浅谈彝族舞蹈“阿细跳月”听觉、视觉、触觉美

2018-01-24王娜

北方音乐 2018年23期

王娜

（太原师范学院，山西太原 030000）

学习舞蹈，不容忽视的根本是对舞蹈应有相对全面的感觉认知，即舞蹈特性在大脑中引起的有条件反映。对舞蹈的感觉，开始一定是最简单的心理过程，是大脑对具体舞蹈产生各种复杂心理，并完成认识的过程，即舞蹈带给我们的视觉、听觉、触觉等最直接的感受。祖国边陲云贵高原上路南、弥勒等地的彝族人民，创造了许多优秀的舞蹈。其中“阿细跳月”是该地区彝族阿细人、撒尼人的群众性舞蹈，由民间传承、提炼、加工得来，几乎成了彝族的象征。“阿细跳月”属高原农牧文化型舞蹈，舞姿呈现“一顺边”动态美，“一顺边”也成为了彝族舞蹈“阿细跳月”艺术升华的标志。

一、感受“阿细跳月”听觉美

（一）阿细跳月在阿细人美丽的传说中酝酿

每逢年节或喜庆日子，“阿细跳月”热烈欢快而富有激情的笛声、哨声、三弦声的音乐旋律回响在耳畔，彝族阿细支系的男女老少拉起手跳起欢快的舞步时，培养了彝族人民对“阿细跳月”的深厚感情。“阿细跳月”的传说有多种，相传很久以前，阿细人住的地方烧起了熊熊大火，山石在燃烧，土地在燃烧，阿细身先士卒，带领乡亲们奋力扑火。山石烫足，人们无法站立，阿细仍然带领勇敢的人们，冲在灭火队伍的最前面，双脚轮换着，跳着，“阿啧啧”地喊着节奏，鼓励着人们向山火开战，经过千辛万苦，大火终被扑灭，为纪念扑灭山火的胜利，大家拍着巴掌，模仿阿细扑火时双脚轮换弹跳的姿势，跳起舞来，后来就形成了今天的舞蹈，换脚跳三步，空中蹬脚两下，节奏为五拍组合的基本步。“阿细跳月”的画面呈现在人们的脑海，感动着人们的生活。

阿细人认为，火是很神秘的东西，很难控制。是古人钻木取火的成功，才使阿细人告别了洪荒难度的艰难年代，造福了阿细人民，但火也有无情的一面，所以阿细人将火视为火神。为祈求火神能造福人类，阿细人年年都要举行祭祀火神的仪式。“阿细跳月”从扑灭蔓延的大火演化而来，成为阿细人对火的精神崇拜的延伸，祭祀火神跳的阿细跳月自然演变为祭祀时不可或缺的一部分。而跳月也将原始观念在舞蹈中的遗存——对火的精神崇拜表现得淋漓尽致，成为对火的顶礼膜拜的最形象的注释。

（二）快乐的音符是阿细跳月永远的节奏

“阿细跳月”音乐是阿细语言的另一种表达方式，它突出阿细音乐中特有的“135”核心韵律，每一句弦声笛韵都能对译成完整的阿细五音节句式。它的节奏感强烈、明快、优美，听起来声势浩大而又有战斗气魄。这种声音就来至特大三弦。以前，阿细人用的三弦都不大，按节奏分有老年乐和青年乐，但并不分大小三弦。直至1936年，凤凰山寨农民段家先认为小三弦不足以表达迸发的激情，特别制作了一把弦筒直径为50公分，总高1.75米，重25公斤的特大三弦。该大三弦音调雄浑热烈，气势磅礴。栓弦的铁皮上装有松动的铁皮相互碰响，咚咚的琴声和唰唰的铁皮碰击声具有万马奔腾，千鼓擂动的气势，震撼心弦，特大三弦一面世就引起轰动，阿细青年纷纷仿效制作。特大三弦用于伴奏，为阿细跳月的发展增色填瓦，成为彝族特有的民族乐器瑰宝。

二、“阿细跳月”的视觉美

（一）彝族跳月场上独特画面感之阿细跳月视觉美

“阿细跳月”分生活节日跳月和表演性跳月，也是反映阿细青年男女自由恋爱生活的一种舞蹈形式，一般农历正月、端午节、火把节（阴历六月二十到三十）才跳。每逢节日的晚上，男女青年穿上自己的盛装，带着乐器，来到事先约定好的跳月场上，按照习惯，姑娘们总是在离跳月场二十多步远的地方藏起来，一直等到小伙子们弹着大三弦、吹着笛子进到跳月场发现了她们，并派来代表邀请她们时，才随着乐器的节奏，跳着整齐的步伐迎上去对舞。阿细跳月的动作并不多，但看起来却非常愉快，感人，舞者下半部变化较多，上半部因有乐器而变化少，两腿稍微有点往外撇（人字形）臀部有一点提动（左右两边），身体很松弛，就这样一场一场的跳下去。直到找准了对象，而彼此又有所表示，即可离开跳月场到附近的山上、树林约会，如送荷包给对方，约定下次见面的时间地点，相互往来后，再举行挑水礼，如女方不拒绝则表示许婚。

