论声乐演唱中的“声情并茂”

晁孟秋

声乐是传达思想情感、表达情绪的一门声音艺术，是以声传情、以情感人的艺术再创作的过程。在歌唱中，无论“有声无情”还是“有情无声”都将影响歌唱者对歌曲完美的表达。有声无情会让听众感受不到情感的传递，成为“声音匠人”，有情无声则失去了情感的载体，所以在歌唱时，既要注重发声的质量，又要讲究歌唱的感情。两者完美的结合，才是歌唱艺术的最高境界——声情并茂。

要想歌曲动听感人，首先需要演唱者具备好的嗓音条件和娴熟的发声技巧，那么掌握科学的发声方法尤为重要。因此，我们必须要进行发声技巧的训练，至少应该掌握歌唱发声的四大要素：歌唱的呼吸，喉咙的打开，良好的面罩共鸣，语言咬字。

首先对于一个演唱者来说，呼吸的作用非常重要。呼吸方法的正确与否，是一个决定唱歌好坏的重要因素。关于演唱者的气息，我国古人曾高度的概括：“夫气者，音之帅也，”“气动则声发”“善歌者必先调其气，气为声之本，为树之根”。由此我们更应该了解气息在演唱中的地位和作用。演唱者的呼吸可分为吸气、保持气息和消耗气息三个过程。气息贵在用得巧，而不在于吸得多。为了能够连贯持久的发声，就必须培养起相对松弛的呼吸状态和均匀自如的呼气能力。在我们的呼气发声过程中，首先要解决的问题就是要始终保持呼吸状态使胸部向外扩张的膨胀状态，同时小腹渐渐向内收缩，向内向上托起胸腔，这时腹部有一种向内的动力，这种力量推动气息集中到身体中央形成气柱，似流水一般，均匀、平稳、持久的向外呼出，正确的运用呼吸发出美妙的声音。

其次是喉头的稳定和打开，歌唱者根基扎实了，咽管内就会形成了较大空间的咽腔，气流冲击声带发出基音，经过咽腔的共鸣，就能唱出优美的声音。而且咽后部的咽壁很容易挺立起来，就能获得正确的歌唱状态。稳定喉头是打开喉咙的基础，因为打开喉咙的目的就是要稳定喉头，让声音、气息舒缓畅通。而稳定喉头也在放下喉头的基础上，才能打开喉咙，让充足的气息通过，发出嘹亮动听的声音。

再者是要有良好的面罩共鸣。人体是通过声带的振动发声，演唱中的声音是由气流冲击声带产生基音振动，以声波的形式传到喉、咽腔、鼻腔等各个共鸣器官腔室，将声音加以扩大放出来的。所以演唱发声不能只靠声带，它必须是在气息与声带的有机结合下，并且经过共鸣腔体产生泛音，从而扩大音量和美化声音。因此充分地运用共鸣，才能使声音更加丰满、圆润。在演唱发声时，应用混合共鸣的方法，掌握好共鸣在各声音区里的混合比例和侧重点，使各共鸣腔保持一定的平衡，使声音获得良好的效果。

最后是歌唱的咬字吐字。歌唱是语言和音乐相融合的艺术，声乐演唱中讲究字正腔圆，咬字在语音的表达中起着非常重要的作用。咬字的着力点要准确、短促、真切而清晰，字要咬得正，要咬而不死，唇、齿、牙、舌、喉灵活有生气的动作，是咬好字的基本条件。我们在演唱时，要力求旋律流畅，唱腔圆润，咬字准确，并能正确运用声调规律，咬字吐字时要以普通话的“四声”声调为标准，避免地区方言声调毛病。

声乐演唱中只有漂亮的嗓音和娴熟的技巧是远远不够的，要想进入角色状态，做到声情并茂，用真情打动观众，还需要深刻理解歌曲的内涵和把握作品风格、提高个人文化修养和心理素质。

首先音乐作品总要揭示一个主题，反映社会生活的某个侧面和时代精神。要唱好一首作品，首先要了解作品所反映的生活内容和时代背景，挖掘作品要表现的风格和创作意图。演唱一首作品时，首先应考虑作品所要表达的内容及感情，我们可以通过对歌词的理解来把握作品，例如《白发亲娘》这首歌曲，歌词通过从母亲鬓角的白发以及村口张望等细节，朴实的描述了母亲一辈子的劳苦。在对《白发亲娘》这首作品进行分析的时候，要深入体会我们伟大的母爱，特别是在最后一句“我的娘 儿不能去为你添一件衣裳”。演唱者发挥自己的想象力，演唱者想象越豐富，对曲调的体验就越清晰、具体，对歌曲的意境和情感就能更深刻地领会。

再者提高个人艺术修养和心理素质，演唱者的艺术修养是经过日积月累不断完善自身而培养起来的，想要声情并茂地表达一首声乐作品，就要具备扎实的演唱功底和较高的艺术修养。艺术源于文化，这就要求歌唱者要具备相关的文化素养，要充分了解不同地域和不同民族的风情，从多方面丰富自己，广泛地接触各类音乐作品，多听不同艺术风格的歌曲；多方面、多层次的提高自我的艺术修养。也只有那些具有较高文化素质的歌唱者，才能够将作品表现得“深沉而不呆板，活跃而不轻浮”。最后要注重培养心理素质，加强演唱者心理素质的培养具有重要意义。一是加强培养对声乐学习和歌唱的兴趣，激发学生学习的内部动因，让学生发生内心的喜爱唱歌。二是歌唱者自信心的培养，在教学过程中要善于发现学生发声与歌唱的优点，即使是很小的闪光点也不要轻易放过，运用自我心理暗示的方式加以鼓励，并进一步提出新的要求，这样就会保持旺盛的歌唱欲望；三是分析不同气质类型学生的歌唱心理素质，循序渐进，因材施教；四是加强舞台实践能力，歌唱艺术也是舞台艺术，它最终要展现在舞台上，多组织开展各种大、小型的文艺演出，如班级组织的音乐会、小型汇报会、歌咏比赛等，让学生都能上台展示自己，亲身感受在舞台上演唱的感觉，检验自己的歌唱能力，增强自信心进而提高自身的心理素质。

由上可见，要想完美地表达一个作品，不是一蹴而就的，它需要声音与情感的完美结合。所以演唱者要用自己的真实内心去体会作品，积极调动感情，以情带声。歌唱中的“声音技巧”和“情感”同等重要、缺一不可，既不能相互取代，也不能孤立表现，必须相互依存，相辅相成。“以情带声、声情并茂”才是歌唱艺术的最高境界。 两者完美结合，才能使声乐表演这门艺术登上高峰。

参考文献

【1】《声乐教育学》 余笃刚 蔡远鸿著 上海音乐出版社 2009年5月第一

【2】《金铁霖声乐教学艺术》 金铁霖、邹爱舒著 人民音乐出版社 2008年12月北京第一版

【3】《声乐艺术心理学》 邹长海著 人民音乐出版社 2000年8月北京第一版