朴素之间方显大美——谈鲍尔吉·原野的散文魅力

万吉星

朴素之间方显大美

——谈鲍尔吉·原野的散文魅力

万吉星

鲍尔吉·原野是从内蒙古大草原走出来的，当下在散文创作中造诣较高、收获颇丰的一位少数民族作家。他与歌手腾格尔、画家朝戈被称为当今中国文艺界的“草原三剑客”。近年来先后出版了《善良是一棵矮树》《那个叫世界的地方到底在哪》《长城之外的草香》等数十部作品。多篇作品被收录至大、中、小学课本。曾获“骏马奖”、“人民文学散文奖”等多项国内文学大奖。每一本散文集的出版，都能引起散文界的高度关注，受到散文爱好者的追捧。究其原因，我认为在于他的文章贴近生活，把笔触对准了家乡父老、山河花草、马牛羊犬，于是每朵花、每棵草、每种动物，甚至每一缕炊烟，都有了人性。于平凡中抒写无疆大爱、于朴素间方显人间大美，颂扬生命赞歌，寻找民族血脉。让文字插上想象的翅膀，在文学的星空自由飞翔。

一、语言：自然流淌却精致优雅

鲍尔吉·原野的散文最大的特点就是语言文字的空灵和穿透力。他的文字豪放、雅洁、细腻、宁静，貌似随意，实则是一种气定神闲后而有的潇洒，在看似自由散漫中把语言文字的魅力发挥到了极致，使字里行间自然而然地透露出一种淡淡的诗意美。他十分注重文字的张力和思维的跳跃，忽略了当前常用的叙事风格和小说式的故事情节，另辟蹊径，通过语言来凸显散文的魅力。这一点与小说家们的散文截然不同，给人以一种全新的体验。在散文同题化、平庸化的今天，鲍尔吉·原野的散文无异于一缕清新的风，让人眼前一亮、耳目一新。

读鲍尔吉·原野的散文，让人不得不佩服他对拟人手法的运用和语言文字张力的控制。“麦子，像海涛一样翻滚的麦浪凝固在面包里，被凝固的还有早晨的露水和夜晚的月光。”（《麦浪凝固在面包里》）。寥寥数语，便让农人忙碌了几个月的农事和对乡村的眷恋之情跃然纸上，给人无尽的遐想。又比如“光是粒子，聚集、飘浮，像雾一样，而后坚硬透明，让黑暗显出凸凹。萤火虫从河面抱团而过，水纹轻如唇启。每一点光都照出来一些秘密。”（《我们能变成光吗》）。文字似乎能洞穿你的内心，让你久久回味在美妙的意境中。

“风是草原自由的子孙，它追随着马群、草场、炊烟和歌唱的女人。在塞上，风的强劲会让初来的人惊讶。倘若你坐在车里，透过玻璃窗，看到低伏的绿草像千万条闪光的蛇在爬行，仿佛拥向一处渴饮的河。这是风。然而蓝天明净无尘，阳光仍然直射下来，所有的云都在天边午睡。这是一场感受不到的哗变。在风中。草叶笔直地向前冲去，你感到它们像暴躁的油画家的笔触，一笔、一笔，毫不犹疑，绿的边缘有刺眼的白光。”（《风》）风是一种可以感知却看不见的自然力量，但在鲍尔吉·原野的笔下，通过语言文字的表达，风却鲜活了起来，我们不仅能感知，还能感受到它有着一种力量巨大的野性美。“低伏的绿草像千万条闪光的蛇在爬行”、“草叶笔直地向前冲去”，作者甚至用了“强劲”“哗变”“暴躁”这些有着明显性格色彩和力量动感的词。风，便化无形为有形，穿过我们的视线，一路向前奔去了。这便是鲍尔吉·原野的语言文字的魅力所在。

文字恬淡，不假粉饰，如围炉夜话，像老友话别，似村妇叙旧，随意自然，这是鲍尔吉·原野的文字让人感到亲切的另一个特点。“燃灯人缓缓走过来，点亮灯，一盏一盏。酥油捻子遇火露出一张红彤彤的脸，它见到了熟悉的燃灯人。燃灯人的皱纹也像莲花瓣，额头三道纹代表水，智慧海上莲花渐次开。他的瞳孔回映两朵更小的火苗，也在跳，与灯对视。紫檀香的木佛像，笑容似有若无。佛超越了苦，自然无所谓乐与不乐。”（《那个叫世界的地方到底在哪》）。没有什么华丽的词藻，语言是一种自然的流淌，却并不因此显得直白和粗糙，相反有一种细腻、精致与优雅流注其间，让人感到平淡之中寄寓深味。平淡只是它的表面，就其所包孕的情味来说却又是旷远的，在所叙述的每一件琐细事物中，都浸透着作者对故土的爱。这种爱是深沉的，不需要激烈的呐喊、过分的夸张。只是用平实的文字、质朴的情感、普通的口语，诉说了一些真正厚重和疼痛的东西。没有无病呻吟，也无矫揉造作。

