浅谈电视导播的专业技巧

摘要：电视导播岗位是电视节目录制和转播直播的总指挥。导播只有不断创新和探索，才能将更好地电视节目展现给观众。

关键词：导播；切换技术；专业技巧

电视导播工作是电视节目制作的重要组成部分，是电视节目安全、优质播出的最后一道关卡。电视导播具有较强的政治性、政策性、思想性、业务性和艺术性，它与广播电视的宣传方针、节目的设置、报道计划的制订及实施、播出的效果等等都有关系。目前，在各种大型活动、文艺演出、体育盛会的直播和录播中，电视导播都占据着极为重要的位置。随着电视行业的发展以及人们欣赏水平的提高，为了吸引广大电视观众的眼球，提高节目的收视率，各家电视台也是千方百计地提高节目质量，这就需要电视导播具有高超的业务技能，将电视节目进行现场编辑而呈现给电视机前的广大观众。因此，这就要求导播要在现场考察的基础上与摄像师、字幕师、调音师进行必要的沟通交流，预先构思节目框架。下面就大型活动的电视直播、电视切换的艺术再创作过程分别阐述如下，供广大电视人共同商榷。

第一、精心准备，认真研读节目脚本。要录制好一台过程流畅、视觉精彩的文艺晚会，切换导播的业务素质和前期策划工作是非常重要的。导播不仅需要具备摄像、剪辑、美学、艺术、设备操作等方面的专业知识，还要具有包括美术、音乐、雕塑、绘画等与电视美学相关门类的超高水准，成熟、机敏的性格与良好的心理素质，与现场导演、摄像师、音响师、灯光师、字幕师等相关岗位的沟通协调能力，剪辑意识、创新意识以及对节目的鉴赏能力，才能及时地把握与呈现出高雅的节目情绪和內涵。因此，导播工作要从节目策划阶段就开始进入角色，以便及时了解和掌握节目的创作特色、规律，更好的提高对整个节目的认知程度。通过观看节目排练、带机彩排，明确节目的节奏、长度和亮点。根据创作需求，导播要带领转播技术、音视频技术、灯光和摄像等相关工种勘察现场，对机位进行设置、明确人员分工、制定导播工作台本和应急处置预案。比如在设置导播工作台的位置时，以不受现场观众的影响和线路架设方便、安全为准，对于露天场地，有条件的情况下要隔离出一个安全区。对于机位的布局方式通常分为平面机位布局、空间机位布局、常规机位布局三种。平面机位布局一般用于没有高差或者高差很小的平面上，可以分为圆形、扇形、T形、方形等等。空间机位布局主要有静态三维布局、动态三维布局和混合三维布局，混合三维布局就是既有静态机位也有动态机位的参与。常规机位布局也就是常用的三角形机位布局，其中三号机主要用途是起幅落幅、出画入画、全景展示。

第二、细致构思，灵活运用拍摄手法。看完彩排要马上按节目内容录制相关细节，在导播工作台本上注明相关导播口令。作为导播，不仅要构思缜密还要将方式方法灵活运用，要做到这一点，首先要会熟练掌握“调机”，包括对各机位所拍摄镜头的角度、景别、运动形式等方面的具体调整。其次要充分考虑剪辑的流畅，避免跳接、避免“越轴”镜头、避免机位穿帮。再次决定运镜节奏，根据节奏紧凑程度改变运镜，如节目音乐、现场气氛等等。最后注意切换技巧，如果是歌曲可以在一句开始、结束或强拍处。切换要符合剪辑规律，基本原则为“动接动”“静接静”，而且还要避免“视觉跳动”。比如一是要避免同景相接，还要注意错开人物在画面中的位置；二是要避免运动镜头的速度差异，音乐节目应该跟着音乐的节奏，还要根据节目的气氛、主播的节奏相配合，要提醒摄像多看返送，及时调整机位和角度；三是要避免画面亮暗、景别突变的组接，注意摄像使用“入画”和“出画”的剪辑技巧。最后还要注意景别时长，全景的信息量大，时间相对要长，一般4至5秒，近景1至2秒即可，不可拖泥带水。

第三、突出重点，巧妙使用导播技巧。电视节目多种多样，但细分主要为以下三类：一是重大会议的导播。重大会议的现场直播，由于领导的讲话一般都比较长，如果总是出其讲话的画面，节目就会单调，所以导播可以索要大会的流程和各位领导的讲话稿，然后根据演讲稿准备一些能配合作用的镜头。比如国歌响起时全体起立，舞台上的流动机到舞台中间带住中间三位领导，然后拍左右剩下的领导，另一台流动机从中间左右两个方向按顺序摇镜头拍摄观众席第一排领导；在报告席发言时穿插主要领导的特写镜头，同时注意每个时间要相同，也可以从国徽拉出到全景或者多带几排领导左右摇。这一切的前提是要注意领导的形象，如果有不合适的镜头要马上切走。二是电视谈话节目的导播。在电视谈话节目的切换中，要做到画面紧跟谈话内容，比如一开始介绍嘉宾时就要给嘉宾镜头。交流过程中，一直给讲话的嘉宾会很单调，导播可以在落音处切换到谈话两人的镜头，再切回来。还有要处理好反应镜头，如谈话并行的反应镜头，谈话间歇的反应镜头和特殊效果的反应镜头，而且时间不宜过长，要根据节奏来。三是综艺节目的导播。综艺节目中要把握节目核心和控制点，还要理解音乐，掌握节奏点。其一拍摄舞蹈节目时，一般用舞蹈的全景镜头，在表现舞蹈的细节、停顿或亮相时，可用中近景或特写来表现。其二拍摄独唱节目时，如果带伴舞演员，可以适当给伴舞一些全景镜头；没有伴舞，则慎用全景。也可以在音乐前奏和间奏的时候用舞美中的景片和灯光等来过渡，通常这种节目的切换点一般是歌二句或三句。其三拍摄小品类节目时，要关注说话人的切换方法、动作剪辑点和场面调度。在保证表演连贯性的同时注重与观众的交流，同时在节目中多使用小全景和中景。其四拍音乐类节目时，镜头切换切忌同景别切换，要有节奏感，切换点在重音（强拍）上，避免落在弱拍或后半拍上；注意运动过程中，不作直接切换。其五在拍摄器乐类节目时，一般要设有一台高机位，镜头多以横摇为主，还要增加一台独立录像的单机或者游机讯道。尤其是交响乐的切换点应准确落在乐段结束，不要多用运动镜头，同时提前准备主奏声部和领奏乐器的切换时间，确保高品质的录制效果。

总之，电视导播是一项实践性很强的工作，艺术创作与技术处理这两个部分相互依存，不可分割。这就要求电视导播既要懂艺术，又要懂技术，缺一不可。近几年，随着电视行业的迅速发展，电视制作手段越来越先进、大型活动现场直播与录制越来越复杂，给电视导播提出了更高的要求，这就需要我们不停地充电学习，不断创新切换技巧和手法，不断提高导播技能和艺术水平，以过硬的专业技能迎接新的挑战，将更好的电视节目呈现给广大的电视观众。

参考文献：

[1]郝大鹏， 下一个画面， 人民邮电出版社， 2015-04-01。

[2]黎炯宗，电视导播学，中国人民大学出版社，2009-9。

作者简介：张尧，男（1986--），籍贯：山东省龙口市，学历：本科，任职单位：临沂市广播电视台，研究或主攻方向：电视节目录制。endprint