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古诗词吟唱教学法初探

2017-12-31杨晓毅

读写算·基础教育研究 2017年17期

在高中语文教学中,古诗文阅读教学一直是道难跨的门槛。学生遇之,要么狭路局促,要么只能意会不能言传。考试时失分也较多,更谈不上领略古诗词之美,传承古文化之髓。

在教学高中二年级必修四二单元(宋词)时,笔者一改以往常规的“吟诵法”,尝试用吟唱法教学古词,竟收到诸多意趣与奇效,故撰文与诸君共探之。

一、音律诵读,引发读诗兴趣

中国古诗词十分讲究音律,“平上去入”四声抑扬顿挫的节奏和音韵变化,

体现了鲜明而丰富的音乐性。从先秦的《诗经》、《楚辞》到汉乐府,魏晋南北朝诗歌,再至唐诗宋词元曲,诗歌都是拿来唱的。《诗经》时的“风”更是当时传唱各地的民歌集锦,“雅”是祭祀祷词必备。直到宋朝,仍是“凡有井水处,皆能歌某词”的盛况。可见,中国古诗词吟唱之风的盛行。然而,随着古风的衰落,时代的久远,诗歌逐渐沦为诵读这一单一的模式。综观现今的古诗词教学,大多是按照“两字一顿”这种单一的模式来指导学生诵读。这种千篇一律的朗读,单调乏味,缺少情趣,久而久之,学生形成了固有的读诗风格,就会失去应有的兴趣,更丧失了古诗词原有的情韵。

要想重新树立诗词在学生心中的地位,改变诵读形式应是一个不错的选择。把音律引入诵读,指导学生按照“平长仄短”的规律来读古诗,就能更好地再现古诗的音韵之美,引发学生读古诗的兴趣。具体的做法是:分清平仄,“平”是平声字,就是现在普通话中的“一、二声”,“仄”就是上声、去声和入声字,就是普通话里的“三四声”。读法是:平声拖长音节,仄声声停气不停,缩短发音。在借鉴古法的基础上,从学生实际出发,将平仄音律简化。虽然读时仍是“两字一顿”,但因为诵读的节奏变化丰富,长短交替,古诗内在的音律美得到了较充分的体现。在教学中,在读出韵味的同时,还要注意引导学生体会诗意,以加强对诗的感知。如指导朗读周邦彦《苏幕遮》“家在吴门,久作长安旅”两句,读到“家”时,要提醒孩子们:大家想想,周邦彦离家多时,“故乡遥,何日去?”他离家有多远,内心的思念就有多长,你的声音就可以延长多久。读到“五月鱼郎相忆否?小楫轻舟,梦入芙蓉浦”时,那种有家难回,只能梦归,这又是一种怎样的凄凉和感受?老师引领学生,体味“轻舟”,体味“梦”,情不自禁地跟着诗人惆怅梦游。这不仅读出了诗的韵味,更读出了诗的意境。

