明清苏州日常生活剪影

◎ 朱 琳 申子慧

明清苏州日常生活剪影

◎ 朱 琳 申子慧

衣食住行，是人们日常生活的内核，虽至为细碎琐屑，却烙出社会生活的色彩和深度。自宋代以后，苏州的衣食住行，尤其是文人士夫阶层，逐渐实现“工”与“艺”的珠联璧合，物质需求与心性需要相互依托。人们将自然环境的得天赐予和人的创造性完美地融合，把张扬的财力与才情投射到吃穿用度。他们极尽享受俗世生活的滋味，还不断从中品茗、咀嚼出“不俗”，追求生活的闲趣、雅致，赋予日常生活审美品格和文化品位，可谓“清嘉与奢华并存”（王稼句《姑苏食话》，苏州大学出版社2004年版，第62页）。即便是寻常百姓之家，也将衣食住行打理得精致多元，使有限的资源发挥无穷的趣味。明清时期，苏州在经济、文化上织出“双面绣”，衣食住行方面形成成熟的独特体系，又以诸多面相，表达属于江南的“共同”、植根于当时整体社会的样貌。这些流淌、迭变到今天，又成为斑驳的非遗。

清雍正十二年《姑苏阊门图》三百六十行 墨版套色敷彩 宝绘轩（日本收藏）

一

明代后期开始流行起来的“苏样”“苏意”，是苏州风尚的代名词，从生活方式到行为方式，举凡服饰穿着、器物使用、饮食起居、书画欣赏、古玩珍藏、戏曲表演、语言表达，无所不包。自明后期至清中期绵延了近三个世纪之久，操控着海内上下进退之权。（范金民《“苏样”“苏意”：明清苏州领潮流》，《南京大学学报·社会科学版》2013年第4期）这种文化符号在清代得以固化，并被称为“苏式”。（郑丽虹

《“苏式”艺术与吴地民俗》《民族艺术》2008年第3期）苏样、苏式，曾引领着明清社会的审美情趣和时尚潮流走向，这就是由时髦的服饰装扮开始的。

明代中叶以来，“吴装”或“吴门新式”的服饰风靡大江南北，有“四方重吴服”之说。这种风气一直延续到清朝，由于“十不从”的原因，清代女装依然保持了“明式”。雍正帝的十二妃子画像都穿着丝绸的“吴服”，背景则是江南园林、湖石假山。可见，时髦“吴服”几乎成了“苏式”生活方式的代名词。（郑丽虹：《“苏式”生活方式中的丝绸艺术》《丝绸》2008年第11期）徐珂《清稗类钞·服饰》曰：“顺康时，妇女妆饰，以苏州为最好，犹欧洲各国之巴黎也。”与全国一样，汉族女子服饰以传统服饰为主，男子的官服承袭满蒙样式，民间多沿袭本土风格样式。（许星《竹枝词中所描绘的清代苏州地区服饰时尚》《装饰》2007年第5期）清代早期的美人也往往身穿吴装，尤其到乾隆时期，各地妇女多仿苏州妇女服饰。（林永匡《清代衣食住行》，中华书局2013年版，第28页）时尚潮波及较近者，如华亭、松江、上海、嘉兴，桐乡、无锡、泰州等，远及祖国的边陲。（范金民《“苏样”“苏意”：明清苏州领潮流》）这种影响直至清末，在晚清时的天津：“妆束花销重两餐，南头北脚效时观。家家偏学苏州背，不避旁人后面看。”（梅宝璐《竹枝词》，王利器等辑《历代竹枝词》庚编，第3247页）

