关注音乐本体在初中音乐课堂的教学设计

王玲

摘要：音乐学科作为一门独立的学科，有着自身的独特性，新课标告诉我们：音乐课堂教学必须高度关注音乐本体，潜移默化的让学生积累相关的音乐知识，培养学生的音乐素养。那么在我们的音乐课堂教学中我们应如何关注音乐本位进行教学设计呢？笔者将从以下几个方面进行阐述。第一，关注音乐本体，确立课堂教学目标，培养学生的音乐素养；第二，关注音乐本体，精选课堂教学内容，培养学生的音乐素养；第三、关注音乐本体，确定课堂教学方法，培养学生的音乐素养。

关键词：音乐课堂；音乐本体；音乐素养

随着新课程的不断深入，呈现的音乐课也越来越丰富，教师惯性地追求出彩的“亮点”，然而仍然有一些非音乐性的内容或泛音乐性的教学内容充斥课堂，音乐课中流淌的是音乐，那么作为一名初中音乐教师，怎样在音乐课堂中抓住音乐本体的内容进行教学设计呢？笔者将从以下几点进行阐述：

第一，关注音乐本体，确立课堂教学目标，培养学生的音乐素养

首先音乐课堂教学目标确定的第一步是教师要研究学生，对学生现有的知识、能力进行分析，才能确定切实可行、合理的教学目标。在每年的七年级新生入学第一周我一般不会急着去备课，我会首先做一些调查问卷对学生的现有知识、能力、兴趣、特长等进行一个摸底，然后在课堂中通过课堂评价来进一步了解学生的音乐知识积累情况，分析各班的学生情况以后才去根据学生的现有能力来制定一个长期的初中三年学习目标，中期的每年学期目标教学目标，短期的本学期学习目标和具体的每单元学习目标。在每节课的教学目标确立前首先分析学生的学习状况，紧扣音乐本体，确立切实可行的教学目标。如在进行苏少版七年级第一单元第一首歌曲《希望与你同行》时，我研究发现学生的识谱能力和音乐知识积累并没有达到七年级的水平，于是我在确立本节课的教学目标时没有严格的按照教参和《音乐课程标准》去制定，我降低了要求带着学生在歌唱教学中，穿插进行音符知识和识谱能力的教学，本节课只要求学生能区分音符、用拍子划出音符的时值、能熟悉音乐的七个唱名，跟着老师用科学的演唱方法唱准歌词，并能用愉快的心情表现出学生进入新的集体后的喜悦之情即可。

其次音乐课堂教学目标的确定，教师要研究教材、要准确把握《音乐课程标准》，合理的利用《教师参考用书》。在每次制定长期、中期、短期目标之前，我都要认真研读《音乐课程标准》，对比我制定的教学目标与《音乐课程标准》制定的目标是否吻合，有没有完成《音乐课程标准》中的总目标和学段目标。当然所有目标的确立，首先考虑的是有没有用音乐本体去完成教学目标。例如，苏少版七年级下册第二单元的教学目标，对欣赏乐曲《流水》做了这样的要求：“初步了解古琴的文化与历史，感知《流水》的模拟手法与丰富技法，以及古琴艺术所追求的“物我交融”的境界；能够听辨古琴、古筝的音色，分辨其异同。”对于这样的教学目标，我首先在如何运用音乐本体让学生了解古琴的文化与历史的上面做文章，切记将音乐课上成了历史课，将古琴文化和历史发展的典型时期音乐，做了收集和处理，让学生在欣赏古琴乐曲中，了解古琴的文化发展和历史发展，并感受了各时期的古琴代表曲。

第二，关注音乐本体，精选课堂教学内容，培养学生的音乐素养

在音乐课堂教学中，正确合理地选择和安排教学内容是课堂教学效果的关键。教师在挑选课堂教学内容时，首先要深入研读教材，反复聆听，对教材的音乐要素分析透彻，精心对教材进行筛选，在众多音乐要素中找到最直接、最有效的切入口；例如苏少版七年级上册第一单元《欢乐啦啦歌》，我在研读教材后，在众多音乐要素中找到歌曲的演唱形式作为歌曲的切入口，既复习了歌曲的演唱形式这一知识点又导入了新课，在音乐课堂中高度关注了音乐本体，积累了学生的音乐知识，还有效的拓宽了学生的音乐视野；

教师在挑选课堂教学内容时，其次还要领会教材编写的意图，挖掘隐含在教材中的知识点，以音樂为主线将这些内容贯穿起来。明确用音乐教教材，而不是用教材教音乐，要善于精选课堂教学内容，要善于抓住音乐，让鲜活的音乐形象走进学生的心里，让音乐情绪感染和熏陶学生。例如，苏少版七年级下册第三单元歌曲《杨柳青》，这首歌曲从表面上这是一首扬州民歌，教参的教学目标要求能有风格追求地表现二部合唱《杨柳青》。但我们再研究教材，就能挖掘隐含在教材中的知识点，如“杨柳青”得名的原因，什么是曲牌等，隐含在教材挖掘出来了，是不是都要进行教学，答案是否定的，我们还要关注学生的学，确定学生可以学习，我们还要采用以音乐为本体的教学内容用切当的教学方法进行教学。

第三，关注音乐本体，确定音乐课堂教学方法，培养学生的音乐素养

在音乐课堂教学中，一切教学方法应是充分利用“音乐”这一情感艺术的。音乐教学应当重视使音乐诉诸学生的听觉、动觉、视觉、感觉和知觉这五种音乐教学的方法。例如欣赏苏少版七年级下册第三单元乐曲《二泉映月》，初次欣赏时教师不用刻意去用大段的言语解释什么，让学生通过听觉的这种教学方法，直接从音乐当中体会到那种高低起伏、委婉流畅、深邃悠远的曲调，流露了曲作者愤懑的情绪和倔强的性格，只是由于年龄与生活经验的限制致使他们不能用语言很准确地描述和表达；然后关注音乐本体引导学生从主题入手，逐一聆听该乐曲的几次变奏，和学生共同探究变奏手法，同时围绕二胡的音色表现力，体会每次变奏的速度、力度、情绪及情感的变化。在聆听感受二胡主题和变奏时，将学生听觉、感觉和直觉有机结合，让学生注意乐句和变奏段落的衔接，这是中国传统音乐乐句“鱼咬尾”式的衔接特征，它们都以相同的乐音（同音或八度）作为结束音和起始音，形成乐句连绵不断，自然流畅的运行风格。

中小学音乐的教学本位在于音乐，只有关注音乐的课堂才是真正的音乐课堂，音乐教学的中心价值才不会被偏离。无论音乐课程改革如何进行，在音乐课堂中高度关注音乐本体，重视学生音乐素养的培养这一点肯定不会变。无论在什么音乐教学中，牢牢把握音乐主体这条线，将以音乐为本体的教学内容与切当的教学方法有机结合，只有这样，才能使音乐课真正发挥审美功能，才能使音乐教育回归本真。

参考文献：

[1]《音乐课程标准解读》endprint