翰墨丹青 徽风皖韵—安徽博物院藏绘画概述

文/李艳红

八大山人 墨荷图 185cm×91cm

安徽地处华东腹地，襟江带淮，历史悠久，文化自古就较为发达，又是有名的文房四宝之乡。这里丰厚的文化土壤，孕育了大批卓有成就的书画家，留下了大量的妙笔丹青。同时，安徽地处南北要冲，成为南北文化交流之中介，四方书画之集散处。

安徽博物院始建于1956年，是一座综合性博物馆，拥有20余万件藏品，品类丰富，特色鲜明。数以万计的书画是我院藏品的一个重要组成部分，主要是明清两代重要画家和主要画派的作品，其中精品、珍品多达千件，不乏少数孤品之作。这些藏品多为我国著名收藏家的旧藏，保存完好，流传有序。许多藏品有知名画家或鉴藏家题跋，为今人研究提供了丰富资料。值得一提的是，这些藏品中有大量安徽籍画家或表现安徽风景名胜的作品，地域特色较为显著。

一、明代绘画

明初，钱塘人戴进创立了浙派，主要成员有吴伟、张路、蒋嵩等，与宫廷院体派一度呈双峰并列之势，雄踞当时中国画坛。吴伟（1459—1508）字小仙，浙派代表画家，以山水和人物见长，时人称其“作山水落笔健壮，白描为佳，观者自然起兴，同艺不及”①。《踏雪寻梅图》绢本设色，绘雄峰屹立，银装素裹，路边古梅凌寒盛开，一老者柱杖寻香而来，童子抱琴紧随其后，右上角款署：江夏吴小仙。此图具北宋遗韵，笔墨恣肆，形神俱足。张路（1464—1538），字天驰，号平山，山水人物兼擅，行笔劲峻顿挫，风格简率狂放。《赏月图》绢本设色，绘皓月当空，巨峰如圭，近处平台上一高士仰头赏月，凝目沉思。山石用斧劈皴，简洁有力；人物精工细绘，形神毕现。

明代中期，浙派与宫廷院体派影响力日趋减弱，以吴门画派为代表的文人画日趋兴盛，逐渐占据画坛主位。沈周（1427—1509），字启南，号石田，晚号白石翁，吴门画派之开山鼻祖。明王穉登在《国朝吴郡丹青志》云：“先生绘事，为当代第一。山水、人物、花竹、禽鱼悉入神品。”《正轩图》纸本墨笔，是沈周为友人缪復端安居山水间的别业所绘，用墨淡雅，静谧简淡。《桐荫乐志图》青绿山水，图绘天朗气清，山清水秀，一高士桐荫下独坐舟头，悠闲垂钓，表现超脱世俗的隐逸之乐。左右裱边分别有现代书画鉴定大师谢稚柳和启功先生题跋，皆给以极高评价。

唐寅（1470—1523）字伯虎，自号六如居士，天资聪慧，自幼便饱读诗书，才华横溢。《匡庐图》是唐寅的传世名作。明正德九年（1514），唐寅被明宗室宁王以重金征聘到南昌，后发现身陷宁王政治阴谋之中，遂佯装疯癫，才得以脱身。《匡庐图》便是在其返乡途中登临慕名已久的庐山后有感而作。图绘庐山五老峰下三峡桥边“古木惨淡风萧萧”之景，意境萧索苍冷，作者苦闷忧虑之情蕴含其中。

除吴门四家外，亦有吴门后人一些精品之作。陈淳（1483—1544）字道复，号白阳山人，文徵明弟子，以擅花卉著称，是明代水墨写意花鸟画的里程碑人物。《山茶兰石图》绘湖石玲珑，几株山茶傍石而生，随风摇曳，意趣闲适。谢时臣（1487—1567），字思忠，号樗仙，能诗善画，山水师沈周，能得其意而稍变，笔墨纵横，峰峦雄伟。《草堂清赏图》构图奇特，气势恢宏，场景壮观。陆治（1496—1576）字叔平，自号包山子，师事文徵明。《红杏野凫图》纸本设色，绘春江水暖，红杏伸枝展叶，疏淡欹斜，吐蕊含芳；一野凫浮游水面，偏首仰望头顶红杏，形象逼真。图上有文徵明之子文彭、文嘉题诗，诗书画合璧，意味隽永。文嘉（1501—1583），字休承，号文水，得文徵明一体，擅画山水，其《松径扫雪图》清幽雅淡，别有韵味。

