当代多元文化下音乐教育的改革方法

2017-11-24范菲

长江丛刊 2017年35期

范菲

当代多元文化下音乐教育的改革方法

范菲

文章主要针对当代多元文化下音乐教育的改革方法进行研究，在高职院校中音乐教育范围在不断扩大，逐渐开始朝着全面教学转型。音乐教育需要在坚持本土音乐教育以及指导基础上，积极融入多元文化，这样能够丰富音乐教学的资源，同时还有利于构建完善的音乐教学体系。在多元文化发展背景下，教师需要着重对音乐教育的方法进行调整，积极采用科学合理的教学方法，不断提升学生在这方面的能力。

多元文化音乐教育改革方法

高职院校音乐教育发展正在发生巨大变化，细数音乐教学历程，其中知识技能以及理论实践等都经历了很大的变化，音乐教育逐渐提升对德育教育的重视，同时将学生的情感代入到音乐学习中，通过音乐教育提升学生的审美价值观，提高学生对于音乐的认识以及学习能力。在音乐教学中，不同文化元素下所展示的音乐性质不同，在音乐学习中需要学生从德行、意志以及审美等角度对音乐进行探索。

一、传统文化与多元文化下音乐教育的结合

音乐欣赏能力的提升对学生鉴赏美能力的提升非常重要，在提升学生审美能力基础上帮助学生开拓眼界，更好的面对社会。所谓审美能力，首先需要审美主体，对物体进行欣赏过程中，能够从中寻找到最佳的审美主体以及价值，同时结合学生审美能力为基础，及时对物体做出正确的判断。在提升学生审美能力基础上就需要提高对传统文化以及多元文化的重视，传统文化在音乐教育中具有重要的指导作用，更是推动音乐教育发展的重要动力。在音乐教育不断创新中，多元文化同样起到重要作用，正是因为多元文化的影响，丰富了音乐教育的内容，同时提升了学生的审美能力。学生在实施审美研究期间，需要从中寻找到审美的突破点，及时做出准确评价，同时对其中模棱两可的观点进行正确判断，这对于音乐教育来讲，是最主要教学目标之一。当前全球化发展下，多元文化逐渐渗透到教育中，更需要明确中心教育目标，这样才能准确判断出音乐中的价值。在对音乐进行评价期间，对学生的音乐素质以及鉴赏能力要求非常高，所以需要利用多元文化背景为支持，不断积累学生的音乐知识，同时引导学生发现音乐学习中的兴趣，这样就能够提高学生在音乐鉴赏中的趣味性，同时树立正确的音乐学习价值观，真正实现音乐教育的目的。

音乐种类多样化是多元文化发展背景下音乐教育的重要特点，当然这种多样化形式有利有弊，能够实现音乐教育中不同种类音乐的相互促进，但是很多方面又存在一些矛盾[1]。在这种教育背景下，更需要教师重视传统文化与多元文化之间的结合，利用两者相互结合，建立完善的指导体系，科学指导学生进行音乐学习，同时养成健康的音乐学习习惯。当前社会发展中，音乐形式越来越多，一些低级趣味的音乐层出不穷，这些音乐对学生音乐学习非常不利，需要调整音乐教育基本格调，提高学生音乐欣赏水平，帮助学生正确判断健康的音乐与无趣的音乐。指导学生建立明确的音乐价值取向，同时明确音乐信仰，在无形中形成健康的人格。

二、重视教学对象以及教学目标的培养

对于多元文化基础下的音乐教育，需要重视对教学对象的明确以及培养，这也是科学教学手段之一[2]。怎样更好的确定在培训目标，同时展开科学的培训，这就需要学校建立多元化教学机制，扩大教学范围，保证每位高职院校的学生都能够拥有学习音乐的权利，实施音乐教育平等化，这样就能在不断探索中扩大音乐教学的范围。利用这种方式，探索新型的音乐教学手段，不断扩展学生在音乐学习中的视野，技能提升学生对于音乐的审美，又能够培养学生的音乐学习情趣，让学生在音乐学习中代入自己对于音乐的情感，准确掌握将音乐情感融入其中所产生的音乐价值，达到陶冶学生音乐情操，感化学生心灵的目的，又能够对传统文化进行传承，帮助学生更好的对多元文化进行理解，同时适应这种多元文化教育背景下的音乐学习，不断促进学生全面进步，提高学生的综合素质。