明清苏州服饰最突出特点在于新、奇、贵。“新”即花样、风格等翻新、创新。康熙末年，昆山人章法描述当时苏州的新样时世妆道：“临门日日买香油，新样梳妆讲动眸。”（苏州市文化局编《姑苏竹枝词》，百家出版社2002年版，第50页）从具体装束来看，妇女头饰由明末的追尚“新样”，到清初的“牡丹头”，再到乾嘉之际的“元宝头”“平二套”“平三套”，服装由明末的新样，到清初的“百裥裙”“百碟裙”“月华裙”，再到光绪后期的纯素应衫，苏州一直在变化着，而且变化的周期在缩短，到后来，大约十年即发生变化。（范金民《“苏样”“苏意”：明清苏州领潮流》）“奇”即敢于打破固有、敢于挑战，凡服装式样新鲜离奇，一概称之为“苏样”。（陈宝良《明代社会生活史》，中国社会科学出版社2004年版，第44页）顺治、康熙之际，吴江人陆文衡记载苏俗妇女的“牡丹头”“当额臃肿，高至尺余，见者欲呕，指为以笑……此风乃愈炽矣。”（〔清〕陆文衡《啬庵随笔》卷四，台北广文书局影印本1969年，第7页）甚至不惜效仿青楼，“翻新花样原无据，今时只重妓家妆，缟衣綦巾人不顾。”（〔清〕袁景澜《吴郡岁华纪丽》，江苏古籍出版社1998年版，第386页）“华”，指材美，工巧。“苏式”服饰多是文人雅士、淑女名媛借当地优质的丝绸刺绣，在衣着打扮上花样翻新，才推动苏州作为全国时尚服饰中心的形成。清代鲍皋《姑苏竹枝词》描述道：“机上无花不是机，衣裳无绣不成衣。春风怪道人争看，蝴蝶浑身上下飞。”李渔《闲情偶寄》也说：“吴门新式，又有所谓‘月华裙者’，一裥之中，五色俱备，犹矫月之现光华也。”（〔清〕李渔《闲情偶寄》，巴蜀书社1997年版，第102页）

清中期桃花坞木刻年画《双桂轩弹琴图》（日本收藏）

奢靡之风也导致衣着违制，从官员到一般平民百姓都受其影响。官员及家人的家居服饰常常僭越服制，竞相奢华，他们往往对精美的刺绣、华丽的锦缎、贵重的毛皮都特别钟情，（许星《竹枝词中所描绘的清代苏州地区服饰时尚》，《装饰》2007年第5期）乾隆《元和县志》称：“妇人女子，轻装直髻，一变古风，或冶容炫服，有一衣之值至二三十金者……倡优下贱，帝服后饰”。袁景澜在《吴郡岁华纪丽》中曰：“三吴风尚浮华，胥隶、倡优，戴貂衣绣，炫丽矜奇”，“更有贩竖妻孥，亦皆绸缎金珠，不肯布素”。即便乡间亦受此风气影响，康熙《常熟县志（卷九）》载：“闺媛村媪迨不免焉，而冶容炫服间亦不少”。

生活装扮又与戏曲舞台互相推动，彼此绚烂。明代中叶以来，昆曲成为流播全国的剧种。而昆曲穿戴是以明代生活妆扮为基准的，并与江南一带“时世妆”相互影响和借鉴。（管骍《试论明清“时世妆”与昆剧服饰的相互影响》，《丝绸》2005年第10期）如昆曲的文生巾（别名桥巾、桥梁巾、小生巾，为秀才、书生的帽子），为明后期苏州、松江等地书生的桥梁巾之“翻版”，《云间剧目抄》载：“余始为诸生时，见朋辈戴桥梁绒线巾”。（〔明〕范濂《云间剧目抄》，《笔记小说大观》第22编4册，台北新兴书局1978年版，第2625页）