（二）独具特色的表现形式和“一顺边”的身体姿态的视觉美

“阿细跳月”的表演形式自由活泼，老幼皆可参加，人数不限，但“阿细跳月”以年轻人的“跳月”最为常见和最具代表性。最初跳时，很难找到像样的伴奏乐器，勤劳的阿细人依旧热爱生活，用最简单的手拉手，脚对脚交替对跳的方式诠释对生活的向往。再后来，丰收了，人们聚集在田边地头，点起篝火，用边跳边唱的形式怀念阿细。有人敲击空心枯木，声音浑厚，悠远，久而久之，就形成了击木伴奏跳乐的活动。当时，跳月时使用的乐器和道具都是就地取材，枯木头、竹节、树叶、羊皮、牛皮绳等等。之后大三弦的创造和使用，丰富了跳月的表现形式、提升了“阿细跳月”的艺术魅力，随着阿细跳月的传承，跳月的道具也随之发展。男子将大三弦斜挎于肩，或手持竹笛吹奏，大三弦作为特制乐器，弦码处安置铁皮扣片，弹拨发出“嚓嚓”声。多为5/8拍，五拍一个乐句，前三拍是主旋律，进退、转身、跳月，后两拍接续用力拨弦，原地“拍掌”“对脚”。领舞者带动队伍变换队形，队形变换多以横排为基础队形，时而进退欢舞，时而双双对舞后，队形似二龙吐珠，次第散开，如潮水分流。

跳月队形还有一个显著特点，即每一个男子都可以看到在场的每一个女子，每个女子又必须能看到每一个男子，同时又是一个男子对应一个女子组队，便于找到自己心仪的对象。“跳月”动律，由胯部带动双腿交替“弹跳”，节奏明快，律动感强烈，情不自禁融入其中的人们载歌载舞。动作的抬、踢、转，踏，似踏火而后的瞬间弹起。队形从一排到两排、四排，从圆圈到穿花，目不暇接。跳月摆胯体态特征是富有跳跃性的"一顺边"。特别是弹奏大三弦的身体动态，呈波浪式一顺边的特点尤为明显。

三、“阿细跳月”审美心理与舞蹈触觉

（一）什么是舞蹈触觉

舞蹈触觉是舞蹈感觉的神经元素，是人们在对舞蹈最直接感知的基础上，有意识、有准备对舞蹈全面的认识与总结过程。是对舞蹈艺术全心的接触，包括跳舞时的各种感知与体会，是追根溯源，是在对舞蹈文化传承、演变和发展认识的基础上把握舞蹈的性格与审美。在感受舞蹈视觉美和听觉美的同时，对舞蹈风格韵律的倾情融入。

把握舞蹈触觉，方法务求科学。以民间舞为例，在感知舞蹈动态形象的基础上，深入挖掘形成其动势的内外因，达到对民间舞心领神会的最终感触。一是心的触觉，即对民间舞特有风格韵律、感情色彩和精神气质的把握，这些内在的情感都是各民族民间舞蹈积淀了本民族风俗习惯、宗教信仰、审美情趣等文化因素后的综合呈现；二是形的触觉，即对民间舞蹈中一切有形事物的直观把握到深入了解，如民间舞蹈所用道具、服装、舞蹈时的场地和舞蹈动作、姿态及眼神与表情等；三是将心的触觉与形的触觉有机结合起来，才能真正掌握民间舞蹈的风格特征与民族性格。所以，把握舞蹈触觉，必须将心的触觉与形的触觉有机结合起来，知其然并知其所以然。

（二）阿细跳月“一顺边”美的审美心理

云贵地属高原，山地缺氧、道路崎岖不平，劳动时，负重行走身体重心需向前倾向一侧，前侧之脚尤为吃力，该侧之手也就随着摆向这一顺边，这种一顺边的体态最是省力、最能承载力，摆幅大小依据肩扛或手提及背负的重物轻重决定，因山路崎岖行走不便的危险因一顺边的体态降低不少，生活劳作当地人民养成的一顺边步态，形成了高原上特有的日常生活基本步态，经过艺术家的舞蹈升华，呈现在我们面前的就成为一顺边的舞蹈美，体现着高原民族共同的审美心理。“阿细跳月”中的一顺边的动律，指的就是跳月过程中舞者有规律的顺手顺脚的动律。这高原一顺边的美，至此成为“阿细跳月”中最具特色的美。