自己发现亮点

摘 要：本文为了提高学生阅读诗歌的欣赏能力，自己发现亮点，享受诗歌的美，从一个富有情趣的镜头；生动而典型的意象；新奇的感受、领悟、联想、想象、构思；独特的风格，鲜明的个性；洋溢的才气与深厚的功夫五方面进行了探讨研究。长期尝试取得了很好的效果，学生得到美的享受和陶冶。重要的是，让学生能够自己发现这些美。

关键词：读诗；自己；发现；亮点

读诗是为了享受，享受美。除了体会作者的思想感情之外，能否发现作品艺术上的亮点，决定我们能否得到美的享受。

那么一般说来，一首诗的亮点可能在哪里呢？我们姑且归纳出这样几个方面。

一、 一个富有情趣的镜头

这在小篇幅的作品中最为常见。袁枚有一首五言绝句《十二月十五日夜》，是很好的例子：沉沉更鼓急，渐渐人声绝。吹灯窗更明，月照一天雪。

那个“吹灯窗更明”，逻辑上岂不荒唐？但实际情况难道不是这样的？作者捕捉到了，写进诗里，让读者也由“看见”变成了“发现”。当然，我们还可以进一步体会：作者“吹灯”自然是打算睡觉了；可是一个诗人，当他看到窗外“一天雪”的时候，尽管已经是“人声绝”的时分了，他能马上上床入睡吗？

“草色遥看近却无”，“鸟鸣山更幽”等常为人们津津乐道的佳句，就属这一类。不能设想，没有这一句，那诗还有存在的价值。

余光中有一首《天国地府》：

每年到母难日 总握着电话筒 很想拨一个电话 给久别的母亲 只为了再听一次 一次也好 催眠的磁性母音 但是她住的地方不知是什么号码 何况她已经睡了不能接我的电话

“这里是长途台 究竟你要 接哪一个国家？”

我该怎么回答呢 天国，是什么字头 地府，有多少区号 / 那不耐的接线生 卡哒把线路切断 留给我手里一截 算是电线呢 还是若断若连的脐带 就算真的接通了 又能够说些什么

当然这可能是一个虚构的情节，我们不管它的性质，也可以看成靠一个镜头、一个荒唐而新奇而富有表现力的镜头取胜的作品。

二、 生动而典型的意象

如果说上面讲的那个镜头是作品的主题或骨架，那么这里所说的意象则是作品中的元素。长一点的诗作多半不止用一个意象，这些意象支撑起诗的基调，营造出作品的意境，最能引人入胜，使人过目不忘。如李白《行路难》：“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。”停杯投箸、拔剑四顾的举止写出了李白郁闷的心情；杜甫《江村》：“老妇画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。”妻子和儿子的举动表现了生活的清贫却不乏情趣。

这种写法最典型的莫如陶渊明的《归园田居》，中间几行写道：

方宅十余亩，草屋八九间。桃李罗堂前，榆柳荫后檐。

暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。

一连串铺排下来，充分地表现出田园生活的简朴而恬适。

短章也有不逊于长诗的。如吴均的《山中杂诗》：山际见来烟，竹中窥落日。鸟向檐上飞，云从窗里出。

每句都有意象，写出作者所处之高峻之清新之宁静。

又如马致远的《秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

全诗就五行，竟然罗列了十一个意象，把“断肠”之心境渲染到极致。

三、 新奇的感受、领悟、联想、想象、构思

一首诗最打动人的常常并不是它所写的客观事物，而是作者主观的东西，其中新奇的感受、领悟、联想、想象、构思最为人所拍案。

说感受新奇的莫如宋之问《过汉江》：岭南音书绝，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。

好不容易回一趟家，临到之时却不是喜悦、急切而是胆怯！意料之外而又是情理之中。

还有韦庄的句子：“未老莫还乡，还乡须断肠。”一反常人“叶落归根”的心态，表达了对江南的迷恋。

有的是从客观事物领悟出来的道理。比如苏轼的《题西林壁》：横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。