继吴门画派之后，上海地区的松江派兴起，以董其昌为主要代表。董其昌（1555—1636），字玄宰，号思白、香光居士，书法上与邢侗、米万锺、张瑞图并称晚明四家。其山水画用笔洗练，墨色清淡，不事雕琢。意境高旷深远，风格古雅秀润。《纪游图》册16幅，作于明神宗万历二十年（1592），为董氏早期作品，稀有罕见。时作者由广陵至滕阳途中，因病徘徊彭城淮阴时所绘沿路名山胜景。后有沈荃跋，云此为文敏公初第时所作，笔法高秀兼宋元诸家之胜，配上董其昌潇洒俊逸的题跋，堪称二绝。

明代末年，与松江派对峙的是活跃在浙江地区的武林派，以蓝瑛（1585—1666）为主要代表。蓝瑛字田叔，号捷叟、东郭老农等。工书善画，尤以山水著称，画风多貌，虽力追古法，但兼师造化，融会贯通，自成风范，是一位文人化的职业画家。《霖雨苍生图》和《秋林高士图》分别为蓝瑛39岁和42岁时作品，笔墨苍秀，设色淡雅，画风清疏。《春山水阁》《云壑高逸图》分别为蓝瑛67岁和70岁时所作，笔力苍劲，雄伟浑穆。

丁云鹏 伏虎尊者图 135cm×60cm

项圣谟（1597—1658），字孔彰，号易庵。他出身世家，祖父项元汴是明代著名收藏家和书画家，父亲项德达、伯父项德新均擅丹青精鉴赏，祖孙三代时称嘉兴画派。受家庭环境影响，项圣谟自幼喜爱绘画，尤爱画松，有“项松之名满东南”的美誉。项圣谟、金俊明合作《松梅册》中项圣谟画松8幅，绘古松枝干偃遒，碧髯清啸，寓巧于拙，形象鲜明。《枫林山居图》纸本设色，作于崇祯五年（1632），图绘雄峰耸立，红枫苍松掩映之下，一处院落悄然伫立，静寂无声，体现出作者超然物外、断绝尘俗的避世情结。此图为清宫旧藏，极为珍贵。

华嵒 梅竹春音图 139.5cm×45.5cm

陈洪绶（1599—1652）字章侯，号老莲，擅绘画，不仅人物卓绝，山水画也别具一格，毫不逊色于同时代大家。《梅花书屋图》绢本设色，以平远法构图，绘山环水绕，寒梅吐芳，松梅掩映间书屋悄然伫立。右上角有康熙甲寅年（1674）沈荃题诗并跋，云章侯画山水最少，此作为中州张焜明作，清向绝俗，世不多见也。

馆藏明代绘画中，还有一些难得的孤品和珍品。吕希文《四季花鸟图》卷，绢本设色，按照季节变换的顺序，移步换景逐一展示春夏秋冬季节变化之景。工写结合，布局巧妙，设色鲜丽，画尾上角款署：四明吕希文写，钤“吕希文印”。吕希文，生卒年不详，画史亦无考。此卷画风近吕纪，又同为四明人，推测为吕纪后人。孤本传世，实属珍贵之作。②过仪《苍松图》卷，作于明成化十年（1474），以工稳遒劲的笔触，描绘松树春夏秋冬四季之奇姿异态，匠心独运。卷首款署：成化甲午腊月听秋道人写于城南精舍，用赠廷美茂异。过仪字廷章，号听秋道人，活动于成化年间。工画山水及庭园小景，尤善松竹石。为人狷介，放情诗酒，画作遗世少见。此图后附明人王鏊、王穉登题跋，极推许之。

徽籍画家作品丰富也是馆藏明代书画的一大特色。丁云鹏（1547—1628）字南羽，号圣华居士，安徽休宁人。他擅白描人物，酷似李公麟，丝发之间眉睫意态毕具，非笔端有神通者不能也。潜心佛教，所作之佛释人物，尤其神采焕发。《罗汉渡海图》两幅，纸本设色，罗汉们各具姿势，神态逼真。其中一幅裱边有徽州鉴藏家许承尧题跋，云圣华居士画佛冠绝一时，此《罗汉渡海图》为徽州丰南镇仁义寺旧藏，真确可信。《伏虎尊者图》墨笔纸本，水墨写意与白描勾勒相结合，精工细腻而不拘谨，落笔放逸而不草率。左上楷书自题：丙辰夏日佛子丁云鹏敬写。时作者已是70岁高龄，可谓晚年精佳之作。

