零起点,读懂古代诗歌
2017-09-27潘言章
潘言章
摘 要:从诗人的多情、诗人的遗憾、诗人的“酒杯”、诗歌的泡开四个层面阐述中学生阅读古代诗歌的知识、方法和技巧,攻克诗歌教学的重点和难点,列举了大量古代诗歌赏析案例,试图引导学生了解诗歌常见的情感,对学生读懂诗歌具有重要的理论意义和实践价值。
关键词:诗歌;方法;情感;泡开
中小学学生学习诗歌多是“两张皮”,诗句写的内容与诗歌要表达的情感之间是两不沾的,诗歌的思想情感大多是老师直接告诉学生的,至于为什么有这样的思想情感,老师并没有告诉学生,学生也很少去思考。也就是说,很多学生从来就没有真正地理解诗歌,大多数学生也只是背熟了诗歌,记住了诗歌所表达的情感。
高三高考一轮复习,老师一般就是按照形象、情感、语言、手法的考点顺序一路讲下去,等到学生自己独立读诗歌,做诗歌题,还是读不懂、做不好,课后调查原因,大都是没有读懂诗歌。没有读懂诗歌就做题,那当然是得不了分的。
读懂诗歌恰恰就是诗歌教学的难点,本文试图横向打穿诗歌,解决这个难题。
中国古代诗歌多是抒情诗和理趣诗,其中抒情诗又占大多数。如果把抒情诗的情感简单分为低沉压抑和高昂向上两种,那低沉压抑的情感又占大多数。这里就以低沉压抑的情感为例来谈一谈读诗歌要了解的一些知识。
一、诗人的多情
诗人的情感是丰富、细腻的,诗人是敏感、多情的。多情的诗人常能感知到别人忽略的细节,一朵花开,一阵风起,一声鸟鸣,一句珍重,无不关情。
诗人听到子规叫声,是“归去归去”“何不归去”的啼鸣,声声敲打在游子的心上;听到鹧鸪鸟叫,也似乎在说“行不得也哥哥”,离别的不舍就在耳畔;“猿啼客散暮江头,人自伤心水自流”(刘长卿《重送裴郎中贬吉州》),“忆君遥在潇湘月,愁听清猿梦里长”(王昌龄《送魏二》),猿啼声更能渲染凄凉的氛围,烘托出诗人的悲伤之情。
诗人看到东去的流水,“逝者如斯夫”,发出时光不返的感慨;看到花落于水,“落花有意”,又感慨流水之无情;看到燕子,双宿双飞,反观自己既孤独,又伤怀。
多情的诗人往往用极少的文字,来表达极为丰富的内容。
“晴空一鹤排云上,便引诗情到碧霄”(刘禹锡《秋词》),见“一鹤排云”就是一幅富有诗意的画面。“花月正春风”(李煜《望江南》),“烟花三月下扬州”(李白《送孟浩然之广陵》),见“花月春风”或“烟花三月”就是春天的生机勃勃的景象。“只今唯有鹧鸪飞”(李白《越中览古》),鹧鸪盘旋,就足以表明意境的凄凉。这些细节都能够勾起诗人的情感,读者应该能够从这些地方读出情感,成为一位多情的读者。
有些看似非常平淡的诗句,却饱含深情。
读者要走进诗人给我们创设的时空、情境中去,走进诗人的内心里去,为诗人的喜而喜,为诗人的悲而悲。“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”(李白《送孟浩然之广陵》),李白在黄鹤楼为孟浩然饯行,又到江边送行,看着孟浩然登上小舟,目送顺水东去的小舟远去,远去,一直看那叶小舟行到水天相接之处。看不见了,李白也还是没有离去,还站在那想象流于天际的长江水还在漂送小舟东去,想象朋友在那叶小舟上颠簸摇晃,自己也不免牵挂、不舍。多么深情的李白!一往情深的还有岑参,他的诗句“山回路转不见君,雪上空留马行处”(《白雪歌送武判官归京》),也有异曲同工之妙。
李白、岑参用推延时间,拉大空间的手法来表现自己的深情,这样算来,柳永怕是用情最深的了。以他的《雨铃霖》为例,离别前“都门帐饮无绪”,离别时“执手相看泪眼”,刚刚别离就“念去去”,深情分明又进了一层;“今宵酒醒何处”,凄凉孤独“杨柳岸”,又进一层;词人更推进一层,写出“此去经年”句。层层翻叠,拉大空间,推延时间,写出如此深情,真是荡气回肠,令人感叹,感叹“千古情圣”!