昆曲的流行，为苏州创造了一个庞大的戏具戏衣制造、营销市场。苏州作为昆曲之乡，昆曲戏衣既继承了北杂剧、南戏的舞台美术特色，更结合苏州的民间生活服饰等并加以美化而成。苏州拥有发达的丝绸制造、刺绣业，昆曲最初搬上舞台时，服饰即以苏绣制品为主。而且，苏绣向以“精细雅洁”的风格著称。其色彩鲜明、清新、文静，图案形象生动，意境深邃，雅艳相宜，重彩之处艳丽而不俗气，淡彩之中雅致而不单薄，给人以柔和精巧的美感。其美韵与昆曲的唱腔、表演身段之细腻、委婉、轻缓等自成一体，相互衬托，进一步奠定了昆曲舞台的美学基调。苏绣的精美能适合戏衣剧装多姿多彩的样式，仅花色就达300多种。（苏州市地方志编纂委员会编《苏州市志》第2册，江苏人民出版社1995年版，第159页）就是说，苏州有能够制造出一流戏衣的优势。在明代万历年间及其以后，苏州的戏衣制作业已渐成规模。天启年间，南京工科给事中徐宪卿在奏疏中列举了苏州的手工工艺职业，例如碾玉、点翠、织造、机绣等。其中的“点翠”就是做戏帽上的首饰品，机绣则是指专制戏衣、神袍、旗伞、法衣的绣庄。（张墀山等编《苏州风物志》，江苏人民出版社1982年版，第194页）苏州的绣庄按生产品种不同分成三个专业系统，即绣庄业、戏衣剧装业、零剪业。（孙佩兰《中国刺绣·缂丝文集》（内部出版物），第151页）显然，因戏衣业的兴盛，使得戏剧服装业成为刺绣业中专门的行业，并能和刺绣业中规模最大的绣庄业分庭抗礼，戏衣业也有本行业的公所。

苏州丝绸博物馆陈列品 朱琳/摄

然而，昔日的日常“时妆”随着时代发展、审美变迁早已淡出人们的生活，但从今天的昆曲舞台戏衣之精美和品格，仍可窥见一斑。而且，剧装戏具制作技艺于2006年成为国务院批准的第一批国家级非遗代表作名录。

时尚的华美与水乡的特色相映，在以苏州甪直镇为中心的吴地水网地区，水乡妇女服饰尤为特色，“她们的传统服饰以梳愿摄头，扎包头巾，穿拼接衫、拼裆裤、柬倔裙，裹卷膀，着绣花鞋，为主要特征，颇具江南水乡特色。”因此，生活在这一带的农村妇女有苏州“少数民族”之称。（戴欣轶《苏州甪直水乡妇女服饰变迁与保护》，《长江大学学报（社会科学版）》2012年第12期）水乡妇女服饰大致在清代定格下来，直至今天，这里的人们仍保持着历史的风姿神韵。“甪直水乡妇女服饰”成为首批国家级非遗代表作，可以说是苏州非遗名录中最为生活化、常态化的呈现。

二

徐珂在《清稗类钞》中记曰：“苏人以讲究饮食闻于时，凡中流以上之人家，正餐小食无不力求精美。”（徐珂《清稗类钞·饮食类》，中华书局1986年版，第6240页）这是寻常人家的日常生活，《浮生六记》中的芸娘便“善不费之烹庖，瓜蔬鱼虾一经芸手便有意外味。”至于“肆筵设席，吴下向来丰盛”“缙绅之家，或宴官长，一席之间，水陆珍馐，多至数十品。”（〔清〕叶梦珠《阅世编》卷九“宴会”，上海古籍出版社1981年版，第194页）清代苏州士绅有“穷烹饪”的嗜好和名声，“苏州历史上，老饕颇多，有案可稽的，实在也不可胜数。”这些文人雅士，要吃出风情、吃出情调。“近来吴中开卓，以水果高装徒设而不用，若在戏酌，反掩观剧，今竟撤去，并不陈设卓上，惟列雕漆小屏如旧，中间水果之处用小几高四五寸，长尺许，广如其高，或竹梨、紫檀之属，或漆竹、木为之，上陈小铜香炉，旁列香盒筋瓶，值筵者时添香火，四座皆然，熏香四达，水陆果品俱陈于添案，既省高果，复便观览，未始不雅也。”（〔清〕叶梦珠《阅世编》卷九“宴会”）有的还“吃”出了学术，极富文名的尤侗著有《豆腐戒》《簋贰约》等。（王稼句《姑苏食话》，苏州大学出版社2004年版，第243页）