成为千古流传之格言的不正是写作者领悟之哲理的句子吗？

《饮湖上初晴后雨》则是联想新奇的例子：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。

有的是想象新奇。比如白居易的《大竹寺桃花》：人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来。

末两句的想象虽不算客观的“真”，却很有主观的“美”。

张孝祥的《念奴娇·过洞庭》意境空阔明净而带着一份奇幻色彩，句句皆美。但最让人叹服的是“尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客”这几句，其想象之大气，无人比肩。

说到构思，没有比刘过《沁园春·寄辛承旨》更让人叫绝的了：

斗酒彘肩，风雨渡江，岂不快哉！被香山居士，约林和靖，与坡仙老，驾勒吾回。坡谓西湖，正如西子，淡抹浓妆临镜台。二公者，皆掉头不顾，只管衔杯。

白云天竺去来，图画里，峥嵘楼观开。爱东西双涧，纵横水绕；两峰南北，高下云堆。逋曰不然，暗香浮动，争似孤山先探梅？须晴去，访稼轩未晚，且此徘徊。

作者不过是想告诉辛弃疾：你约我会面我本来特高兴，可是路上发现西湖这儿正是宜游之时，于是打算在这儿玩两天再去你那儿。可是他却虚构了一个白日见鬼的故事。我想，稼轩先生看到朋友的这封信，一定忍俊不禁。

四、 独特的风格，鲜明的个性

文如其人，诗亦如其人。李白就是李白，即便是求人举荐，一首《上李邕》也写得趾高气扬。他不仅没有低三下四阿谀奉承，连假惺惺的謙虚都没有，竟然还对所求者颇有微词！

唐寅的《桃花诗》则像一首打油诗，其语言之俚俗可能会让“学院派”们笑掉大牙：

桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人种桃树，又摘桃花卖酒钱。endprint

酒醒只在花前坐，酒醉换来花下眠。半醒半醉日复日，花落花开年复年。

但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前。车尘马足富者趣，酒盏花枝贫者缘。

若将富贵比贫贱，一在平地一在天；若将贫贱比车马，他得驱驰我得闲。

别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿：不见五陵豪杰墓，无花无酒锄做田？

只有狂放傲物的唐伯虎才敢用如此为之，这不正是他藐视那些自命高雅之流的举动吗？真应了“丑到极处便是美到极处”那句话，俗到极处便成雅。

五、 洋溢的才气与深厚的功夫

孔子说过：“言之无文，行而不远。”好的语言本身也应该列为艺术欣赏的对象之一。

除了跟散文写作一样要讲究遣词造句之外，诗，尤其是格律诗，特别讲究规矩。写这种诗就像戴着镣铐跳舞，最能考验一个人的语言功夫。读过较多古诗的人大都很容易记得那些写得好的对偶句，如耳熟能详的“江流天地外/山色有无中”，“青山横北郭/白水绕东城”，“山重水复疑无路/柳暗花明又一村”。杜甫堪称写对偶句的高手，他不仅多佳句，还有不少诗作是通体对仗。

如《绝句》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

如《登高》：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难困苦繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

还有一个现象。古代文人喜欢以文会友、以诗会友，于是产生了许多应酬诗，写这种诗的人并不都想着表达什么深刻的思想，更多的倒是为了展示自己的才气。尤其是写“答作”的，既要用对方原诗的话题，最好也用它的体裁，甚至“步其韵”。当然，你还得想着至少不能逊色于对方。

苏轼有一首《水龙吟·次韵章质夫杨花词》，就是近乎纯粹展示才气之作。

《红楼梦》中许多同题诗足以令人叹为观止。读到作为入“海棠诗社”之见面礼的组诗《咏白海棠》，我们不妨设想一下：第一，它都必須以白海棠为吟咏对象；第二，它必须在相同的位置上用“门”“盆”“魂”“痕”“昏”来押韵；第三，所写的诗必须符合不同“作者”各自的性格和水平——可是，这么多的诗其实是出于曹雪芹一人之手！

当然这里不能遍举，也不必遍举，前面说过，我们读诗的主要目的并不在于做学问，而在于得到美的享受和陶冶。重要的是，我们要能够自己发现这些美。

作者简介：刘端，湖南省张家界市，吉首大学张家界校区预科教育学院。endprint