男子独舞《仰望星空》的创作构思

姚 鹏

（山西工商学院音乐学院，山西 太原 030006）

男子独舞《仰望星空》的创作构思

姚 鹏

（山西工商学院音乐学院，山西 太原 030006）

男子独舞《仰望星空》中的舞蹈语言进行从形象到情感的分析，力求在舞蹈动作、舞蹈句子和舞蹈段落等方面，屡清舞蹈在情感表达上的规律，并在此基础上深刻认识舞蹈作品中情感表达的意义，以期能在之后的舞蹈编创中更进一步，使得人物情感的表达更加真挚，与观众形成更高层次上的情感共鸣。

独舞；“仰望星空”；创作构思

1788年，康德这位美学大师发出过如此的感慨，“有两种东西，我对它们的思考越是深沉和持久，它们在我心灵中唤起的惊奇和敬畏就会越来越历久弥新，一是我们头顶上浩瀚的星空，另一个就是我们心中的道德律令”。

比康德早数千年的先秦时期，我们的祖先也有仰望星空后的智言：“天行健，君子以自强不息。”对比之下，两种认识，各有主张。大师深感敬畏之精神，先哲们提出应学习和拥有这种力量。大师是“一人”所感之言，先哲们却提出君子“集体”的目的。但二者恰都有着面对“自然”与“社会”，人如何认识自己，改造自己，实践自己的内涵。大师与先哲们所揭示的规律和大道，无疑一再告诫着我们每一个后来者一个颠朴不破的真理，就是把大自然与社会作为人生坐标，不断“认识自己，改造自己，实践自己”是人生命必然的出发点和归宿点。这一规律也是我在经历了一定人生实践的沉淀后，对大师与先哲们名言哲理的一种感悟。而随着年龄增长，阅历的丰富，这种感悟也历久弥新。每当我离开喧嚣城市，置身于故乡，重新审视儿时常常好奇列数星星的夜空时，一种职业的冲动构成了我最初的创作动机，并一有时机就反复萦绕在脑海。与所有的舞蹈编导一样，拥有一定的理念，要用什么样的审美形式表现出来，确实是十分困难的。

近日，偶读(英)戴思蒙•莫里斯所著《男人和女人的自然史》一书，联系自己作为一个有着强烈社会责任感的男人，一位不怎么称职的丈夫，一位无暇照料孩子的父亲，更是远离父母的游子。回想种种经历，曾经的理想与孤独面对，不断地调整自己、充实自己、改造自己与夜以继日的奋进，兄弟合作与分道扬镳的痛苦，机遇的失去与初心不改的坚持，以及得到社会的认可与激励等等情节，构成了我创作独舞《仰望星空》的冲动。

一、主题构思遵循的基本价值标准

从上述引言中可以看出，“认识自己，改造自己，实践自己”主题思想，是实现生存价值的普遍规律。就独舞《仰望星空》这个舞蹈作品而言，主题构思是符合如下审美价值性原则的。

一是普遍性原则。这是创作舞蹈作品凝练主题应遵行的首要准则。舞蹈作品创作的目的是为了教育人，如果所宣扬的主题思想，缺乏普遍性意义，就不会引起人们的共鸣，就不会有发人深省的效果。独舞《仰望星空》“认识自己，改造自己，实践自己”主题思想，是具有普遍意义的。

二是本质性原则。艺术作品所反映的主题思想，是否刺激、影响欣赏者心灵，关键在于主体思想是否与所要揭示的事物发展规律在本质上相一致。独舞《仰望星空》“认识自己，改造自己，实践自己”主题思想，所揭示的是人必须认识到由于社会分工形成了不同的责任和义务，即使命。而要完成自己的使命，又必须在社会交往中自我观察、认识自己，逐步了解生理自我、心理自我和社会自我。在生活实践中建构起一个男人或女人应有的爱心和责任，担当起国家、社会和家庭赋予的权利与义务。这也是社会的规定性，正是这样的规定性决定了男人与女人，社会、家庭责任与义务的不同特点，构成了特殊的本质属性，决定了《仰望星空》“认识自己，改造自己，实践自己”内容的特点。

