃宠而骄的情况屡见不鲜。

二、提升演奏水平途径之二：演奏者要具备文化素养

现阶段，很多文艺从事者的文化程度并不高，这是由于国家特殊的教育背景决定的。多数文艺工作者从小就开始学习艺术，专攻文艺，于是就把很多该学习的基础文化知识都给放弃了，这在一定程度上限制了文艺从事者个人事业的发展。作为一名演奏者，在演奏过程中，不管是名人名曲还是普通的乐曲，都需要了解乐曲的创作背景，只有这样才能透彻的了解乐曲，才能在演奏的时候，把乐曲的精华演奏出来，而这就需要演奏者有一定的文艺鉴赏能力。所以，演奏者如果想成为一名合格的文艺从事者，就一定要要求自己具备一定的文化素养，只有不断拓展自己的知识范围，增加自己的知识底蕴，才能在面对各种各样的乐曲时，更好的理解其所传达的情感，并发挥出高水准的演奏水平，演奏出令人们喜爱的乐曲。

三、提升演奏水平途径之三：演奏者要有扎实的演奏技能

第一，演奏者要具备节奏感。演奏者在学习之初，最先要学习的就是培养自己的节奏感，只有培养出好的节奏感，才能感受到音乐的节拍，这是成为一名演奏者的根本；第二，演奏者要有旋律感。音乐的种类多种多样，不同国家、不同民族，音乐旋律都不相同，都会有他们各自的特色。所以，演奏者要培养并提升自己的旋律感，只有这样，才能在享受音乐的同时，感受到更多的文化特色；在演奏的时候，才能更好的传达音乐的魅力[2]；第三，演奏者要有和声感和复调感。现阶段的音乐，多数都有和弦和复调，这就要求演奏者能够对和弦和复调有一定的感受力和掌握力。在音乐学习过程中，视唱练耳的部分相关课程以及常见的演唱会、合唱团、交响乐等等都能够很好的培养演奏者的和声感和复调感；第四，演奏者要有想象力。文艺从事者都需要具备想象力，演奏者也不例外。对于演奏者来说，音乐作品都是纸上的字符，只有具备一定的想象力，在面对乐谱的时候，演奏的时候，能够发挥想象力，跟随着音乐自由徜徉在音乐的天地里，才能让音乐生动，才能让听到的人感受到音乐的魅力；第五，演奏者要丰富自己的情感。音乐在通过人演奏的时候，赋予了人的情感，只有演奏者有着丰富的情感，才能在演奏音乐的时候，感受到音乐所传达的情感，并把自己的情感通过音乐传达出去。所谓的丰富情感，并不是说要有丰富的经历，才能有丰富的情感。