清代膳单（故宫博物院藏）

那些与饮食有关的场所，更是热闹非凡。《盛世滋生图》中，酒馆、饭馆、小吃等饮食副食业共31家。（范金民《赋税甲天下明清江南社会经济探析》，生活·读书·新知三联书店2013年版，第148页）苏州酒楼饭店声名远扬，清代金阊门外，“七里山塘半酒楼”。沈朝初《忆江南》词云：“苏州好，酒肆半朱楼，迟日芳樽开槛畔，月明灯火照街头，雅坐列珍馐。”临近虎丘斟酌桥旁的三山馆，清初创立，烹饪之技，为时人所称道，三山馆所卖满汉大菜及汤炒小吃多达149种。“菜有八盆四菜、四大八小、五菜、四荤八拆，以及五簋、六菜、八菜、十六碗之别”，“盆碟则十二、十六之分，统谓之‘围仙’，言其围于八仙桌上”。（范金民《赋税甲天下明清江南社会经济探析》，第149页）

戏场酒楼也遍布城市，明清苏州“商贾云集，宴会无时”，导致戏馆的兴起，康熙年间，苏州“盖金阊戏园，不下十余处”，（〔清〕顾禄《清嘉录》卷7，江苏古籍出版社1999年版，第154页）乾隆时期，已发展至“戏馆数十处”，（《消夏闲记选存》，《吴中文献小丛书之十三》，江苏省立苏州图书馆1939年版，第15页）可谓城厢内外，“遍开戏园”。观众至戏园看戏，还带动了饮食消费，苏州戏园“不过商家会馆藉以宴客耳”。（《乾隆长洲县志》卷11“风俗”，《中国地方志集成·江苏府县志辑13》，江苏古籍出版社、上海书店、巴蜀书社）“为待客之便”，戏馆“击牲烹鲜”，（〔清〕顾禄《清嘉录》卷7，江苏古籍出版社1999年版，第154页）“暴殄之最甚者莫过于吴门之戏馆。当开戏时，哗然杂沓，上下千百人，一时齐集，真所谓酒池肉林，饮食如流者也”。（〔清〕钱泳《履园丛话》，《海王邨古籍丛刊》，中国书店1991年影印本）

书场则为苏州独特的“食”之风景了，清代前期书场主要是露天说书，形式极为简单，一壶清茶，几条长凳。到了清乾隆以后，室内书场遍布，其中茶馆书场的数量和影响均占主要地位。从清代中后期至20世纪60年代，苏州城内外曾经开过上千家书场，现有资料明确记载的至少有440余家。（吴琛瑜《晚晴以来苏州评弹与苏州社会—以书场为中心的研究》，上海人民出版社2010年版，第273—289页）进茶馆品茗听书成为苏州市民的生活方式：“苏州人闲者居多，饭后一会书，挤在茶馆中度生活者，比比皆是”。俗话说：朝浪皮包水，夜里水包皮。

有学者结合历史典籍，根据饮食文化的“社会层次结构”，将苏州菜点分为“苏州宫廷菜”“苏州官府菜”“苏州乡绅菜”“茶楼酒肆菜”“家常乡村菜”“吴门医派养生菜”等几大类型。（余同元、何伟编著《历史典籍中的苏州菜》，天津古籍出版社2014年版）这其中每一种都十分繁杂，且成体系。最为突出的有：“苏州宫廷菜”。从乾隆年间开始，“苏宴”成为宫中节庆的必备宴席。（余同元《明清苏州曾引领宫廷时尚》，《苏州日报》2012年4月20日）也是从乾隆时期，全国各地的名菜佳肴都汇集在皇帝的宴桌上，但是像苏州菜这样以完整菜系出现在宫廷的，几乎没有。（周丹明、沙佩智《苏州菜与清宫御膳》《紫禁城》2015年第2期）“苏州官府菜”：官绅饮馔最为精美奢侈，乾隆年间壮元石韫玉就精于饮食。《随园食单》里谈到佳肴蜜火腿的制法，又说：“苏州沈观察煨黄雀，并骨如泥，不知如何制法，炒鱼片亦精，其厨馔之精，合吴门推为第一。”苏州织造署作为宫廷重要的派出机构，迎来送往，交际频繁，宴饮不断，为了适应这种需要，苏州历任织造往往网罗了苏州民间最优秀的厨师，为其所用，故汇集了苏州民间佳肴、缙绅家精到的制作技艺而成。到清代康乾之时，康熙、乾隆频频南巡，苏州织造府多次作为皇上的驻跸之地，筵宴规模和烹饪技术也都达到了空前的水平，形成了独具特色的苏州织造官府菜。苏州织造官府菜得到了清代最高统治者的赏识。从现存于中国第一历史档案馆的《御茶膳房》档案可以发现，乾隆多次南巡，几乎一入江苏之境，苏州织造官厨往往即被调往御膳房为乾隆掌厨。织造官府菜是苏州菜肴的精华和极品。“苏州船菜”：苏州人士早有载酒泛舟之风，清沈朝初《忆江南》云：“苏州好，载酒卷艄船，几上博山香篆细，筵前冰碗五侯鲜，稳坐到山前。”《吴门画舫录》云：“吴中食单之美，船中居胜。”船上还按时令推移而捏制枇杷、桃子等以及动物形态的粉点面点，生动逼肖。苏州船菜、船宴主要布分在苏州城内的阊门山塘街一带，郊区上方山石湖，太湖等河道、湖泊。在船上设宴成为苏地士绅间的风尚，而商贾尤喜在山塘河游船上洽谈生意，使得船宴越来越丰盛，游船也越造越精致，船中布置十分讲究，紫檀红木、绮幕绣帘、书画楹联等富丽雅致。

