昆曲名媛王瑾

文 代明（北京）

昆曲名媛王瑾

The icon lady of Kun Opera: Wang Jin

文 代明（北京）

初次见到王瑾，是在朋友的一次聚会上。她最初给人的印象是瘦瘦的，小小的，淑女一样静坐在沙发的一角，与她握手，觉得她的手软绵绵的，颇有艺术气质。经人介绍，知道她是北方昆曲剧院唱花旦的。

那次聚会，大家聊的很是尽兴。王瑾也聊了聊她们昆曲演出艰难的现状，说她现在基本上是给年轻演员撑台面，像什么《钗钏记》、《春草闹学》、《思凡》，都是她的拿手名剧，说着，她还轻声细气地吟唱上那么一段，把人一下子带到舞台上，感觉到那扑面而来的艺术气息。尤其是她做“闺门旦”女儿娇媚的形态时，虚拿着镜子，左边看看自己，右边看看自己，再侧身亮一个漂亮的相，那眼珠顾盼生姿，腰肢柔若杨柳，手势兰花翘指，都透着那么妩媚动情。我们那天喝的是38度金六福，总共要了两瓶，王瑾喝了几口明显不胜酒力，到最后每次劝她再饮一些，她总是做出昆曲里最典型的动作，一边双手婉拒，红颊微醺，一边用昆腔道白吟道：“我实实地不能饮了”。那一个“了”字的拖腔，细若游丝，低廻婉转，在诺大的包间里久久飘荡不息，连侍立一旁的男服务生，听了都要醉倒，我们在场的几位男士，更是要酥到骨头里了。

酒席散尽，我们带着微微醉意走出餐厅，迷离恍惚间，无意被眼前极富于诗意的景色震慑住了。只见那月光下的细长树枝，显出分明的银白色，枝枝丫丫地伸展向天，似乎要支撑住整个天空。再回头往来时的路径观瞧，冬天的夜景更显凄美，两边高大的榆树枝桠，曲曲折折，细细碎碎，像是织成一张奇特的林网，要从那深邃、墨蓝的夜空下面打捞些什么，打捞些什么呢？是月光？是繁星？还是我们因醉酒而喷涌而出的诗思？不清楚。

再次见到王瑾，是在我家附近的上岛咖啡店里。她开一辆深蓝色的菲亚特，穿一件双排扣的黒呢子大衣，里面套一件浅蓝色高领毛衣。人还是那样娇小玲珑，但走起来却风风火火，脚下生风，怀里抱着一摞要给我的材料，走在马路上宛若时尚的白领女郎，全然看不出这就是北京昆曲剧院的台柱子，颇受大众喜爱的名角。因为只有两个人，我们就捡了咖啡店最里面的沙发坐下，这里环境清幽，灯晕昏黄，正适合于掌灯长谈。这次聊天持续了有两个小时，这段过程中，王瑾一直非常客气，“代老师长”、“代老师短”地叫个不停，但这次给我留下最深印象的，还是她那双黑白分明、活泼灵动的大眼睛，那双眼睛随着王瑾的讲述，总是透漏出不一样的神采，或悲、或喜、或嗔、或怨，就像一片干干净净空澄碧蓝的潭水，从湖面可以一下子望到水底，直到我内心深处，有个什么坚硬的东西被她的讲述打动了、融化了，感染了。

一

王瑾，出生在北京城南的宣武区，南城一向是盛产戏剧大师的地方，像梅兰芳、马连良、谭富英等一代名伶，都成长在那里。王瑾虽没有家承的传统，可她从小就聪明伶俐，爱唱爱跳，而且有一位舅舅白麒麟，在当时北京京剧院是唱文丑的，经常到她家表演京剧，但她那时，仍然闹不清楚昆曲是怎么一回事，只是1982年听说北方昆曲戏校要招生，教学唱戏，一是图着家近，一是自己确实喜欢唱歌，脸宣武区少年宫的老师也劝说她的父母：“既然如此，就让这孩子去吧”。这样，她才懵懵懂懂地上了北方昆曲戏校，那年她不到11岁。

