钢琴演奏过程中对触键技巧及音色效果的相关问题研究

2018-01-23刘世静

黄河之声 2018年14期

刘世静

（晋中师范高等专科学校，山西晋中 030600）

在钢琴演奏中，触键的技巧对音色有重要影响。[1]钢琴演奏的触键准确度要求较高，通过高度的精确性对音色进行演奏，同时也是对自己情感的一种抒发，想要高度的精确性，就需要对钢琴演奏的演奏技巧熟练掌握，对钢琴演奏作品的触键技巧进行深度分析，从而演奏出预期的音色效果，想要做到以上情况，就需要对触键技巧方法以及音效的处理的方式进行深度研究，但是，在真正意义上的钢琴演奏过程中，对于触键方法以及音效的处理方式并没有一个确定的标准，所以在真正的钢琴演奏中，触键方法不容易被掌握，所以音效的效果也不够显著，所以笔者以个人经验对触键方法以及音效的处理进行分析。

一、在钢琴演奏过程中触键技巧与音色效果之间的关联

钢琴演奏过程中表演者对于触键力度、速度、部位以及技艺的不同表达会表现出不一样的音色，[2]触键方法的不同，产生的音色效果也会不同。由此得知，触键时所用的速度以及角度能够显著影响到钢琴作品的音质。

有钢琴教育家表明：在整个钢琴演奏过程中，演奏的人需要保持放松，平和的心态，比如：手指以及手臂需要保持自然的状态，肌肉也应该保持自然的状态，主要是通过演奏的人自身的意识对自己行为进行控制，将一切能够用到的触键方式运用到其中，这就是触键技巧，同时，对于节奏以及音质也到严格掌握，节奏必须严谨，严谨的同时也可以在节拍内进行适当的处理，才能使整个过程达到一种畅快自由的感觉。在钢琴演奏过程中，触键技巧与音色效果之间的关系比较密切，钢琴演奏者在演奏钢琴过程中，不同的钢琴作品，触键方式也自然不同，所用到得触键方法也不相同，而音色效果就对触键方法的选择起到重要作用。

二、对钢琴演奏的触键技巧分析

对演奏钢琴过程中的触键方法进行教学时，触键技巧是具有针对性的，要通过不同作品对触键技巧进行推广和实施。触键技巧包括：节奏、力度、触键方式等因素。在钢琴演奏以及教学中，触键技巧是最基础的一项，触键技巧的使用，可以让钢琴演奏者体会到各种钢琴演奏技能，触键技巧的练习需要通过手指、手臂等进行练习，而手是人体中重要的组成部分，运用一个标准的触键技巧，可以使钢琴演奏的效果更上一层楼。

例如，钢琴演奏者熟练掌握，并深度了解了手指的第一关节与琴键之间的关系之后，在真正演奏过程中，就能充分了解到音质的效果程度。因此，有效的手指尖的灵敏度的训练十分必要，不论钢琴演奏的人的演奏技巧的程度掌握的如何，触键方式最好还是通过“低指”，特别是在进行和弦的演奏过程中，手指需要达到一定的力度，和弦过程结束后，演奏者的手指不能立刻离开钢琴键，这样能够使落键更有把握。比如：钢琴演奏过程中，存在连续弹奏和弦的时候，偶尔会有缺音情况发生时，导致以上问题发生的主要原因还是手指力度不足或过高，通过以上方式能够有效避免[3]。

三、钢琴演奏过程中对音色效果进行处理

优秀的钢琴演奏者要有良好的心理素质，不能怯场，因为心理素质和钢琴演奏的音色效果之间也存在一些关系，所以钢琴演奏者的心理素质的锻炼，也可以增加钢琴演奏过程中的音色效果。另外，在进行钢琴演奏时，演奏者需要保持良好的形态，精神需要适度放松，才能使演奏过程保持自然顺畅。所以想要提高演奏的音色效果，演奏者的心理素质的锻炼时必不可少的。在进行相关的锻炼时，还需要对演奏者的手指尖的第一关节进行特殊锻炼，将演奏者的每个手指的独立性进行锻炼，然后继续进行演奏者的手指协调性。钢琴演奏着的演奏过程的音色效果还与演奏的临场表现有关，演奏者可以通过自身的肢体语言与观众对话，让观众的视觉以及听觉都受到音乐的感染，然后还需要对每个音符进行处理，通过手指的力度的调节，使音色效果得到提高[4]。