除了著名的菜系之外，清前期，苏州城市已涌现出大批驰名商品、著名商品或品牌商品，各种名品珍品争相斗艳，为海内所尚。（范金民《“苏样”“苏意”：明清苏州领潮流》）因时而名者，有因地而名者，有因人而名者。因人而名者，如野鸭，以蒋姓著，谓之蒋野鸭；薰蹄以陈姓著，谓之陈蹄。“薰腊之业，今则以陆高荐出名，而陈不复著矣。近来陆高荐之薰腊，京师亦盛行。盖此项薰烧之物，海内未有能如吴地者。”（乾隆《吴县志》，卷二三《物产》）道光时，苏州人顾震涛更在乾隆《吴县志》的基础上，特意标出：“业有招牌著名者，悦来斋茶食，安雅堂（酉包）酪，有益斋藕粉，紫阳馆茶乾……”“业有地名著名者，温将军庙前乳腐，野味场野马，鼓楼坊馄饨，南马路桥馒头……业有混名著名者，野荸荠饼茭，小枣子橄榄，曹箍桶芋艿，陆稿荐蹄子，家堂里花生，小青龙蜜饯，周马鞍首乌粉。”（〔清〕顾震涛《吴门表隐》“附集”，江苏古籍出版社1986年版，第346—347页）可见，其时苏州的副食品已十分注重质量，保持店号信誉，形成字号、地望、节令等方面的特色。（范金民《“苏样”“苏意”：明清苏州领潮流》）

清代苏州“食”之特点：首先，“因于时”。清代《吴门竹枝词》有云：“山中水果海中鳞，落索瓜茄次第陈，佳品尽为吴地有，一年四季买时新。”苏式糕点更有春“饼”、夏“糕”、秋“酥”、冬“糖”，时令食品还有春季“酒酿饼”、秋季“鲜肉月饼”等。其次，在于得地利之便。清初《忆江南》词云：“苏州好，夏日食冰鲜，石首带黄荷叶裹，鲥鱼似雪柳条穿，到处接鲜船。”其次，“精于工”。以工艺的精神制作食品，讲究刀工、火工、做工，精工细作。清代叶梦珠在《阅世编》中记载，宴会中还有引入工艺中的塑像技法的，如所设看桌“以荤素包装成人物模样，备极鲜丽精工，宛若天然生动，见者不辨其为食物。”再次，注重养生，“药食同源”，讲究色香味形。利用食物的天然色素，点缀食品菜肴，利用花卉的自然芬芳，增进诱人的食欲。苏式糖果与其他帮式不同的是，以植物花果为辅料，具有天然的色、香、味，植物辅料有玫瑰、薄荷、甘草、松仁、胡桃、桂圆、芝麻、黑枣等。（岳俊杰、蔡涵刚、高志罡主编《苏州文化手册》，上海人民出版社1993年版，第475页）