能够考上北昆，也不是一件容易的事。那年的暑假，报纸上只登了豆腐块那么一点招生简讯，却吸引来四百多名北京孩子报名，考试靖国唱歌、朗诵、形体三次面试；小王瑾唱歌唱的是“我爱北京天安门”，朗诵念得是陈毅的“大雪压青松，青松挺且直，欲知松高洁，待到雪化时”。等到了三试，老师一看，这孩子长着一双会说话的大眼睛，身材娇小，嗓音清亮，是个唱戏的好苗子，就把她留下了。那次考试虽然报名有四百多人，可经过一层一层严格筛选，最后只挑选出40人，男生25人，女生15人，大部分都是跟她一样对昆曲毫无了解的孩子。她在北昆共商了6年学，后来才慢慢懂得，昆曲是一门比京剧还要古老的戏剧，距今已有600年之久，有“戏曲之母”的美誉。北方昆曲剧院成立于1957年，是周总理给起的院名，长江以北唱昆曲的独此一家，考虑到如果叫北京昆曲剧院，影响范围太窄，这才叫了“北方”。“文革”时期，剧院曾经被迫关门，1979年又恢复建院，小王瑾那批被录取的学生，是“文革”后北昆招生的第一批。因为北昆是刚刚恢复建院，老师们教戏的热情都非常高，可以说对这些孩子们是毫无保留，倾囊相授。比如，王瑾的启蒙老师李倩影，“拍曲子”的沈世华老师，教身段的孔昭老师，以及从外边请来的昆曲届老艺术家，像文丑戏的汪荣汉，刀马旦的赵德勋，都给当时的小王瑾留下极深刻的印象。

提起北昆学戏的6年，王瑾永远也不会忘记当年的苦辣酸甜。她们女生宿舍有40平米，却住进了15个人，睡的是上下铺，中间是一张长条桌子。她们每天6点就要起床，先练毯子功，在毯子上拿大顶、下腰、翻筋斗；一个半小时后，吃早饭，吃完练腿功，一般结合身段一起练。然后是10点钟上唱腔课，又叫“拍曲子”，就是在宿舍，老师坐在长长地桌子前端，大家围坐两边，跟着老师唱“群曲”（即群众合唱），选的也都是昆曲里的经典唱段。11点半吃饭，睡午觉。1点半准时上文化课，语文、历史、政治等等；有时也练把子功，耍刀枪器械什么的。晚上是晚自习，恢复文化课，或者在大厅集体练功。这是一二年级的课程安排。

到了三年级以后，她们开始真正学习昆曲，上曲目课，一个学期大概两个剧目，也就是说，她们这时已经在学全本的昆曲了。可这是，她们的年级毕竟很小，像王瑾只有13岁，太深的词文又听不懂，偏偏昆曲典故又多，历史又多，她只能靠死记硬背。当时又没有录音机，她就靠在本子上记。她经常因为没记住，被老师骂哭过；有时，自己躲在被窝里，也会无缘无故地哭将起来，别人问起，好端端地为什么要哭，却是她看别人学戏都会，自己不会，着急才哭的。至于因为跑圆场姿势不对，下腰没有做到位，而被老师用小拇指粗的藤条抽打，就更是家常便饭的事。也就在这一年，老师给王瑾定下了她这一生从事的行当：贴旦。贴旦在京剧里叫做花旦，主要扮演丫头、婢女、村姑，虽然它不像青衣那样是戏里绝对的女主角，却也大多天真浪漫、活泼幽默，是调动台下观众情绪不可缺少的角色。当然，在这以后的几年里，王瑾不仅学花旦戏，也学青衣戏、刀马旦戏，象她毕业那年的汇报演出，就是演的《牡丹亭＊痴梦》里的青衣。

王瑾学的第一个启蒙戏，是昆曲韩派的代表作《西游记＊胖姑学舌》，这是一出五毒戏，主要看花旦的表演功底。她在里面扮演一个小蝎子精（也有说笑壁虎精），和弟弟一起去看送唐僧西天取经的盛况，回来跟爷爷学舌的故事。后来。她又学了《春草闹学》、《思凡、下山》、《相约、相骂》等许多出戏。到了1988年，17岁的王瑾毕业，她们全班40个人，就全部被北方昆曲剧院接收了。

