浅析职业中学民间舞教学与学生创新能力培养

郭 珺

（太原四中，山西 太原 030000）

在教学实践过程中，艺术教育受到了广大学生与家长的认可，中国民间舞教学，也逐渐引起了教育界及艺术领域高度重视。将民间舞融入中等职业教育当中，充分运用学校的舞蹈教学资源优势，在新课程标准的指引下，不断优化舞蹈教学工作，提升教学水平，并积极培养学生的创新与舞蹈创编能力，这对促进学生艺术素养与艺术能力的提升，能够起到重要作用。

一、职业中学民间舞教学优化策略

（一）理论知识教学部分的优化策略

民间舞是一种具有丰富文化内涵的舞种，在实际教学过程中，教师不能单纯的进行舞蹈技巧教学，还应从舞蹈的起源、历史、发展等角度出发，让学生真正领会民间舞的深度内涵，这对激发、巩固学生对民间舞的学习兴趣，提升学生对舞蹈动作的领悟能力，均能够起到显著作用。例如，在进行藏族舞蹈教学的过程中，教师首先要让学生简单的了解藏族高原地区的人文、地理、气候特点，了解藏族民间舞是在怎样的民族历史当中产生与发展的，了解藏族民间舞的体态特点有哪些，如此才能保证学生明确舞蹈的学习与演绎要领。教师可整理出各个民族的舞蹈文化背景、当地生活习俗以及人文地理等，让学生们明确自己学习的舞蹈，具有怎样的意义，帮助学生对相应的民族或地区，有一个“先入为主”的认识。

（二）动作训练教学部分的优化策略

舞蹈教学是一门实践性很强的科目，教学过程中，动作训练教学占据了教学的主要部分。在教学实践过程中，教师需要通过标准的动作示范，来帮助学生更好的学习相关动作，讲解过程中，教学语言应尽量精炼、到位，示范动作应更加纯正，以保证学生能够获得更好的教学体验[1]。另外，在动作训练教学中，教师还应重视音乐与舞蹈的结合教学，在民族舞蹈演绎过程中，音乐伴奏对提升舞蹈作品的艺术价值，具有重要意义，而在教学过程中，音乐有助于激发学生的表达情感，从而让学生的舞蹈更富有感情，提升其学习效果。

二、职业中学民间舞教学中学生创新能力培养策略

（一）优化教学环境，培养学生的创新意识

在职业中学民间舞教学中，教师需要综合考量学生的个性特点以及民间舞的教学特点。由于学生的文化素质相对较差，这会在一定程度上，影响学生的艺术气质，对此，教师可从教学环境着手，为学生营造一个轻松、热情的教学氛围，学生与教师之间相互尊重、相互信任。良好的学习环境，引导学生全身心的投入到舞蹈学习当中，逐渐提升其专业素养与艺术素养，进而激发学生的创新意识与创造能力。例如，教师在组织课堂教学的过程中，可通过创设各种问题情境，逐步引导学生独立思考，有效拓宽学生思维；对于学生的问题，教师应给予足够的耐心，即便存在不合理的表述，教师也应根据学生的性格特点，对其给予鼓励，避免抑制学生的主动学习兴趣与创新意识。教学期间，教师应积极引导学生大胆尝试，尽量让学生从实践当中发现自我、表现自我，让学生养成探究的良好习惯，有效激发其创新意识，培养其创新能力。

（二）改进教学模式，培养学生的即兴创作能力

即兴创作有利于激发舞者的想象力，锻炼其形体塑造能力与舞蹈感知能力，是舞蹈表演者的一种素质。舞者的即兴创作能力培养，需要从培养其独立能力、发现能力、联想能力、创新能力与突破能力出发，即兴创作能力的有效提升，对舞者的全面发展，具有重要意义。将即兴创作教学引入到职业中学民间舞教学当中，教师首先要确立自己教学引导者的身份，在基础理论与动作教学的基础上，制定一个与当前学习内容相关的舞蹈创编主题，要求学生进行即兴创作。最初阶段，学生可主要表现自己的即兴创作思想，创作过程中，教师可通过音乐与文化启发、激励的方式，引导学生将作品表现的更加完整，并以多元评价的方式，让学生能够通过自评、互评、教师鼓励与指导建议等，对自己的即兴创作作品，进行正确的认识[2]。在这一教学模式之下，学生的创造积极性被充分激发，由此能够逐步提升学生的创新能力。当学生的即兴创作能力有了明显的提高之后，教学目标应做出适当的调整，将最初的以表达创作思想为主的教学目标，调整成创作思想表达与动作技术呈现并重，让学生能够在即兴创作中，将舞蹈动作技巧与自己的创新思维，进行有效结合，让舞蹈表现力与创新能力，得到充分激活，充分发挥学生的创新能力。

三、结语

综上所述，探究职业中学民间舞教学与学生创新能力培养的相关策略，有利于推动中国民间舞艺术在时代的发展进程中，得以继承与发扬。通过相关分析，无论是理论知识，还是动作训练教学，教师都应努力为学生创造良好的教学环境，并尽量采用有效的、适合的教学方法，为学生提供高水平的教学指导，从而促进学生的创新能力得以大幅度提升，为其未来发展，奠定良好的基础。