拙政园 朱琳/摄

苏式彩绘 艺圃乳鱼亭 朱琳/摄

今天，传统苏帮菜仍然呈现在苏州的餐桌上，“苏帮菜烹制技艺”之苏州织造官府菜制作技艺、苏州船点制作技艺、木渎石家鲃肺汤制作技艺等已经作为江苏省省级非遗名录，人们用自己的味觉去自然传承。

三

关于明清苏州的“住”，则体现出以下特色：

一是“匠心绘居”。明永乐年间，苏州吴县香山人蒯祥（1398—1481年）奉 命 前 往帝都，开始了香山工匠构建皇宫的历史，后世称其建筑技艺为苏派或香山帮营造技艺。其留给后人的杰作不仅有紫禁城的巍峨庄严，还有江南古镇、古村落的袅娜清丽，更有苏州古典园林精雅韵致。香山帮，是以木作为领首，集多种工艺于一体，又各有所专，其中砖雕、木雕、石雕分别独立为体系，因其精而擅名曰苏式建筑“三雕”。苏式彩画却有些依稀了，苏州现存的晚明清初“包袱锦”彩画就有常熟綵衣堂、东山明善堂和凝德堂、西山徐家祠堂等。江南自古盛产丝织，图案花锦丰富多彩，彩绘借因。

二是“文心雕居”：园林就是文人、匠心的合璧。其实，无论是园林，还是一般的居室，文人意趣浓厚。以室内装饰来看，工艺品、陈设品得到全面发展，壁饰不再局限于书法、绘画，还包含了挂屏、挂镜、书条石、对联、匾额、楹联、灶画等等。种类繁多且形式多变，处处流动着文人士夫的灵敏。明末清初时出现了一种从屏风转制而来的挂屏，在苏州地区极为流行，它常常用来替代卷轴书画在墙壁或板壁上悬挂，脱离了实用的范畴而成为一种纯粹的装饰品。明清苏州第宅中悬挂最多的是云石挂屏，一般用优质硬木与天然大理石制作，清代中期以后，又出现镶有青花瓷板和五彩瓷板的挂屏，在屏心开设不同的几何图形，嵌进各种瓷片或大理石图案，别有一番风味。挂屏上还经常配以诗词题款，彰显雅致。它一般成对、成套使用或通过与窗牖、家具的组合形成独特的构图效果。如四扇一组称四扇屏，八扇一组称八扇屏，也有中间挂中堂，两边各挂一扇对联的。这种陈设形式，进入清代以后更是风靡一时，从官宦人家、儒商富贾，乃至一般的平民住所，几乎处处可见。清朝时期的字画，既流行于名门望族，也涉及一般的民间住宅。它一般经过装裱可以悬挂于室内墙壁或板壁上，在悬挂时，字与画相辅相成，书法刚柔的形式美与绘画拥有的意境美相辅相成，提升了各自的艺术特质，也为室内环境营造了一种儒雅的文化氛围。苏州的桃花坞年画曾是江南民间年画生产的荟萃之地，在乾隆初期前，桃花坞年画的艺术风格主要受到吴门画派的影响，采用立轴等构图形式，呈现雅致秀气的艺术特色。乾隆年间更是达到了全盛的阶段，它以门画、中堂、条屏为主要形式，作为居室装饰。（陈赛赛《浅谈清代苏州第宅室内空间中的壁饰》，《建筑与文化》2012年第1期）