朱邦，别号丰溪渔隐、九龙山樵等，安徽歙县人。生卒年不详，活动时间约在唐寅之前，与张璐几乎同时。《丰溪鱼隐图》绢本设色，绘千里冰封，万里雪飘，江边渔夫为求生计，坚持劳作的生活场景。构图严谨，层次清晰，情景生动欲活。

李流芳、李永昌、程嘉燧为新安画派先驱，皆为徽州人士。李流芳（1575—1629）字长蘅，号檀园，擅画山水，学吴镇、黄公望，峻健爽利，清标雅韵。《山林读书图》纸本水墨，笔力雄健，墨韵淋漓，逸气飞动。程嘉燧（1565—1643）字孟阳，号松园老人，与李流芳、娄坚、唐时升合称嘉定四先生，天都画派开创者，遗墨极稀有。善画山水，平生喜仿云林，笔墨细净枯淡，萧疏冷逸。《远山古屋图》仿倪瓒一河两岸式构图，绘疏树远岫、平湖秋色，

风格萧疏简淡。款署：万历戊午四月过江见方季康，留此志别，程嘉燧。图左裱边及上方附许承尧跋，云此画从黄宾虹处得来，并对方季康及此图作考证。李永昌字周生，号黄海，与程嘉燧共创天都画派。《春山亭子图》纸本水墨，曾为钱镜塘旧藏。枯笔淡墨绘春山静卧，溪水如镜，万籁俱寂。

渐江 高桐幽篠图 57cm×37.5cm

明末清初之际，姑孰画派诞生于安徽太平府，姑孰籍画家萧云从是该画派的领袖人物。萧云从（1596—1673），字尺木，号默思、无闷道人、钟山老人等。入清后避而不仕，潜心于诗文书画创作，不宗旧法，自成其格。《拟古山水图》册8幅原为吴湖帆旧藏，并有其跋语，云萧尺木此册如炼金琢玉，是平生第一绝诣。此册作于清顺治十年（1653），虽谓临各家笔法，但主要还是汲取版画艺术之长，构图严谨，笔法老健。其笔墨之精高，寄情之遥深，绝非平常酬世之作。

二、清代绘画

清初画坛习惯上被划分为正统派和野逸派两大不同阵营，正统派以王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历和恽寿平为代表，并称“四王吴恽”。

王时敏（1592—1680）是 “四王”之首，又被称为“娄东画祖”，是清初正统画派的领袖人物。擅画山水，笔墨含蓄，苍润松秀，浑厚清逸。《松下茅亭图》纸本墨笔，绘茅亭临水，古松遒劲，远山峰峦竞秀。款署：己亥初秋，画为松寰词兄寿，王时敏。尺幅虽小，确是晚年精品之作，能体现其绘画风格。

王翚（1632—1717）字石谷，号耕烟散人、清晖老人等，是王时敏、王鉴的入室弟子，同时又是虞山画派的创始人。山水画以临古入手，融会贯通，以南宋笔墨，运北宋丘壑，创造出秀润多姿的画风画貌，在清代极负盛名。《春山暮霭图》作于康熙己丑（1709）秋八月，是作者仿黄鹤山樵《春山烟霭图》巨轴而作的青绿山水手卷。王翚高徒杨晋获观后不忍释手，奋笔题跋，云此卷云峰烟岫、樵径渔村兼得松雪房山妙处，令人动心骇目。

恽寿平（1633—1690）初名格，字寿平，后以字行，改字正叔，号南田，开创了没骨花卉的独特画风，清新淡雅，形神兼备。《双松流泉图》为其山水精品，设色清淡，秀骨清妙，有别于“四王”摹古山水的固定程式，具有更多文人画的墨戏意趣。《三清图》纸本设色，勾写结合绘水仙苍松古梅，意趣盎然。恽寿平自己对此作也颇为满意，曾三度题跋。

