论民族声乐演唱中语言的重要性

段继敏

（云南艺术学院音乐学院，云南 昆明 650500）

引言

语言起源于几千年前，作为一种人类之间互相传达信息的载体被我们广泛使用。在日常生活中对语言这种载体最常使用的地方便是互相之间的交流和沟通，通俗易懂，简单易学。但是在民族声乐演唱中，许多人往往会忽视掉语言的重要性，认为语言既然是日常最常接触的事物，必然不会出现各种纰漏，然而正是这种思想的存在才使得这些人在学习民族声乐时对语言存在着众多的误区，接下来本文中将首先从民族声乐演唱的重要性着手，分析在民族声乐演唱过程中应该注意的一些技巧，然后分析多数人在练习民族声乐演唱时遇到的各种难题，最后针对这些问题提出对应的解决措施。

一、民族声乐演唱中语言的重要性

（一）学好语言是民族声乐演唱的基本功

民族声乐在我国拥有着几千年的历史传承，自语言成为人们之间广泛使用的一种交流工具起，民族声乐便在民间广泛流传，我国首部被评为民族声乐中的标准的便是公元1324年的《中原音韵》。民族声乐的存在包括了许多方面，其中有传统戏曲、民族歌曲以及曲艺演唱，包含的形式非常多样化，内容也非常多样。但即使民族声乐种类再多，都离不开语言的存在。语言在民族声乐中起到了最重要的作用，既是学习民族声乐的基础，又是评测民族声乐质量的标准，许多人认为声乐曲目的听者在欣赏声乐时更注重的是曲而不是词，这种看法与实际情况大大相悖，作为听者而言，不仅仅是对声乐中的曲和词进行欣赏，还包括发音、呼吸以及情感的抒发也都至关重要。中国语言文化博大精深，一旦出现歌唱语言中某些词语出现歧义的情形产生，便会产生笑话，造成听者的厌恶，大大降低了音乐的质量。

（二）语言形成民族声乐中独特的演奏特色

众所周知，中国共有五十六个民族，每个民族都有自己不同的特色，每个民族都拥有自己不同的语言习惯和生活习俗，因此在演唱方面也便拥有不同的演唱风格。但是每一种风格的产生不仅和该民族的风俗习惯、文化特点有关，还与五十六种语言之间有密切的关系。不同的地区演奏风格或温婉、或粗犷、或嘹亮、或抒情、或幽默、或热情……各种演奏风格的形成主要是由当地居民音调习惯和民族特色的变化而形成的，使用当地特有的语言习惯演奏民族曲目，能够将该民族的特点和情感发挥至极致，使听者不自觉地走入歌曲的世界，也能将自己的感情迅速带入其中。总之，对于不同的语言文化特色而言，民族声乐演唱特色也截然不同，正是这种截然不同的语言特点形成了民族声乐中独特的演唱特色。

（三）语言是评测民族声乐艺术水平的标准

要想演唱一首成功的民族声乐曲目，一定要首先深入听者的的心灵，了解到听者的需求，抒发最真挚的情感，才能真正做到成功。从听者角度出发，在欣赏民族曲目时，行外人更多的是注重该首民族声乐的曲和词，如果作曲能够深入人心，作词能够紧扣心弦，那么该曲目的演唱便是成功的；但是对于行内人而言，主要注重的是演唱者在演唱过程中的发音是否严格遵照规定发音，发声是否每字每调都在弦上，呼吸是否能够及时调整并稳而不乱。只有做到这几个方面才能称得上是一场完美的演唱。而对于民族声乐演唱者而言，要想演唱一首合格的曲目，在前期学习和锻炼的过程中必须要对每一处多听多练，仔细研究曲目中的起承转合，仔细练习每一句语言的悲欢离合，对所有需要调整呼吸的地方强加锻炼，在进行多番练习以后呈现出的作品如果能够紧紧抓住听者的心那么该作品便是成功的。由此可见，对于一个成功作品而言，无论是从听者的角度出发还是从演奏者的角度出发，语言是评测民族声乐艺术一个重要的标准。

（四）独特的语言特点降低了民族声乐的学习难度

要想证明独特的语言特点降低了民族声乐的学习难度，在这里首先举一个例子。《怒江人》这首傈僳族的民族特色曲目的创作手法非常有特点。在对这首歌进行演唱时，如果不是傈僳族族人的话可能首先想到的是使用本土语言来演奏，试图达到异曲同工之妙。但是由于这首歌的演唱形式和演唱风格与傈僳族的演唱形式与风格息息相关，如果由汉语或者其他族语言来演唱的话很难扣住听者的心灵，并且在练习上也增添了许多的难度，使用傈僳族语言来演唱的话相比较而言会轻松一些，而且演唱效果也非常完美。由此可见，独特的语言特点使得民族声乐的学习难度大大降低。

二、在民族声乐演唱中面临的语言问题及解决方法

（一）发声问题

在练习民族声乐的初期，最先练习的便是发声。对音乐一无所知的人在接触发声时会很难适应。因为这与气息之间存在密切的关系，发声主要是运用气息来震动声带，在声门处震动，用过共鸣而发出声音。如果发声存在问题，那么从口中吐出的字将会非常死板，这就需要勤加练习，但是不能练习过猛，因为一旦声带练习超过负荷将导致声带受到伤害，将会大大延缓练习的时间并降低质量，因此在适当练习的情况下要注意保养，做正确的练习，配合均匀的休息才能达到事半功倍的效果。

（二）呼吸问题

练好声带发声以后需要练好的便是呼吸。“善歌者，必先调其气也。”相信这句话每个演唱者都很熟悉。演唱时所需的呼吸和平常吸气呼气是有一定区别的，日常呼吸主要是均匀的呼吸，而演唱时所需要的呼吸是需要迎合演唱曲目的，呼吸随着曲目的情绪的变化而变化。如果曲目非常缓慢且情绪非常低沉那么呼吸就要轻且慢，如果曲目非常激昂且语气非常愉快，呼吸便要长且快，因此，对各种不同类型的曲目勤加练习，在练习时严格控制呼吸，很大程度上能够提高歌曲的质量。

（三）抒情问题

每首民族曲目的诞生都必然会与一段民族情感息息相关。将每一段民族声乐的情感抒发出来能够真正锻炼一个演唱者的歌唱能力，演唱者要想演唱成功，首先在练习的过程中要听出这首曲目背后的情感抒发，然后进行升华并通过自己的形式表现出来。歌曲的演唱吸引听者最重要的便是抓住听者的心，因此，要想成功演唱一首民族曲目一定要对语言进行准确的发音，严格控制呼吸，紧抓听者的情感，达到抒情的效果。

三、结语

根据上文分析，可以看出民族声乐作为人们吐露内心感受的一种载体，其存在是对艺术的一种升华。语言作为民族声乐演唱中极为重要的一部分，其在演唱中的使用要求是非常严苛的，在发声、呼吸以及抒情等各方面都有着一套独特的评测标准，每项指标不合格都将严重影响到整首曲目的质量。要想在民族声乐演唱中自身的技巧得到提升，必不可少的是将以上三个方面进行反复准确的练习。在日常生活中要注意进行一些专业锻炼，发声准确、咬字清晰、呼吸流畅、声音圆润响亮、抒情得体大方，浑然一体，将演唱曲目一气呵成，使得听众欣赏后能够引起共鸣，便将达到民族声乐演唱的成功境界。