基于素质教育理念钢琴教学若干问题的研究分析

2017-11-15王鶄

长江丛刊 2017年34期

王鶄

王鶄

本文希望能够通过对于钢琴教学过程中学生能力的培养过程进行简单的剖析，希望能够发现音乐教学过程中教学艺术问题上提出典型性的培养策略，丰富钢琴课堂教学课堂的内容和方法，为其他音乐教学提供理论依据。音乐教学艺术审美能力钢琴对接

现代人的学生活日益丰富，互联网的发达也促进了人们对于各种学习资源的有效利用，在音乐教学的过程中，钢琴作为一门可以陶冶人的情操，给人以精神愉悦的学科，本身既可以体现美，也可以让人在美的过程中获得多学科交叉的感受。新的媒体环境之下，学生的钢琴教学课堂，可以给学生提供更多的学习情境，将音乐表演和人的审美观紧密结合，对于音乐教学采取多种多样的感受方式。学生在钢琴课程中感受美，体验美，追求美，才能够潜移默化的，提升自己的审美意趣。

一、钢琴教学艺术

作为一门综合性非常强的艺术学科，钢琴教学不仅是一种听觉艺术，更是一种视觉艺术，对于学生来说，音乐教育是在学校的学习过程中一个不可缺少的环节，其中，目前的钢琴教学由于学生课堂压力比较大，因此钢琴课和课外的音乐活动对于学生来说是非常重要的，有效的钢琴教学课堂，可以带给学生审美能力增长的机会。

学生在平常学生活的过程中不可避免的会接触到影视音乐，电视音乐、网络音乐、音乐会等相关的音乐知识，但是这种音乐中所含的钢琴知识实际上并不具备非常强有力的教育意义，目前音乐环境比较错综复杂，“流行”音乐因为其刺激性新奇感，更容易引起人们的注意。正是在这种基础环境之下，学生如果想要得到纯正优美的音乐审美情操的熏染，就必须要更加重视学校的钢琴课堂教育艺术手段。

二、钢琴课程对学生的重要意义

（一）有助于塑造学生的人格美

钢琴演奏在很大程度上体现着较高的思想境界与价值道德观，经过了多年的时代变革依然是人们喜爱的曲目，这与钢琴演奏本身体现出来的个人情感与奉献精神有直接关联。在音乐专业学习过程中，教师通过运用钢琴课程元素引导学生学习经典钢琴演奏中的精神，从而达到培养学生的民族自豪感、爱国情感与奉献精神的目的。

（二）利于提高学生的创作才能

培养学生鉴赏音乐、学习音乐从而创造音乐实际上是在提高学生鉴赏美和创造美的能力，我国的钢琴演奏文化经过了几千年的发展，有着丰富的理论知识和先进经验，在音乐专业教学活动中，学生逐渐被我国钢琴演奏内容以及创作者的核心思想所征服，逐渐领会到了我国传统文化的魅力和精髓。音乐专业的学生在学习艺术的道路上必须具备好奇心和创作能力，通过钢琴演奏艺术的学习很大程度上激发了学生的好奇心和学习兴趣，学生开始逐渐借鉴钢琴演奏文化中的理论进行艺术创作，不断提高着自身的水平。

三、基于素质教育理念钢琴教学举措——加强音乐与钢琴教学活动的对接

（一）情境教学方法和游戏教学方法

情境教学方法主要是指音乐教师根据音乐教学内容给学生创设一个有趣的情境，这样学生就可以在生动直观的情境中学习音乐。游戏教学方法是音乐教师在教学中给学生融入学生喜欢的游戏，学生在玩游戏中学习歌唱学习舞蹈。情境教学方法和游戏教学方法都为大学音乐课堂注入了巨大的活力，大学生在这两种新型的教学方法的指导下，真正提高了音乐的鉴赏能力以及舞蹈技能。

淡化教师的主导地位，对学生的主体地位加强引导。杜绝传统教学模式使教师成为课堂的主宰者，而采用使大学生在课堂上扮演了接受知识主体的角色。教师在课堂上给学生安排任务时，应当给学生充分的反馈和应变的时间，不仅要按部就班地进行教育工作，而且在遇到问题时，教师应当给学生以适当的点拨。尤其是要注意在教学课堂中学生的主体性地位，在教学的环节中，学生应当以探究式的学习方法拥有自己的音乐学习思维，使钢琴课程与音乐教学活动融合、对接。

（二）教师讲解知识法和合作教学方法

大学音乐课堂上常见的教学方法是教师讲解知识法和合作教学方法，教师讲解知识法主要是教师根据每节的教学目标，带领学生学习音乐知识，然后带领学生学习唱歌，鉴赏音乐作品。这种满堂灌的教学方式很难调动学生的学习热情。小组合作教学方法也是一种常见的教学方法，教师给学生进行分组，让学生以小组的方式进行歌曲的练习和舞蹈动作的练习。这样大学生就可以在小组中通过和同学之间的交流合作，认识到自己在歌唱和舞蹈动作方面的不足，可以极大地提高自己的音乐鉴赏能力和舞蹈技能。小组合作教学方法的好处是可以帮助音乐教师减轻教学负担，音乐教师就可以在学生合作结束后，给学生进行教学的总结，同时，这种教学方式也从一定程度上落实了大学生的主体地位，有助于强化钢琴教学。