声乐教学中传统音乐文化的融入
2018-01-23曹洋
曹 洋
(陕西广播电视大学艺术系,陕西 西安 710119)
在以往的高校声乐教学中,所学习的声乐文化知识学习大都为西方音乐的理论知识、歌唱教学、声乐教材等,而忽视了我国传统音乐文化的教育。随着我国经济水平的提高,我国越来越重视在高校声乐教学中融入传统音乐文化,收集并探索民间传统音乐文化,使民间家喻户晓的传统音乐文化有机融入到声乐教学中,促进传统音乐文化乃至我国音乐的发展。
一、情感教学
音乐本身就是人类表达情感的重要手段和方式,任何音乐作品中都融入了创作者的深厚情感和文化。所以高校声乐教师将传统音乐文化融入在高校声乐课程教学中,首先要抓住传统音乐文化的核心精髓,即情感。利用情感教学,引导学生了解传统音乐文化的背景、情感和体验等,让学生身临其境体会中国传统音乐的内容和情感,从而激发高校学生学习声乐课程的兴趣,同时,更好地理解和传承我国传统音乐文化[1]。
二、提升高校学生的感知能力
为了有效学习和理解中国传统音乐文化,高校学生应激发自身对声乐艺术的感知能力。所以,高校声乐教师应在高校声乐教学中不断激发和提升学生对声乐艺术的感知能力,从而提高声乐课程教学质量,并且促进高校声乐教学和传统音乐文化的融合。我国拥有多个民族,民族文化具有多样性,而且经过千百年的发展,我国每个地区和地域都有各自的独特音乐文化。虽然不同地区的传统音乐在唱法、风格和表演形式方面存着差别,但就艺术而言,音乐是没有国界和地域之分的,其都代表着人们对艺术的追求,对美的追求。所以,在高校声乐课程教学中,中国传统音乐文化教学内容都是可以理解的,需要努力的是提升高校学生对中国传统音乐艺术的感知能力。高校声乐教师应积极采取措施不断激发学生对中国传统艺术的感知能力,比如,有些传统音乐艺术存在鲜明的地域文化特色,理解起来具有一定的困难,在教学之前,高校声乐教师可以先引导学生了解其历史文化、音乐风格、地域特色等内容,然后教师根据自己的认知,提出一系列有特色的问题,比如,音乐表达的感情和音乐产生的社会环境存在什么联系?等等,教师也可以要求学生唱出这首音乐,并以小组的形式分析探讨,从而强化学生对该种传统音乐的感知能力,提高学生的学习效果[2]。
三、提高声乐教师的教学水平
要想在现代声乐教学中完美融入传统音乐文化,就必须提升声乐教学质量。因此,高校必须提升声乐教师的教学水平。教师只有自己学习和了解更多的传统音乐文化知识,传统文化的声腔和旋律等,在听到一首民歌的时候,能够住准确地说出它的歌唱技巧和发声技巧,并且能够唱出来,才能给学生带去更多的传统音乐文化信息,才能为学生营造轻松有趣的声乐课堂,而不是枯燥无味的。而学生在课堂上能够感受到丰富的文化元素和中国民族特色气息,才更有激情学习声乐知识,才能主动积极地探索声乐问题。
四、强化高校声乐教学的多元化
在实际高校声乐教学中,由于长期受到西方古典音乐和我国音乐教育体制的影响,教师的教学模式比较单一,尤其是在小学阶段,往往流于形式,学生一直以来未收到专业系统的训练,而在高校声乐教学中,有特别注重学生的唱法和发声,而忽视了音乐精髓的教授。因此,高校声乐教学必须将传统音乐文化融入其中,采取多样化的教学方式,比如,聘请民间艺人或者传承人来校开展讲座,达到传承和弘扬民族声乐艺术的目的。
五、积极运用现代化信息技术教学
在高校声乐教学中,音像资料是重要教学资料,通过多媒体展示,可让学生享受到真正原汁原味的民族音乐。比如,在教学《山路十八弯》的时候,教学就可以通过多媒体技术,带领学生欣赏歌曲和优美的图画,并且保留方言发音,从而让学生感悟到山路的美和山区人民的朴实心态。在科学运用相关音像资料过程中,教师应学生在欣赏的时候,为学生讲解相关演唱技巧,并给学生锻炼提供机会,从而不仅让学生深入了解传统音乐,而且促进学生音乐鉴赏能力的提升。另外,多媒体等信息技术的运用,可充分调动学生的学习积极性,提高课堂教学质量,并促进高校教育教学的信息化和现代化[3]。
六、结语
传统声乐文化有机融入到高校声乐教学中,对继承和发扬我国传统民族文化具有重要意义,并且有助于提高高校声乐教学效率和质量,从而培养出高素质的人才。因此,在实际声乐教学中,高校声乐教师应注重情感教学,提升学生的感知能力,同时,提升自己的民族音乐素养,真正促进高校声乐教学和传统声乐文化的融合,提高教学质量的同时,促进我国音乐的发展。
[参考文献]
[1]李琼.高校声乐教学中传统音乐文化的融入分析[A].《教师教学能力发展研究》科研成果集(第七卷)[C],2017:5.
[2]彭莹.高职声乐教学中融入传统音乐文化的探索与实践[J].宿州教育学院学报,2016,19(04):154-155.
[3]辜小飞.传统音乐文化与高校声乐教学脱节的原因及其融入策略[J].黄河之声,2016,09:37-38.