说起来这里有个缘故。当年北昆招收学生，其实就是定向培养，就是为了给北方昆曲剧院培养一批后备力量，所以那年挑选的格外严格，条件本身就不错，再加上经过这么多年的精心教学，她们班这40个人里，有青衣、花旦、刀马旦、老旦、文花脸、武花脸、老生、小生、文丑、武丑，可以说文武昆乱不挡，行当非常齐全；所以，一毕业就给“一锅端”了。

进入北方昆曲剧院，并不意味着王瑾从此苦尽甘来，一帆风顺，恰恰相反，她还要吃更多的苦。那时，剧院的条件并不好，设备简陋，通天暖气也不热。她们有一间练功房，就设在烧暖气的上面，当时烧的还是煤，刚练功的时候炉子也刚开始烧，她们只要一拿大顶，头冲下鼻子里闻得全是煤灰味，一个个呛得不行，老师怕把孩子们给熏坏了，赶紧去把窗户打开，把煤味儿放出去。还有一间练功房，她们管它叫“地印子”，是因为它在地下，全都是洋灰地儿，也没铺地毯，只要一踢腿，尘土就会扬起来。一次排着半截戏，突然停电了，周围漆黑一团，可把她们女生给吓坏了，老师就喊：“大家别害怕，手拉着手，一点儿一点儿往外走”。但这还不是最糟糕的。最糟糕的，是在她在剧院呆的这几年，正赶上整个戏曲界都不景气，她们没有戏可演，好不容易赶上一场戏，也是去跑龙套，这让这些费尽千辛万苦，好不容易熬出头的孩子们很是伤心。她们班有好多学生，都是在那一阶段离开的，有的出国，有的经商，有的改行，加起来走了差不多半个班的人。王瑾那时也彷徨过，犹豫过，出走过，但最终还是选择了回来，留在了这里，并一步步地走到今天。

二

每个人在他成功而辉煌的一生中，都有决定他命运的那一刻，对于王瑾来说，决定她命运的是1992年排演的一出戏，是院长说过的一句话。

《北京晚报》登过一篇采访她的文章，曾专门提到这件事，现转述如下：

“1992年北昆来了一位新院长王蕴明，王院长来后第一件事就是改革北昆现状，要她们这些年青演员，每人汇报一出戏，王瑾抓住了这次机会请剧院的韩派继承人乔燕和老师教授《牡丹亭＊春香闹学》，这出戏她虽在上学的时候学过可没有演出过。这是一出表演性很强的戏，是北昆韩世昌大师的代表剧目。那时正是夏天，排练厅里没有空调，乔燕和老师是一招一式认认真真教授，王瑾是一招一式认认真真学习，两个月的时间网金已把一个活泼可爱的‘小春香’演绎得非常传神。汇报后王蕴明院长在全院大会上点名表扬她说：‘一颗埋在土里的珍珠发光了’，这是对她多么大的肯定。”

也就是从1992年开始，王瑾上外面演出的机会增多了，她又排了许多大戏，像花旦的挑梁剧目《钗钏记》、《牡丹亭》、《西厢记》、《风筝误》等等，一个戏接一个戏地演出。当时，她们演出的主要舞台有王府井的吉祥戏院，西单的长安大戏院，前门的中和戏院，几乎跑遍了整个北京城，有时还应邀到外地巡演。这时的王瑾已经凭着多年的磨练，出色的演技，在昆曲界积攒下了一定的声誉，赢得自己的观众群和台缘。1994年，她获得了首届昆曲青年演员汇演的“兰花奖”。1999年，她又荣获北京市文化局颁发的“洪雪飞基金奖”。