三是规律性原则。艺术作品在确定主题思想时，必须遵循规律性原则。艺术作品所内涵的主题思想，所揭示的问题具有内在性、连续性、普遍性、反复出现并不以个人的意志为转移的规律性。《仰望星空》的主题思想，反映了人与环境关系的规律性。一方面人作为自然的产物，与自然是对立统一的，人想改造自然，但必须顺从自然规律。人与社会是个体与集体的关系，为了调整关系，言谈举止就得遵循伦理道德、自觉约束、遵从国家法律。另一方面，人有主观能动性，有能力发现问题（包括自己存在的问题），弥补不足适应环境，进而创新地改善生存环境。这种规律性也是推动人类不断走向辉煌的内在动力。

四是时代价值性原则。艺术作品的内容是指艺术作品的题材、主题、情节、情感等要素的总和。艺术作品主题思想，既要揭示和批判社会中存在的一些不良的倾向，又要弘扬时代的主旋律，既要遏恶扬善，又要传递当下社会需要的正能量。

二、人物与环境的设计思路

在主题明确的基础上，要明确人物，即是谁来认识自己，只有明确了具体的人物，才能设置环境和故事情节，进而塑造形象表现主题、表达思想。

（一）人物塑造对象和性别及舞蹈形式确定

我们知道，艺术作品中的人物形象是虚构的，是艺术家依据所要表达的主题思想塑造出来的。虚构必须以现实生活为基础，进行提炼和加工，创造出艺术形象。艺术家通过想象创造出现实生活中并非实有，而在情理中又必然存在或应该存在的人物形象。虚构的目的是为了塑造完整的、生动的艺术形象，以求更真实、更典型地反映生活。

1、塑造的人物对象，虚构为一位刚刚大学毕业的年轻人的转化。《仰望星空》“认识自己，改造自己，实践自己”主题的内涵规定性，是人物确定的主要因素。首先，就这一主题的内涵来说，从人类发展的历史中看，年轻人由于不能正确认识自己，改造自己，导致虚度光阴，华年不在，老年伤悲的教训古已有之。民族英雄岳飞就在《满江红》里告诫：“三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。”年轻人容易出现虚度光阴的现象，既有由于缺乏经验，对自己与社会关系认识不足的内在原因，又有家庭教育、学校教育、社会教育不当的外在原因。因此，塑造的人物对象，确定为一位年轻人，不仅更现实，而且具有教育意义。“年轻人”在社会这个大熔炉里锻造之后，又热衷于自己的转化，力图适应社会的需要，实现自己的价值。因此，塑造的人物对象是一位“刚刚大学毕业年轻人的迷茫与转化”是符合主题思想要求的。

2、选择“男子独舞”形式的依据。在选择性别与年龄形象上，由于题材内容更多来源于自己的亲身体验，是自己年轻时期一段难以忘怀的经历。因此，选择塑造“年轻男子”这一形象。而采用“独舞”的形式，是由《仰望星空》“认识自己，改造自己，实践自己”主题的内在规定性决定的。主题已明确是一个具有独立意志的个体，在面对自然与社会时，表现出的一系列心理反应。选择“独舞”的形式是符合主题要求的。

（二）环境设计

依据《仰望星空》的主题思想和人物形象及表现形式的设计，浮现在我面前的是三个环境变化。

一是内心环境。一方面表现出大学毕业，急于展示自己，想干一番大事的心情。另一方面，作为一个男人，成家立业的文化观念与男人具有的责任和义务，告诉自己应该尽早就业的心理。

二是现实的环境。在现实面前，最初的梦想被撞的粉碎。但他没有灰心，清醒地认识到自己由于学识以及能力，与社会实际是脱节的。而“失败”，是用残酷的现实来打破自我封闭的精神世界，让自己真正开始批判性地反思。

三是奋发的环境。主要表现觉醒之后的发奋学习，经过考试得到录用的情境。一个男人从不知到知，从失败到成功的情节，以此揭示出“环境对人物性格”的影响这一规律，只有在实践中才能认识自己，改造自己，进而赢得社会的认可。从而用舞蹈形象地告诉人们“只有改变自己，才能改变世界”的哲理性所在。