例如在学习《世界音乐》这类课程中，首先需要教师明确需要指导的内容，帮助学生正确区分二战结束之后的音乐类型与80年代的音乐类型，其中的雷盖音乐，主要起源于牙买加，在60年代中期，其音乐旋律的速度属于中等，主要特征是反拍重音的强调等，这些都属于教学对象的明确，只有明确教学对象，学生才能准确找到音乐学习的切入点，同时又能够帮助学生理解需要学习的音乐知识。再比如对于桑巴(Samba)、伦巴、曼波、恰恰、探戈等，学生都能够根据旋律掌握其中的格调、速度以及节奏等。

三、重视教学资源的丰富以及结构的完善

音乐教学中，教学资源与教学结构至关重要，教师需要积极对教学资源进行丰富，多为学生寻找适合学习的教学资源，这就需要在坚持传统文化指导下，积极运用多元文化，不断制定完善的音乐课程教学结构。对于教学资源的丰富以及教学结构的完善都需要从以下几个角度展开。首先是对于音乐教科书的编制，加强音乐教学编制，制造出具有多元文化形式的音乐教材，再根据音乐教材为基础积极设置教学课程。其次是结合原有教学课程为基础，不断向其中融入多元文化教学元素，丰富学生对于音乐的掌握与了解。学生在学习中国音乐史期间，可以在其中渗透更多民族音乐的发展，这样既能够帮助学生了解我国音乐发展的历程，又能够丰富学生对于音乐的掌握。在指导学生进行学习过程中，需要教师着重对学生比较感兴趣或者能够激起学生学习兴趣的内容介绍，在激起学生学习积极性基础上，在逐渐渗透其他音乐教学知识。对于一些世界音乐，因为学生接触的比较少，所以在学习上具有一定的困难，这就需要教师选择一些具有代表性的音乐，将世界音乐按照类型以及地域等进行科学归类，划分为欧美音乐、亚洲音乐或者非洲音乐等，按照节奏等划分为快、中、慢等。将多样化的音乐科学归类之后，便于学生接触与理解。最后是针对当前拥有的教学设备以及教学手段为基础，积极开展多元化音乐教育，同时不断从现代化设备中进行优化，积极实现计算机音乐教学方式，设置更多适合当前音乐教育的设备，收集更多音乐教育相关的影视资料等，满足学生在学习中的需要。针对某一种类型的音乐教学，首先利用鉴赏的方式让学生进行欣赏，再将音乐资料利用影音视频的方式让学生观赏，从全方面让学生了解音乐知识。在此基础上还需要从教材上进行调整，保留原有教材教育内涵基础上积极引进多元化音乐教学理念，结合学校教学条件为基础，建立音乐图书馆，或者建立网络存储平台，将音乐的乐器介绍或者图谱等进行介绍，存储到数据库中，便于学生查询。学校之间也需要保持沟通交流，相互沟通讨论中不断创新音乐教育手段。

四、重视教学方法改革与教育团队的培训

教学方法改革中涉及到很多的影响因素，音乐学习的学生在类别上、专业上都具有很多不同，所以教学手段改革需要着重将科学教育、文化教育与音乐教育之间相融合，既要保证学生综合知识的提升，又需要提高学生的创新能力，教师可以采用多媒体的方式展开音乐教学，在教育中重视对学生语言上的引导，同时针对具体音乐教育内容积极模拟教学场景，有条件的基础上进行实物演示，加深学生对音乐学习的印象，为学生创造良好的学习情境，营造温馨的学习氛围，让学生能够不自觉融入到音乐学习中[3]。在音乐教育中，教师团队的专业性至关重要，提高学生音

乐学习能力基础上，也需要不断加强对教师团队专业性的培训，不断提升教师在音乐教育上的综合素质，从而提高音乐教学质量。