文人的风格主宰了地区的品味，地主官僚、商人、平民（小手工业主、手工艺人）和农民，宅第装饰倾向文人化色彩。“苏州好，城里半园亭。”而那些里巷小弄之“闾阎下户”虽无力建造园林，但“亦饰小小盆岛为玩。”作为全国商业中心，各地商人咸聚于此。文人一有动向，商人闻风而动，并波及市民大众。以清代时期商人之家徐氏的仁本堂为例，从其石库门楼上篆刻的“世德远承”，到后厅砖雕门楼上的砖制匾刻“礼为教本”，以及庭院南墙上的“采焕尊彝”与“花竹怡情”等体现文人风情意境的砖雕字牌匾额，以及以“衣锦还乡”“状元巡游”为题材的后厅门楼兜肚砖雕等等，好儒求禄、恪守礼法的儒学思想与信念在建筑中得以体现，而从遍布雕饰的轩梁、花窗、屏隔图形中，也可以体会到商人宅院中隐含的文人志趣与儒雅风范。相比徽派商人宅院建筑，苏州商人宅院建筑中体现出的是具有明显道释思想的吴地文化。与徽商常年外出经商，留在家中的多是妇孺老幼不同，苏州商人大多习惯于在本地经商。因此，苏州商人在宅第建设中不像徽商那样极力通过建筑雕饰来宣传忠、信、义、孝等儒学思想，通过高度围合的高墙宅院来塑造凝重的家庭气氛，维护家族的稳定与秩序，而是更关注塑造一种充满诗情画意与儒雅气质的空间氛围，并以吴地文人品位为建筑艺术欣赏标准。（郑曦阳《从仁本堂建筑雕饰解读清代苏州商人宅第的装饰特征》，《苏州大学学报·哲学社会科学版》2009年第4期）

三是“水泊梁居”：水，是苏州人生产、生活的灵魂，建筑之“水性”十足。古城、古镇、古街、古民居，没有哪个不是随了“水”字，即便是一方小小的园子，也要引进水、挖出水。无论是水乡民居，还是市镇建筑，整体上体现出亲水、枕水的特色。（俞绳方《深幽、洁净的小街水巷和依水而建粉墙黛瓦的民居建筑群——苏州古城风貌研究之五》，《江苏城市规划》2008年第8期）市镇形成了“下店上宅”“前店后宅”“前店后坊”的集商业、居住、生产为一体的建筑形式，还有水墙门、水埠头、水廊棚、水阁、水榭楼台，甚至水巷穿宅而过，形成了人与自然和谐的居住环境。（阮仪三、邵甬、林林《江南水乡城镇的特色、价值及保护》，《城市规划汇刊》2002年第1期）加之造型轻巧简洁，粉墙黛瓦的色彩淡雅宜人，轮廓柔和优美等，演绎着“君到姑苏见，人家尽枕河”的独特景象。

艺圃 朱琳/摄

千灯镇 朱琳/摄

正如建筑本身的稳固性那样，清代苏州人所“住”与明代相比，变化不是太明显，但也有一些倾向性可循。例如园林建筑，苏州拙政园中东部地区，以疏朗淡雅为特色，而西部补园为晚清时期所建，较为繁复雍容。明代药圃也以自然、质朴、淡雅、简练的艺术风貌为主，较本色地体现我国传统文人园林的艺术精神。而清代的网师园，小巧之园，处处精雕细琢，正如那入门的门楼，其雅、精、巧、绮、丽，可谓精致的极致！写尽了盛世的最后繁华。再以家具为例，“明式家具”主要是指自明代中叶以来，以苏州为中心的江南地区，能工巧匠们主要用紫檀木、酸枝木、枸梓木、花梨木等外来进口木材制作的硬木家具。虽然在清朝一如既往，但是“清式家具”的特点，与其相异。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌，达到美学、力学、功用三者的完美统一。特别讲究线条美，它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线形变化，因物而异，各成其姿，给人以强烈的线条美，曾被西方研究者誉为东方最科学、最美妙的“明式曲线”。明式家具的装饰，主要是通过木纹、雕刻、镶嵌及附属构件等方面来体现。选材时，十分注意木材的天然纹理，雕刻的装饰部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处，常作小面积雕刻，以少胜多，工精意巧的装饰效果。（陈文平《论明式家具及其艺术》，《上海大学学报·社会科学版》2008年第5期）

素面朝天，线条流畅、追求简约等特点与苏州“清式家具”风格迥异。清代，在家具制作上，尺寸放大、用料宽绰且各种材料并用；工艺上雕、镂、嵌、描及各种彩绘相结合；造型上追求雍容华贵、气势磅礴；装饰上求多、求满、求富贵、求华丽。吸收外来的文化长处，并在外形上大胆创新，化简素为雍贵。（孙威《清代苏州地区第宅家具的样式研究》，东南大学2012年硕士毕业论文，第10页）