三、情节与结构的编制

舞蹈创作实践告诉我们，舞蹈情节是舞蹈作品表达情感的一个逻辑过程。舞蹈情节的设计必须紧紧以主题思想和人物性格以及环境为依据。舞蹈作品的结构，必须遵循舞蹈作品情节的发展逻辑来构思。舞蹈作品的结构一定要反映情感发展的层次和变化。

（一）独舞《仰望星空》情感变化决定舞蹈的结构

独舞《仰望星空》所要塑造的形象是一个年轻人的成长过程，与此相适应的是这一形象的性格特征经历了由异想天开到自我否定再到自我肯定的过程。在舞蹈结构的呈现上，选用“三段式”结构，并以舞蹈中人物形象的情感作为连接点。舞蹈的开端讲述初入社会的年轻人被现实残忍的给了当头棒喝，反映的是理想与现实之间存在着巨大的落差，投射在人物内心的伤感与落寞。中间部分讲述的是年轻人积极采用各种方式适应从学生到职员的身份转换却始终不得要领，反映的是年轻人在历经多次打击之下的自我怀疑与自我否定。结尾部分讲述的是年轻人历经磨难却依旧微笑面对并找到了突破口，反映的是年轻人不忘初心，向着美好奋进的坚韧与乐观。

（二）作品的情感变化决定着舞蹈动作的表情样式

任何一个舞蹈的完美呈现实际上是舞者与舞蹈中的形象合二为一的过程，是“共生”的关系。在这一过程中，舞者的面部表情直接影响到舞蹈中形象的情感表达。如果舞者没有处理好自己的面部表情，这就使得二者之间产生了一种“间离”的情感反差，舞者与舞蹈形象无法达到“合二为一”的程度，必然会影响到最终的舞台呈现。

舞蹈中的形象经历了三个阶段的情感变化，即初入社会的迷茫、历经挫折的自我否定以及不忘初心的坚韧与乐观。与此相适应的是，舞者的面部表情亦经历了三个阶段的变化。

第一阶段，舞者的面部表情是略带忧愁的，眉头紧锁，眼睛里却写满了坚定。这一阶段的舞蹈动作是以“犹抱琵琶半遮面”的姿态将主人公的情感传递给观众，或背对观众或通过双臂的动作将舞者的面部表情略微遮掩起来。这与舞者的内心世界是极为相似的。即便是现实再艰辛，依旧选择将这种艰辛掩盖起来。

第二阶段，舞者的面部表情则是充满着哀伤与落寞，不仅眉头紧锁，连带着眼睛里都充满了对自我的否定，这是历经挫折与磨难之后不自信的表现。这一阶段的舞蹈动作相对来说较为“激动”。这种“激动”是较前后舞段而言的，并非常规意义上的“激动”。该阶段的舞蹈动作并没有遮住舞者的面部表情，而是将其直白的展现在观众眼前。这种直观的方式会让观众将“舞者”与“自己”合二为一。透过“舞者”，观众可以看到过去的、现在的，甚至是未来的自己。

第三阶段，紧锁的眉头有了些许的松动，坚定的眼神表现出乐观、积极的情感，这是与舞蹈形象的情感变化高度契合的。而舞蹈动作的选择则更为舒缓。这是因为，经历过理想与现实的落差之后，主人公的内心会产生一种释然的情感，无关乎挫折、无关乎艰辛，是“成长”而已。

四、结语

综上所述，任何艺术都是创作者创作思想的载体，任何艺术作品的创作都暗含着创作的主题思想。在舞蹈艺术中，创作者将舞蹈作品的主题思想投射进舞蹈形象的情感表达中，并借助于舞蹈语言将其直观的展现给观众。独舞《仰望星空》所要表达的主题是初入社会的年轻人的人生经历以及情感变化，展现的是新时期年轻人敢于担当、越挫越勇的精神状态和精神面貌。注重将主题思想投射进舞蹈形象的情感中，形成相互对应的关系，舞者的情感抒发实际上就是作品主题思想表达的全过程，摒弃了严肃的说教与索然无味的表述，形象化地将作品的主题思想表达了出来。■