二、情感：从故乡启程到吟颂万物生命

故乡，是作家曾经生存的现实空间，也是作家诗意栖居的精神家园。因此乡土题材，一直是散文创作的一个重要领域。无论是成名的大家，还是文学新秀，在其散文创作中，故乡、亲人永远是无法抹去的一道烙印。贾平凹在一次演讲中说：“为什么我的文学写作始终围绕乡土题材展开，因为我是农民的儿子，是从农村出来的，我无法改变我身上的农村基因。”我想，这应该也是鲍尔吉·原野和众多散文家一直以乡土为题材进行文学书写的缘由。

鲍尔吉·原野出生在内蒙古大草原，对生养他的这片土地耿耿于怀，拳拳于心，使乡土成了他散文的一个重要起点和情感领域。一直以来，他痴迷于曾经立足的那片土地，热爱生于斯长于斯的一切，并将这种爱与乡土情怀转化为一种美丽的执着，寄寓于文，由一微小事物展示他独特而纯粹的心理感知，昭示着乡土的深远。正是缘于这份对故土难以割舍的情结，他用纯朴的乡音、浓浓的乡情，向人们展示了一幅清新、淡雅的水墨山水写意画。

强烈的“乡土情怀”可以说是贯穿鲍尔吉·原野散文创作的一条主线。在他的笔下，家乡的一朵白云、一只迷失的小羊羔，都是有灵性的，传递着一种悲天悯地的大爱。故乡的一草一木给鲍尔吉·原野的乡土散文罩上了一层秀丽多姿的风情色彩，但更深沉的是倾诉对“精神家园”的依恋与追寻，对生存以及生活本真的思索与追问，这就是鲍尔吉·原野的乡土散文令人感动、激奋之处。

“牧人们在草场支蒙古包，地上钉楔子系绳。搬走的时候，拔出楔子，垫土踩实，不然它不长草。不长草的泥土如同有一处伤口，用蒙古人的话说——可怜，于是要照顾土地。他们拣石头架锅煮饭，临走，把石头扔向四面八方，免得后来的牧民继续用它们架锅。它们被火烧过，累了，要休息。这就是蒙古人的价值观，珍惜万物，尊重人，更尊重远方的来客。”（《草原草语》）。寥寥数语，却让蒙古族人敬畏天、敬畏地、敬畏万物的信仰跃然纸上。细小如珠的普通人事、平凡万物，常常震撼心灵，触动人心中最柔软的地方。浓浓的乡土之恋，浓浓的故土情怀，从笔尖轻柔地飘逸而来，他就像一位乡村歌手，总是高扬着这样一个旋律。草原、牛羊、蓝天、白云等景物的恬静纯真，滋养和丰富了作者的内心情感，他在乡土散文中找到了自己情感的真实支点。

鲍尔吉·原野的情感从故乡启程，但却又不仅仅局限于对故土的怀念，而是立足故乡的大草原，把视觉投射向了天地间的万事万物，青草、雨水、雪花、闪电、露珠……天地万物在他眼中皆有了生命，崇敬天地、感恩万物成了他散文创作的又一个重要情感维度。

在他眼里，世间万物皆有了灵性，物无贵贱，众生平等，任何生命都理应受到人们的尊重，人与自然方可和谐相处。在他的笔下，雨水是有生命的：“春雨静静地、细密地、清凉地、疏落地、晶亮地、飘洒地下着，下着。不大也不小，它们趴在玻璃上往屋里看，看屋里需不需要雨水，看到人或坐或卧，过着他们称为生活的日子。春雨的水珠看到屋子里没有水，也没有花朵和青草。”（《没有人在春雨里哭泣》）。小草也在述说着生命的奇迹：“草是绿色的火，在风和雨水里蔓延。一丛、一丛的，不觉中连成一片。在草的生命辞典里，没有孤独、自杀、清高、颓唐这些词语，它们尽最大的努力活着，日日夜夜，长长的绿袖子密密麻麻写的全是：生长。”（《草》）。此刻，平凡得根本没有人会去注意的一丛野草，俨然成了抛弃人性弱点的生命力极强的一种更加高级的生命。

春雨、小草，这些已经被太多的散文家书写了无数遍的题材，鲍尔吉·原野却能有效地避免和摆脱同类题材写作所常见的平庸、肤浅和琐碎，而代之以温馨、健朗与醇厚。究其原因，则在于他拥有一颗博大的爱心，他将这种爱作为一种生命原色，一种精神追求，赋予了笔下的芸芸众生和大千世界，其结果是深化和升华了整个作品的意蕴与格调，使那些看似寻常和普通的艺术情景，有了一种内在的敬畏与高贵，一种对生活、对人类的大同情、大关切与大悲悯。此外，如《河流的腰》、《胡杨之地》、《月光下的白马》等作品，均体现出了敬畏生命、尊重生命、万物和谐共生的生态理念。