清初“四僧”是指石涛、朱耷、髡残和渐江，皆擅长山水画，风格各异，在画史上影响深远，是野逸派之典型代表。石涛（1642—1707）原名朱若极，为明王室后裔，国破后出家为僧，云游天下，以绘画为业。山水花卉皆能，用笔纵肆，格法多变；花卉潇洒俊朗，天真烂漫。《蜡梅图》绘淡色蜡梅，疏影横斜，暗香缥缈，款署：大涤子极。其上有清代诗人费锡璜的题诗，以诗入画，相得益彰。

朱耷（1626—1705）亦为明王室后裔，本名由桵，字雪个，号八大山人、个山、驴屋等。花鸟以水墨写意为主，造型简单奇异，笔墨凝炼，雄奇隽永。尤擅荷花，陈鼎祚《八大山人传》称八大自幼“精绘画，尝写菡萏一枝，败叶离披，横斜水面，生意勃然。”《墨荷图》纸本水墨，荷柄以浓墨写出，浅水露泥，残叶纷披，墨气淋漓。尤其引人注目的是出水最高的那枝双钩荷花，扶摇直上，亭亭玉立，高雅绝俗。

朱偁、胡璋、虚谷 梅竹石花卉图 63cm×378.5cm

髡残（1612—1692）本姓刘，出家后名髡残，字介丘，号石溪、石道人等。擅画山水，师法王蒙，构图严谨，繁复细密，意境幽深。《水阁山亭图》浅降山水，构图饱满，重峦叠嶂，草木华滋，缅邈幽深。左上髡残楷书自题七言古诗并跋，署：丁未又四月，石道人。

新安画派是安徽博物院的特色藏品，曾在国内多个博物馆举办过专题展览，颇有影响。新安诸家多为明朝遗民，面对国破家亡之变无力回天，只得寄情笔墨，貌写家山以缅怀旧国。其画风趋于枯淡幽冷，具有鲜明的逸士格调。渐江（1610—1664）是新安画派领军人物，与查士标、孙逸、汪之瑞并称为新安四家。《高桐幽篠图》是渐江为査士标所作，画面朴素简洁，寥寥数笔便将山石之冷峻、翠竹之清幽表现得淋漓尽致。图右下方孙逸题诗，言渐江此作“九龙山下王高士，师笔能分一段神”。

査士标（1615—1698）字二瞻，号梅壑、懒标等，存世作品较多，在其寓居的扬州地区流传着“家家卷轴查二瞻之语”。《晴峦暖翠图》绢本设色，拟元黄公望笔意，绘远山疏树，溪水潺潺，烟霭渺渺，溪边高士携杖而立，面水沉思。款署：乙卯正月，士标并识于邗沟客舍。此外，馆藏《宿雨初收图》《仿梅道人山水图》《仿北苑山水图》《坐对天江图》《稷稷松风图》《草亭竹树图》等，皆为査士标精佳之作。

相对而言，汪之瑞（生卒不详）和孙逸（？—1658）传世作品较少。汪之瑞《万壑无声图》《东岗三树图》均构图简洁，渴笔焦墨，苍郁悠远，意趣十足。孙逸与萧云从齐名，合称“孙萧”。《溪桥觅句图》青绿山水，清秀简劲，舒朗秀丽，涤尽俗尘。

除新安四家外，馆藏还有程邃、戴本孝等人的作品。程邃（1607—1692）《山水图》册12幅，纸本水墨。每幅均题杜甫诗句，画面描绘的是与诗句相应的风景。后附查土标题跋一幅，云此册乃程邃醉墨也，故多飘逸之致，且韵籁天生。戴本孝（1621—1691）的作品以黄山为题材居多，如《山谷回廊图》《白龙潭图》等，名作《巢民老人观菊图》是戴本孝为名士冒辟疆所作，具闲散雅致之韵。

宣城画派主要是以梅清为代表的梅氏家族。梅清（1623—1697）字渊公，号瞿山，擅长山水、松石，尤好画黄山，得黄山之真性情。《黄山图》册12幅，纸本设色，拟古代名家笔法，绘天都峰、莲花峰、鸣弦泉、光明顶、云门峰、百步云梯、炼丹台、翠微寺、狮子峰、浮丘峰等黄山诸胜景佳境，且每画均题诗一首，点明画旨。《梅氏五人山水图》合册10幅，纸本墨笔，其中梅清2幅，其子梅蔚2幅，梅清族孙梅庚3幅，梅庚子梅琢成1幅，梅清从孙梅翀2幅。此册齐集宣城梅氏几位大家之手笔，十分难得。

