民族文化在动画创作中的运用
2017-11-16罗增安
摘 要:民族文化是各民族在其历史发展过程中创造和发展起来的具有本民族特点的文化。该部论文主要从四个章节阐述:第一章节,民族文化的民-族认同感;第二章节,民族文化的表现形式与运用;第三章节,民族文化在动画中的传承和创新;第四章节,总结。
关键词:民族文化;动画;运用
1民族文化的民族认同感
中华民族是一个历史悠久的种族,其灿烂的文化和辉煌的文明让每一个炎黄子孙感到无比的骄傲与自豪。五千年的民族文化奠定了民族认同感。暑期档票房一直飙升的《战狼2》之所以取得如此高的成就除了演员扎实的演技,数以万计的自媒体人。更重要的是该部影视作品抓住了人民内心的想法,民族认同感,怎么样增进民族自豪感就怎么拍?例如,影视作品中最后吴京举起国旗经过交战区的镜头,无比具有民族自豪感。
2民族文化的表现形式与运用
由于中华文化历史的悠久,几千年的文化积累导致中华传统艺术的视觉艺术种类非常丰富,各式各样。中国有非常广的传统艺术宝库:剪纸、国画、泥塑、雕刻(木雕、石雕、牙雕、玉雕)、漆艺等等。
这些传统艺术形式只属于中国,是中华文化宝贵的艺术遗产。这些中华文化艺术当中,人们成熟精湛的技艺和唯美的造型,不仅开阔了艺术视野,而且激起了艺术家们的灵感,为国产动画提供了优秀的艺术借鉴形式。
汉代的画像石艺术涉及到很多方面:生活方式、耕作劳动、征战杀戮、祭祀游行等等。关于洛阳的汉墓有一则故事“二桃杀三士”,极其具有戏剧表现力。故事三位主人公威武激动的神情、松弛有度的动作都通过汉墓像这种形式展现了出来。这些汉代画像为动画艺术家的创作提供了丰富的灵感素材,例如各式各样的人物造型:率真自然、朴实淳厚、剑拔弩张、洒脱自在等等。汉墓像表现形式的运用大多数体现在三维动画中,而且大多数运用于遗址古迹的复原。
纸是中国的四大发明之一,中国是剪纸艺术的故乡,由于其具有历史悠久、民风淳朴、文化氛围浓郁、构图丰满严谨的特点,因此,民族文化中剪纸的表现形式也深受国内外人士的喜爱。将剪纸艺术运用到动画片的创作中即将中国民间剪纸艺术运用到美术片设计制作的一种中国特有的美术片类型将其称之为剪纸动画片。中国的剪纸动画片有《铁扇公主》、《渔童》、《山羊和狼》、《济公斗蟋蟀》、《葫蘆兄弟》、《人参王国》等等,这里着重分析中国的第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》。该影片的色彩明快,造型极具民间艺术风格(如左图所示)。
《猪八戒吃西瓜》的剪纸动画的故事内容非常简单,讲述的是唐僧师徒西天取经途中八戒偷吃西瓜,被悟空处罚,最后八戒承认错误的故事。该部动画片中主人公猪八戒的造型设计生动丰满,极具民间艺术特色。
中国画独特的表现方式形成了不同于西方绘画的传统艺术风格。中国画从远古的岩画发展到现代的齐白石、张大千等人的作品,除了这些绘画中运用了纯熟的中国笔墨技法之外,更重要的是中国绘画中所体现的“意象”思维和水墨性的创造。这种中国画的绘画形式突破了写实的表现手法如明暗关系、体积比例大小,而是上升到了会意的高度,即中国传统绘画写意的新高度。如国产水墨动画短片《牧笛》、《小蝌蚪找妈妈》、《山水情》等等。水墨动画《小蝌蚪找妈妈》取材于齐白石的鱼虾形象,奠定了该部动画短片的艺术形象。该部动画短片首先映入眼帘的是一幅平静的荷塘小景,古琴和琵琶悠扬的乐声,共同勾勒出一幅抒情优美的水墨世界。这部水墨动画短片打破了传统呆板的“单线平涂”模式,没有边缘线,非常具有意境之美。
3民族文化在动画中的传承和创新
民族文化在动画中的传承和创新主要从两个方面阐释:造型和题材方面的特色以及运用。动画作品的创作过程中,角色造型的设计和动作的设计应该展现内在的民族审美以及民族气质,从而展现民族文化。《小蝌蚪找妈妈》的动画作品中,运用的民族传统元素,通过提炼加工,塑造了特点鲜明的角色。题材上着重于对中国民间题材的运用,如取材于民间故事《神笔》、取材于古典名著《大闹天宫》、取材于少数民族故事《阿凡提的故事》等等,都是从中国传统文化中汲取养分。
4总结
民族文化的地位在国际上越来越重要,现在更应该重视的是从本土的民族文化中用时代的眼光发掘其中的生命力。现在的动画创作者应该具有传统的视觉表现形式与现代动画相结合的创作理念,用这种设计理念塑造国产动画的艺术形象,这样的动画将会受到中国观众的喜爱和国际上的认可。
参考文献:
[1]路盛章.中国动画发展状况及其发展品味[J].美术观察.2004(06).
[2]佟婷.动画艺术论.[M].北京:中国传媒大学出版社.2007.
作者简介:
罗增安(1990.3—),男,江西省萍乡市,湖北工业大学艺术设计学院硕士,广东理工学院艺术系老师,研究方向:动漫设计。