明清时期苏州人居、住方面的技、艺往往是今人的仰望和奢念，但保存下来的相关非遗名录较为丰富，以示意图说明：

四

关于明清苏州的“行”。苏州人的生活是两栖的，地域内湖港较多，水网密布，江（长江）、河（内河、京杭大运河）、湖（太湖）、海（太仓刘家港入海）便通，交通工具主要以船楫为主，水乡市民走亲访友或郊游皆以船代步。《姑苏繁华图》上，窄窄的河面挤满了帆船、篷船、楼船、画舫，全卷共绘有各色人物一万二千余人，各色房屋建筑约二千一百四十余栋，桥梁五十余座，客货船只四百余。（郑红峰《大美中国·你应该读懂的300幅中国名画·千古风流》光明日报出版社，第233页）

姑苏繁华图中的舟船

因为水乡的船乃经济传输带，也连接着社会生活的这端和那端。早在春秋战国时期，吴地以战船称著，并伴随着走上崛起称霸。南朝时，苏州已成为全国造船中心之一，明代，太仓港是郑和下西洋的起锚地，苏州船师常被征召去修、造下海木船。明清时期，苏州为东南一大都会，乾隆二十七年《陕西会馆碑记》：“苏州为东南一大都会，商贾辐辏，百货骈阗。上自帝京，远连交广，以及海外诸洋，梯航毕至。”交通是商业发展的命脉，而这主要仰赖水上运输。清代苏州的船种类较多，不下20余种。戏船，是水上流动的舞台，集诗、书、画、昆曲、苏州评弹、雕刻、茶艺、船菜等为一体。明清时期，苏州旅游休闲之风领衔全国，七里山塘画舫，是那个时代文人士夫的风月情怀。灯船画舫，装饰华丽，舱房精美，比快船大，中舱可容纳三四十人，专供游览宴会之用。农船，凡装稻、载柴、籴米、装壅、罱泥等类皆农船。渔船，形如蚱蜢故变其字体呼之为蚱蜢船。还有蓄鸬鹚以取鱼的叫放鸟船；用鸣榔击之明夜火引鱼自跃的叫尖网船；提螺蚬的叫扒螺丝船。太湖渔船大小不等，以船为家其最大者曰候船，亦名六桅船，不能停岸不能入港，篙橹不能撑摇，而专等候暴风行船，故其祷神：有“大树连根起，小树着天飞”之语。

船虽然已经不再是连通当代苏州生活的必备，但水上旅游业的迅速发展为传统水乡木船制作带来了生机。“有着四代祖传技艺的吴中区苏明造船厂上世纪末已经不再生产木船。最近几年，恢复生产且产量逐年增长。2009年，该厂在金融危机中逆势上扬，年生产木船100多艘，比上年增长了50%；2010年，生产木船200余艘，年产值达250万元。”（《有效保护合理利用，“生产性保护”让古老的技艺活起来——苏州市科学推进非物质文化遗产生产性保护》，“江苏非物质文化遗产”网，http：//www.jsfybh.com/xjyjl/675.shtml）在苏州的常熟市、吴中区、相城区等地，七桅古船制作技艺、古船制作技艺等传统木船制作技艺还握在老艺人、继承人手上。即便今天的船已不再是交通的宠儿，但是，“新船下水大有讲究，要燃放鞭炮，船头要钉‘喜钉’——四绺红绿布条。新船上点燃香烛，摆放果品、糕点，两盆万年青象征吉祥。”（《朱家传承三代造船技艺面临绝迹》，《姑苏晚报》2016年6月6日）由隆重的仪式，可以推想历史时期船所承载的人们生活的梦想。

明清时期苏州人日常生活的衣食住行样式，一定程度上铸塑了世界各地、大江南北的人们对人间天堂的历史印象，流传到今天，亦成为现代化苏州独特篇章的象征符号。

姑苏繁华图中的舟船