清康熙乾隆年间，在南京地区出现了一支引人注目的画派，主要成员有龚贤、樊圻、吴宏、邹喆、谢荪、叶欣、高岑、胡慥等，史称金陵八家。其中以龚贤（1618—1689）为代表，艺术成就最高。龚贤擅于用墨，喜用积墨法反复皴擦渲染，令山林树木呈现出鲜润沉厚的墨韵。画风老辣朴拙，苍劲古厚，墨色浓重，山石树木浑融一体。《秋水板桥图》纸本设色，绘秋湖景色，溪山深秀。设色秀润，意境空灵，体现作者远离尘嚣世俗的高逸情怀。

王谔 观瀑图 190cm×160cm

扬州八怪是清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称，较为公认的有：金农、郑燮、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔、边寿民等人。金农（1687—1763）为扬州八怪之首，精篆刻、鉴赏，创扁笔书体，兼具楷隶体势，时称漆书。其画造型奇古，善用淡墨干笔作花卉小品，尤工画梅。所作梅花，枝多花繁，生机勃发，古雅拙朴。馆藏金农墨梅图多幅，多为晚年佳作，且每幅皆有题记，与画相得益彰。《墨梅图》为金农晚年作品，重笔浓墨绘树干遒劲，枝条疏密有致，瘦劲姿媚，勾花点蕊，冷香四溢。款署：七十四翁杭郡金农并题。郑燮（1693—1765）字克柔，号板桥，擅画兰竹松菊等植物，以画竹最多，成就最为突出。馆藏《墨竹图》《兰竹石图》皆大尺寸堂幅，文石峻峭，修竹傍石而立，疏朗劲秀，兰草幽香。

李鱓（1686—1756）与郑燮相交甚密，板桥有“卖画扬州，与李同老”之语。他擅花卉竹石松柏，早年画风工细严谨，颇有法度；中年画风始变，转入粗笔写意，任意挥洒，气势恢宏。《百事大吉图》拟白石翁题画诗所作，绘古柏苍劲，公鸡矫首傲立，睁目伸颈，引吭高歌，豁然报吉。笔力苍劲，雄浑有力。款署：乾隆二十一年清和月写于竹西寓斋，复堂李鱓。时作者71岁，此为晚年力作。

李方膺（1695—1755）字虬仲，号晴江，擅画松兰竹菊梅，简洁苍劲，不拘形似，活泼生动，自成一格。《双松图》为其晚年作品，临青藤老人双松图笔意，绘双松并立，枝叶交错虬结，形势奇古，笔力雄劲，墨气浑厚，别有一番韵致。款署：乾隆十八年写于金陵，南通州晴江李方膺。

华嵒（1682—1756），字秋岳，号新罗山人，工诗善画，山水、花鸟、人物皆擅，尤精人物，随意点染，无不佳妙。《西堂思诗图》水墨纸本，绘东晋名士谢灵运于永嘉西堂思诗，梦得“池堂生春草”之佳句的故事。款署：壬子春日雨窗作，新罗山人。《梅竹春音图》设色花鸟，绘梅枝横斜，繁花点点，幽香四溢，丛竹傍石而生，吉鸟引吭高歌，索侣兼送春音。款署：壬申春日，新罗山人写于讲声书舍。这两件为作者中、晚年作品，笔法纵逸超脱，人物形象生动逼真。

黄慎（1687—1772）字恭懋，号瘿瓢子，人物画参以草书笔法，用笔粗犷，具有古拙之气。《桃花源图》书画卷，作于乾隆甲申年（1764），黄慎时年78岁，当属晚年精品。图绘桃源胜境的幽美景色和闲适生活，后附黄慎草书《桃花源记》原文并跋。吴昌硕在前引纸题“古春一记”四个篆书大字，并于画后行草书题诗。