二、吟唱实践,引出情感共鸣

充分诵读后,让吟唱走进课堂。学诗,仅激发学生的诵读兴趣和情感共鸣,仅有读是不够的。咱们古人在读诗时,不仅“高声朗诵,以冒其气”,更会通过吟唱方式,进一步进入诗境、悟诗心、品诗味,这一点值得后人认真学习和借鉴。吟,不同于唱,讲究“无腔无调,随意而出”,吟诗的同时,心中复现情景,领会诗情,能使诗境的“个性化解读”得到促进,诗意的个性化表达更加充分。而唱,最能打动学生的心,因为吟唱需要音乐的配合,还需要选曲配唱,所以无形中,学古曲选古曲,又陶冶了学生的情操,增强了其审美趣味。但选曲要遵循这样几条原则:⑴准确理解诗意,曲子和诗歌的情调要吻合;⑵旋律要简单,易于吟唱;⑶旋律应高雅古朴,一般不宜选流行歌曲。加之现代多媒体信息资源如此快捷方便,手机平板等物随身携带,选曲轻而易举,给我们提供了很多方便。如柳永的《望海潮》,因为展现的杭州城的繁荣、壮丽景象,“承平气象,形容曲尽”,曲中慢声长调和所抒之情起伏相应,音律协调,情致婉转,所以选曲就适宜选江南小调,尤其是杭州一带有地方特色的江浙曲艺小调相配合,这样才能唱出该词的情韵。据悉当年的金主完颜亮听唱“三秋桂子、十里荷花”后,便羡慕起钱塘的繁华,遂起投鞭渡江侵吞南宋的野心。还有东坡先生的《定风波》,选曲如选带有闽粤一带的客家歌调,便能吟唱出诗人内心的豁达、坚强与洒脱。因为客家话的入声系统保留较好,内部差异非常明显,很多送气音,许多的古浊上字归入阴平,加之唇齿音中轻唇音较多,唱出来说不出的恣意、轻快与潇洒。再如姜夔的《扬州慢》选用扬州鼓曲,器乐合奏中吹打乐、锣鼓乐配之,苍凉悲怆之氣一下就出来了。其它高中入选的古诗词,均可通过现代新媒体找到相关古曲,配以吟唱,在此就不一一例举了。

三、手语体态,展现个性风度

在学习过程中,适当用手势体语学诗,也是吟唱教学的重要组成部分。诗歌最重要的就是抒发诗人的感情,“无情不成诗”,而感情是最为丰富多彩的。如果学诗时,只一本正经地动口,不能适当地动手动身,那学诗也是不充分的。每到动情处,要习惯地用手语辅助吟唱,情不自禁地舞动。如果读唱吟中能融进手语,学生们能更酣畅地抒情;吟唱中结合手语,还有助于巩固理解,积累内化。在打手语过程中,学生们大多是即兴发挥、自然而然的,这对培养学生的创造力和想象力、鼓励个性发展、展现个性风度,也是有一定作用的。如教学苏轼《念奴娇·赤壁怀古》时,吟唱时就可以手臂由胸慢慢伸展开去,做出“大江东去”的舒阔手语,教辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》时,“落日楼头,断鸿声里,江南游子……把栏杆拍遍”,如此多的细节、场面描写,如辅之以迂回往复的手语,登高望远悲壮抒情的游子复杂情愫就能更好地展现于学生心中,学生的想象力、创造力也会得到更多地展现。

四、完整吟舞,内化古诗情趣

古诗词学习,无论怎么教,一定要让学生们喜欢。诗心就是童心,诗心就是雅心,只有让学生们喜欢,古诗才会有生命。当学生们通过诵读、吟唱、手语等环节学诗后,学习过程中寓教于乐,由此带来情感上的愉悦和审美能力的提升,这些都是不言而喻的。简·豪斯顿在《教育可能的人类》一书中曾说:“如果孩子们跳舞、品尝、触摸、听闻、观看和感觉信息,它们几乎能学到一切东西。”一首诗学完以后,过程非常重要的同时,结果的完整吟舞同样也很重要。这时可以让学生们自由地从头至尾把整首诗从读—唱—舞再过一遍,然后还可以以小组为单位,先在小组内表演,再推选有特色者在全班表演。时间不用太多,能理解神韵即可。下去后的课余时间、上下学途中、吃饭间隙,甚至沐浴之时,就可以引导孩子们自由地吟舞自己所学的任何诗歌。久之,学生的情趣必会增加,性格会更快乐阳光,生活的情趣也自会增加。

古诗之美,美在音韵,美在诗境,美在诗情。只要我们加强自身的学习,知人论世,广为借鉴,借助现代丰富的媒体资源,让吟唱进入课堂,让吟舞成为常态,让学生们真正喜欢上古诗,并能主动学习,继承和发扬悠久的诗文化就不会再是空谈。