三、文风：散而漫之却意境深邃

鲍尔吉·原野的散文其风格朴素而恬淡，其情调柔美而厚重，始终以情贯穿始终。借助优美的景物来抒写自己对故土的情怀，力求在自然景物描绘中注入自己的情思，使其文章中意境蕴藉深厚，使得笔下的人或者物，都有情感的灌注和理性的渗透，从而获得诗情画意的美。 文笔清新而不失醇厚，简洁而富有力度，纯澈如高山流水，婉转似莺啼一叹三咏，让你仿佛置身于一幅摇曳着多姿多彩，万般韵致的水墨写意画里，每一幅画都让人心身荡漾，并生发出无限缠绵的思绪。

在写作技巧上，鲍尔吉·原野摒弃当前散文创作重叙事轻抒情，通过故事情节来表达自己感情的常规套路，选择避实就虚，把一些看似不搭界的东西凑在了一起，但你又看不出做作的痕迹，一切显得那样自然而然。在很多文章中，你看不出一个完整的故事情节，似乎散漫无边、天马行空，但你细细的去品味，在漫不经心下面，却又凝聚着一股沉重感。“乌鸦站在树桩上看雪，以为雪是大地冒出的气泡，或许要地震。乌鸦受不了在雪地上行走踩空的失落感，它感觉这是欺骗，每一个在雪地上行走的生灵都觉得受到了欺骗，一脚踩一个窟窿，脚印深不可测。”（《雪落在雪里》）。雪、乌鸦、欺骗，这些看似风马牛不相及的词语被组合到了一块儿，看似随意散漫，细细琢磨，实则是作者精心安排，意境深邃。

散文是用来享受的。它不像小说可以戴上面具给人以沉重感，也不像诗歌，给思维插上飞翔的翅膀天马行空。好的散文只适合阅读、回味，而无需作太多的阐释。正如鲍尔吉·原野的散文，读起来是一种享受，享受作者为你创造出的一种意境。我们都知道他的散文好，但又很难说出到底好在哪里。他写的都是我们日常生活中的事和物，但却又看不出事物的原型。他以轻逸的笔触，揭示出隐藏在文字后面的情与思，去发现别人所不能发现的事实形态和意义形态，用一些看似平常的文字，折射深邃的精神秘密。

评论家谢有顺说：“散文最大的敌人是虚伪和作态。没有了自然、真心、散漫和松驰的话语风度，散文的神髓便已不在。”（《散文的常道》，谢有顺著，广东人民出版社2014年7月第1版）。在这一点上，鲍尔吉·原野把握十分得当。他散文创作的题材，几乎都来源于日常生活，一场春雨，一片雪花，在他的笔下娓娓道来，真切而自然，抒情却又不过度煽情，空灵但又不过度务虚，对叙事的节奏和情感的把控拿捏到位，给人留下思考和回味的空间。这好比酒要醇香、茶要清淡、水要无色无味，这才恰到好处，少一分则欠妥，多一分则质变。

鲍尔吉·原野的散文是美的，美在韵律和节奏，美在细腻的传达和取景的独特，他善于取长短句之抑扬顿挫，吟咏跌宕之声势；美在其质，美在其“神”，透过美丽而神秘的情感画面，潜伏其中的是发自心底的精神企盼和生命渴望。读他的散文，俨然欣赏一幅淡墨写意画，抑或一个不施粉黛的村妇，令人回味无穷。“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风”，从鲍尔吉·原野的笔端飘洒出的这清新的“杏花雨”与荡气回肠的“长河落日”、“大江东去”自是不同，但它可慢慢浸润，由表及里，沾湿衣服，湿透灵魂。

作为一个来自内蒙古大草原的少数民族作家，鲍尔吉·原野的血管里流淌着蒙古族粗犷、豪迈、豁达的民族基因，这种与生俱来的东西深深地融入了他的文字。他爱这个民族，爱这片土地，爱天地间的万物生命，但正是因为爱之深切，在他的书写中思维和情绪难免一发不可收拾，出现了信马由缰的松驰和散漫，有些时候没有很好的梳理与节制。正如梁实秋所说：“散文的美，美在适当”，好的散文在情感上是需要节制的，而不是漫无边际。评论家谢有顺也认为：“与过度抒情相对的是情感的节制——这是散文写作的必要维度。没有节制，散文就会流于滥情，走向轻浮，而失却散文的真与美”。（《散文的常道》，谢有顺著，广东人民出版社2014年7月第1版）。由衷地期待着鲍尔吉·原野在今后的创作中对此能有所克服，让字里行间所透露出的情感如冰山一角，给予读者更多的回味与遐想。

云南省文联）

责任编辑：杨 林