“宝剑蜂从磨砺出，梅花香自苦寒来”。王瑾经过对昆曲艺术的不懈努力和追求，终于闯出了属于自己的一片蓝天，逐渐成长为北方昆曲剧院的当家花旦。2000年初，她随剧团去美国、加拿大巡演，去了50天，演了24场，几乎每隔一天就有一场演出，那时她们坐着客货两用的大巴士车，每天都是披着星星出去，顶着月亮回来，跑遍了美国的20多个州。虽然也非常辛苦，但看到她们的演出在当地引起巨大的轰动，台下的美国观众和华侨纷纷跟她们合影留念，让她觉得这种付出是值得的。大年三十晚上，她们赶不及回国过年，就在华盛顿过了春节。老师把面和馅事先和好，然后分发给团员，王瑾和魏春荣，就拿回自己宿舍去包。没有擀面杖，她们就拿滚圆的杯子当擀面杖，把一砣面压成皮；没那么多电饭锅，她们就集中到一起煮，再分到各屋去吃。就这样，她们在异国他乡度过了一个很有意义的春节。

2001年5月18日，是一个值得所有中国人铭记的日子，也是一个将载入昆曲界史册的日子，就在这一天，昆曲成为我国第一批申遗成功的国际非物质文化保护遗产，而且是全票通过。这意味着，有着600年悠久历史文化的昆曲，从此成为世界人民共有的文化财富。2001年底，北方昆曲剧院应邀到法国，在巴黎的教科文组织总部展演，总共去了二十几人，王瑾也荣幸地随团前往。她们在巴黎共展演了三天，演了三部戏，一部是《活捉三郎》，一部是《游园》，一部是《钟馗嫁妹》，当时底下坐的全是世界各国的大使，演出得到很高的评价，王瑾和她的同事终于站在了国际舞台上。

当王瑾坐在北京三元桥旁边的一家咖啡店，一一叙述这些往事时，仍然显得很激动，脸上洋溢着一种幸福而满足的微笑，那双会说话的大眼睛，更是一闪一闪放射着异彩。她说：“我们能坚持下来的，当时都没说抱着什么心态，以后要怎么怎么样，还是因为舍不得，因为骨头里对昆曲的那种眷恋和热爱。我们从不懂到从事到热爱，经历了一个漫长的过程，走到今天，包括昆曲的词也好，曲子也好，我觉得有太多太多的东西需要挖掘，而越是这样就越容易投入，这就形成一个良性的循环。”

现在，王瑾和她的同仁们，除了到各地参加商业演出之外，更多的时间和精力，已花在去大中学校课堂做普及昆曲的工作。政府前几年开展了一项“让古典艺术走进校园”的活动，昆曲作为我国现存最为古老的戏曲，也有三个经典剧目，被列入高二语文的课本里，它们是《牡丹亭＊春香闹学》、《窦娥冤＊斩娥》、《西厢记＊送别》。王瑾为此常去北京四中、二中、一六一中、北师大附中、人大附中、首师大附中，给学生们表演展示。最近几年，她们更是经常到清华、北大、传媒、国际关系这些大学去演出，特别值得一提的，是2009年在北大百年讲坛上演的《西厢记》，北大师生的文化素质，和对高雅艺术的热爱给她留下了极深刻的印象。2009年，王瑾的第一场个人专长演出，就是在北大的百年讲坛举行，她的好友演青衣的魏春荣，演小生的汪振义，都特意前来加盟助兴，这场演出获得极大的成功。

因为第二天，王瑾还要和北昆的60多号人马，浩浩荡荡奔赴外地演出，我们聊到这里只好结束，在三元桥附近的一处路口挥手跟她告别。这时，天早已黒了下来，细密拥塞的行道树枝杈，在黄色路灯的笼罩下，从远处望去，迷迷朦朦地如同起了一层轻雾，不知怎地，我的耳际忽然想起《牡丹亭》里那首有名的唱段：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮倦，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱。”

我终于知道，伫立在冬天里那些细长的树干，枯瘦的枝条，把它们的桠桠杈杈编织成一张冬天的林网，是要打捞些什么了。它们是要打捞沉淀在五千年古典文化的那种美，打捞曾经过往的如歌的青春岁月，打捞一代又一代昆曲艺术家们的梦。