APP下载

浅谈钢琴演奏中对音乐作品分析的重要性

2018-01-24刘晓东张曦

黄河之声 2018年4期
关键词:肖邦钢琴演奏音乐作品

刘晓东 张曦

(吉林艺术学院,吉林 长春 130021)

钢琴演奏者在日常的训练中往往更加的重视对钢琴手指技巧的训练,但是单纯的技术提高并不能支撑优秀的钢琴演奏。只有同时具备良好的音乐表现能力及情感处理能力才能表达出钢琴作品的意境,这些方面的培养则可以依靠音乐作品分析来实现。

一、音乐作品分析的含义

音乐作品分析是围绕音乐作品和作曲家,通过各种知识和相关材料综合的对音乐作品的文学现象和技术探讨,从而完成对作品的整体深入的认识。文学现象就是对作曲家的生平背景和作品的创作情景两个方面了解,将音乐的表现转化成文学语言进行描绘叙述,主要的分析内容是音乐作品的风格和作品所要表达的情感内容。而技术层面就是对演奏曲的外部条件分析,如主题、形象、旋律、和声、音色等,内容的研究也从思想变为对音乐理论形成方面的探讨。音乐作品分析就是将这两者有机的结合到一起,把作曲家和演奏者所要表达的情感最大程度的表现出来,而且可以对作品的和声、踏板、主题、曲式和调式结构的变化等音乐元素的应用加深认知,从中理解作曲家的内心感情。

二、音乐作品分析对钢琴演奏的重要性

(一)有利于体裁的了解和对主题的掌握

钢琴作品的体裁同我国的诗歌类型相类似,都具有多种样式的特点,演奏者只有在演奏前对作品的体裁进行了解才能避免出现乐曲混淆的问题,如钢琴作品中的圆舞曲、练习曲、夜曲、奏鸣曲等,不同体裁的作品音乐风格有很大差异,如果不能分辨作品的体裁,则不能正确的把握作品整体风格。例如,柴可夫斯基创作的钢琴套曲《四季》中的《十月-秋之歌》体裁同肖邦和舒伯特的作品之间就存在着差别。《十月-秋之歌》在创作和演奏的过程中主要表达的是矛盾、阴郁、伤感和悲怆的感情,是对人生和实物变迁的怀恋悲伤之歌,而肖邦的《幻想进行曲》和舒伯特的《即兴曲》则更侧重于表现感情的自在和随性。

另外,钢琴演奏中只注重技巧是远远不够的,对作品的主题掌握程度也会对演奏的质量产生影响。在音乐作品创作的过程中,作曲家一般会受到外界的某一个因素的影响从而以此为主题来创作,或者根据一个特定的主体进行创作,在后续的创作中对这一个主体填充丰富,从而将主题外化。比如,贝多芬的《第三交响曲》就是在拿破仑占领大部分的德国和奥地利领土后,受革命的狂潮所影响,特别为拿破仑而做的钢琴曲,通过为拿破仑作曲来展现贝多芬对革命的认可就是将主题的深化。音乐作品的体裁和主题不同所表达出的情感的内容就不同,但钢琴演奏者必须将作品的初始的作品风格表现出来,这就必须加强对音乐作品的分析。

(二)有利于了解创作背景,加深对音乐作品的理解

音乐作品分析包括对创作背景的了解,一般从时代特征和作曲家的背景为入手点。了解作品的创作背景有助于增加对乐曲的内涵理解,并对作品产生认同感,接近作品的表达意图。例如,肖邦的《降A大调英雄波兰舞曲》是创作于1842年,根据肖邦自身及其祖国波兰的悲剧性的惨痛经历,肖邦在这个背景下创作了这首著名的波兰舞曲,前一部分描述了波兰在封建时期的辉煌,后部分则表现了波兰的内忧外患的苦难。在了解创造背景后在演奏时就能够清楚的认识到第一部分要用强劲有力、自信的节奏,而后一部分则要趋于平缓,表现出忧郁的情绪。

(三)有助于对曲谱的分析

曲谱的分析主要是从曲式结构方面对乐曲进行分析,包括对调式调性、节奏、旋律、和声、织体、速度和力度等组成部分充分掌握,关系到对乐谱中存在的信息分析的程度和演奏呈现的效果,也能够说明演奏者对音乐作品的含义和其中蕴含的精神的理解水平。在分析乐曲时,首先要对作品整体框架进行宏观结构分析,如每个段落的调式调性,织体类型,从而掌握不同段落所表达的情绪内容。其次,要从微观上对每个段落的每个乐句进行分析,如乐句中旋律的走向,和声的变换,乐音的强弱与长短,以及乐句与乐句之间的对比,从而更深层的去体会作者的创作意图。如在分析奏鸣曲时,首先要划分出呈示部、展开部、再现部,再分别对三个部分的主部主题、副部主题、连接部与结束部的主题材料及织体类型进行细致分析。

音乐风格的不同决定了钢琴作品的不同表达,钢琴演奏者演奏的首要目的就是将作品的风格展示出来。钢琴音乐作品的风格有以下三种。一是和声风格。和声会随着演奏者的表演手法而发生变化,为了深刻的了解作品就要对和声掌握好。例如,肖邦的《华丽大圆舞曲》是最轻快和华丽的圆舞曲,能够实际的应用于舞会之中。二是旋律风格。作曲家在作品的创作过程中会呈现不同的旋律,演奏者要在音乐作品分析的过程中,针对音乐旋律风格特别的分析,进而对某种旋律风格和作曲家的演奏特点充分把握。例如:德彪西的钢琴音乐作品常常会使用高度五声化的动机旋律,演奏者在演奏时就要将调性手法和和声手法更明显的呈现。三是节奏风格。节奏风格在音乐作品中的外化表现就是节奏音型。例如,《进行曲》的音型主要以偶数拍周期性循环,常用2/4,4/4的拍子。

三、结语

在钢琴演奏的过程中要重视对音乐作品的分析,要对体裁和主题、风格和曲谱以及创作背景分析的重要性充分的了解,将音乐作品分析同钢琴音乐相结合,从而更好的对音乐作品进行演奏。

[参考文献]

[1] 焦杰洁.音乐作品分析与钢琴演奏的研究[N].黑河学院学报,2017,8(06):199-200.

[2] 张雯.通过分析肖邦《第一叙事曲》而引发的对乐感的思考[J].中国科教创新导刊,2017,14(25):50-52.

猜你喜欢

肖邦钢琴演奏音乐作品
钢琴演奏中的表现力分析
“钢琴诗人”肖邦
赵季平音乐作品选集
论肖邦《第二叙事曲》(Op.38)的叙事、形式与风格
赵季平音乐作品选集
图力古尔及其音乐作品浅析
勤奋学习的小肖邦
钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法研究
钢琴演奏者的心理因素与心理调控
钢琴演奏中心理控制的作用