袁江（生卒不详）与袁耀（生卒不详）也是扬州地区有名的画家，以山水楼阁界画著称于清朝画坛，画风工谨细致，设色艳丽，富于装饰趣味。《水阁对奕图》应是袁江中期作品，绘绝壁千仞，直入云天，谷底水平如镜，临水阁中高士对弈，款署：康熙丙申三月，邗上袁江拟古。袁耀《秋稔图》为青绿山水，秋高气爽，绿山红树交相辉映，耕作者、垂钓者怡然自得。工整秀丽，生动形象，体现出袁耀界画山水的深厚功底和纯熟技艺。

值得一提的是，馆藏清尤萃《杏花双雉图》，工笔设色，绘春暖花开，杏花绽放，双雉嬉戏闹春。尤萃，字尗子，生卒年不详，与沈铨同门，作品罕传。此幅被中国古代书画鉴定组的专家们确认为国内传世孤品，弥足珍贵。

清朝晚期海上画派兴起，代表画家有虚谷、任伯年、吴昌硕、蒲华等。任颐（1840—1896），字伯年，号小楼，是海派中的佼佼者。《白鹿松贞图》是其中年作品，绘古松苍劲，树下夫妻依依惜别，白鹿仰首凝望，呦鸣难舍。款署：光绪癸未秋七月山阴任颐伯年甫。胡璋、朱偁、虚谷合作《文石花卉图》卷，三

人皆为海派名家，三绝合璧，实为难得佳品。首段为胡璋所绘墨笔文石，造型古拙，笔墨苍劲浑厚，款题：尧城胡璋写石。胡璋（1848—1899），字铁梅，号尧城子，安徽东至人，山水人物兼擅，尤善画梅。中段为朱偁绘牡丹和桃花，朱偁（1826—1900）字梦庐，号觉未，工花鸟，在上海书画界享有盛誉。图以没骨法绘设色花卉，色彩艳丽，对比鲜明，富贵与清丽并存，款题：梦庐写牡丹桃花。尾段为“海派四杰”之一的虚谷（1823—1896）所补绘梅花，墨笔写枝，圈花染色，暗香幽幽。款署：光绪十有六年春月，虚谷补梅花，此为三人晚年精熟之作。

蓝瑛 秋林高士图 140cm×73cm

沈周 桐荫乐志图 172.9cm×86cm

此外，馆藏还有近现代大家黄宾虹的书画作品300余件，绘画题材广泛，山水花鸟俱全；技法多样，既有疏淡清逸的“白宾虹”，亦有兴会淋漓、浑厚华滋的“黑宾虹”。书法作品亦是行、楷、草、篆皆具，诸多精品颇可玩味。

龚贤 秋水板桥图 170cm×47cm

三、结语

安徽博物院书画藏品浓墨重彩，馨香流芳，以上所列仅仅是冰山一角，这些作品能完好无损地保存至今，要归功于收藏家的无私捐赠。许承尧（1874—1946）字际唐，号疑盦，安徽歙县人，著名书法家、文物鉴藏家，与黄宾虹相交甚厚。安徽博物院许多书画珍品皆来自于许承尧的旧藏，如蓝瑛《云壑高逸图》、陈洪绶《秋林啸傲图》、渐江《晓江风便图》、尤萃《杏花双雉图》等。孙大光（1917—2005），安徽寿县人，曾任国家交通部长、地矿部长等职务，平生喜爱书画，省吃俭用，日积月累所获颇丰。为了故乡文化教育事业的发展，1987年古稀之年的孙大光将毕生精心珍藏文物和字画180余件捐献给安徽博物院，其中包括沈周、文徵明、陆治、董其昌、蓝瑛、石涛、邓石如以及“扬州八怪”、清代“四王”等多位明清两代书画名家的作品，为安徽博物书画藏品增色不少。

近年来，安徽博物院陆续推出新安画派、黄宾虹书画展、馆藏书画精品展、孙大光捐赠展等展览，同时加强学术交流与研究，陆续解集出版了一些书画作品图录和研究成果，使得这些珍贵古老的艺术品得以为更多的观众所了解和欣赏。

注释：

①夏文彦《图绘宝鉴》，166页，于安澜编《画史丛书》第二册，上海人民美术出版社，1963年。

②那利荣、戴立强整理《杨仁恺先生论古代书画·皖博篇》，《收藏家》2014年第6期。

(本文作者任职于安徽博物院)