篆刻艺术在现代平面设计中的应用研究

2017-12-25徐伟强湖北工业大学

新商务周刊 2017年2期

文/徐伟强，湖北工业大学

篆刻艺术在现代平面设计中的应用研究

文/徐伟强，湖北工业大学

本文摘要：篆刻是我国流传已久的传统文化之一，在人们的深入研究中形成了篆刻艺术，对人们的生活产生了积极的影响。在当前平面设计缺少创新的背景下，合理将篆刻艺术应用于现代平面设计中具有十分重要的作用，基于此本文就在分析篆刻艺术特点、平面设计特点的基础上，深入研究了篆刻艺术在平面设计中的应用策略。

篆刻艺术；平面设计；应用策略

前言

根据历史记载，篆刻在我国古代上经历了漫长的发展历程，不仅对以往人们生活产生了积极影响，合理使用也有助于现代平面设计发展，基于此平面设计人员就应该深入分析篆刻艺术特点，并结合平面设计特点，实现二者的完美结合，为现代平面设计注入新的血液。

1 篆刻艺术特点

篆刻是古代流传下来的一种以篆书为基础的雕刻方法，笔者基于对篆刻艺术的分析发现篆刻艺术主要具有以下两种特点：一是形式美。在篆刻过程中，形成了离合与疏密并存的艺术形态，该种形态在一定程度上就决定了篆刻艺术的形式美。传统篆刻中有“七分篆三分刻”的说法，在前期篆时，只有当篆刻家能够真正感觉到设计的艺术魅力时，他们才会开展后期刻的操作，因此在形式上会采用较为复杂的方法。在邓散目的《篆刻学》中也写出了篆刻的详细章法，共有14种，当篆刻使用了不同章法的结合时，能够更好的体现篆刻的形式美；二是线条美。在篆刻印章中，线条不仅是语言的表达方式，更是构成篆刻艺术的重要因素，因此篆刻艺术会呈现出良好的线条美。

2 平面设计特点

平面设计也被称之为视觉传达设计，主要通过各种图形、文字、符号等元素的结合，为人们传递出信息，由此可见，平面设计是一种通过视觉进行沟通的方式。基于此，在平面设计中会呈现出以下几种特点：一是具有比例的特点，比例不仅是设计呈现出的特点，更是设计人员应该遵循的准则；二是对比特点，为了使观看者能够直观地看到表达重点，因此大部分平面设计会呈现出对比特点，使人们在强烈视觉冲击的影响下，注意到重点内容；三是和谐特点，虽然在平面设计中使用的元素较多，但是为了保证平面设计的整体协调，因此在平面设计中呈现出和谐特点。

3 篆刻艺术在平面设计中的应用策略

3.1 结合时代背景使用篆刻章法

由于篆刻起源于古代，创作背景与社会存在着较大的差异，因此为了使篆刻艺术能够更好的与平面设计相结合，在平面艺术中使用篆刻艺术时就要结合当前社会背景，在了解时代要求、平面设计特点的基础上合理使用篆刻章法[1]。虽然该点应用策略从表面上看较为容易，但是对平面设计人员提出了较高的要求，在设计过程中，平面设计人员应该将重点放在以下两方面：一是对平面设计要求的分析。只有在确定平面设计要求的基础上，才能明确出设计方向，保证后期设计的质量和效率；二是对篆刻章法的研究。在明确设计方向的基础上，详细分析每一项篆刻章法能够呈现出的信息，从而以让设计作品更有时代信息为目的，合理使用篆刻章法。

3.2 借助篆刻元素创新平面设计

以往在进行平面设计时，通常会使用到电脑中的艺术字体，虽然在呈现给大众时，艺术字体具有一定的美感，但是与篆刻元素相比，该艺术字体仍相对呆板缺少活力，基于此为了提高平面设计质量，将篆刻艺术应用在平面设计中时，设计人员就应该合理使用篆刻元素，这就要求平面设计人员要深入挖掘篆刻中呈现的文字元素与图形元素，从篆刻原创性文字入手，详细分析每一个元素能够体现出的意义、为人们传递出的信息，从而在不断积累的过程中，为平面设计提供更多的创新空间，为人们更好的呈现创作内涵。

3.3 在平面设计中运用篆刻图章布局

由于平面设计在编制过程中会使用到各种元素，为了使各种元素能够和谐的组合在一起，就要进行合理的布局，然而通过对以往平面设计的分析发现，大部分平面设计的布局趋于一致，缺少创新性，无法良好的吸引受众[2]。基于此，为了使平面设计作品更具有意义，在实现篆刻艺术与平面设计结合的过程中就应该在平面设计中运用篆刻图章布局，使平面设计更具有创新性，更好的与传统平面设计方法区别开来，从而增强受众在观看过程中的识别能力，使平面设计能够更好的实现信息传递[3]。