多情的诗人写出多情的诗,多情的读者才能读懂多情的诗。
二、诗人的遗憾
美好事物的逝去或追求不得,都给诗人带来深深的遗憾,多情的诗人又伤感了。
生命是美好的,诗人面对那老去的容颜,感慨时光易逝。所以,一天天即将过去的薄暮黄昏是令诗人伤感的;一年年过去了,作为年末的秋季是令诗人伤感的。上古诗人四季的概念较模糊,诗歌中写到的多是春、秋,多把秋季当作年末。“日暮乡关何处是,烟波江上使人愁”“江晚正愁余,山深闻鹧鸪”“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”,日暮、夕阳、夕照的意象在诗歌中多与伤感相关。“自古逢秋悲寂寥”“更那堪冷落清秋节”“万里悲秋常作客”,悲秋诗句也是多多。
春天是美好的,暮春是令诗人伤感的。零落的花、纷飞的柳絮就是“春去也”的信息,勾起的是惜春、伤春之情。“更能消、几番风雨。匆匆春又归去。惜春长恨花开早,何况落红无数。春且住。见说道、天涯芳草迷归路。怨春不语。算只有殷勤,画檐蛛网,尽日惹飞絮”(辛弃疾《摸鱼儿》)落红飞絮春将归,几番风雨春不驻,一番破败景象,声声惜春怨春!当然,这首词看下片还有深意。
友情、爱情、亲情是美好的,离别是痛苦的,“多情自古伤离别”。“聚散苦匆匆,此恨无穷”(欧阳修《浪淘沙》),“悠悠洛阳道,此会在何年”(陈子昂《春夜别友人》),“醉别江楼橘柚香,江风引雨入舟凉”(王昌龄《送魏二》),“执手相看泪眼,竟无语凝噎”(柳永《雨霖铃》),“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”(李白《送孟浩然之廣陵》),朋友相聚是欢乐的,离别是不舍的、伤感的、苦痛的。
“临行密密缝,意恐迟迟归”,是慈母送别的无声;“万户捣衣声”,声声“总是玉关情”。
“深院卷帘看,应怜江上寒”(周邦彦《菩萨蛮》),“别来应是,眉峰翠减,腕玉香销”(石孝友《眼儿媚》),你思我怨,爱情终化作亲情。
故乡是美好的,总是儿时无忧无虑和母爱温馨的记忆,飘零他乡的艰难和不如意,处处都会勾起对故乡的思念。故乡成了诗人精神的家园、精神的寄托。那“小桥流水人家”勾起的是断肠人的乡思;“故园松桂发,万里共清辉”,杜甫“圆月”的“清辉”也照在了“故园”的“松桂”上了,“何人不起故园情”?
“郁孤台下清江水,中间多少行人泪?西北望长安,可怜无数山。青山遮不住,毕竟东流去。江晚正愁余,山深闻鹧鸪”(辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》),辛弃疾的毕生志愿就是要收复中原,恢复大宋江山的统一,可惜南宋朝廷安于江南一隅,他的才华无从施展,不管何时何地,无论所见所闻,种种物象,都会激发他的报国之志和悲愤之情。“层楼望,春山叠;家何在?烟波隔。把古今遗恨,向他谁说?蝴蝶不传千里梦,子规叫断三更月。听声声、枕上劝人归。归难得”(辛弃疾《满江红》),“归难得”,更多的是家国之恨,是对南宋朝廷的怨愤,是壮志难酬之恨,真是“此恨绵绵无绝期”啊!
美好事物的逝去或追求不得,诗人收获的是遗憾,是伤感。
三、诗人的“酒杯”
要读懂诗歌,还要搞清楚诗人为什么要写这个内容。在抒情诗中,诗人笔下的人、事、物、景等等都是用来抒情的,诗人往往是“夺他人之酒杯,浇自己之块垒”(李贽《焚书·杂说》)。
写景抒情是最常见的一种手法,学生比较熟悉,这里不再赘述。除此之外,常见的抒情还有以下形式。
白居易《琵琶行》中的琵琶女,只是白居易抒情的道具,寄予琵琶女身世和遭遇的同情无不抒发了自己的感慨。柳宗元《江雪》中的蓑笠翁,也是诗人孤傲的身影。
陆游《咏梅》中梅花化粉犹香的品格,正是陆游坚贞不屈、至死不移的爱国信念的写照,梅花是陆游抒情的借助物。“多情却似总无情, 唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别,替人垂泪到天明”(杜牧《赠别》),杜牧笔下的蜡烛也为离别而垂泪,传递了诗人离别的愁苦、伤感。
“独鸟下东南,广陵何处在”(韦应物《淮上即事,寄广陵亲故》),韦应物泗州(淮上)即事,别离广陵(扬州)亲故,泗州在扬州的西北方向,飘荡在江面的诗人,看见一只鸟儿朝东南飞去,正好勾起了诗人对广陵亲故的思念。诗人借独下东南的鸟儿来抒发自己心中的愁思。“独怜京国人南窜,不似湘江水北流”(杜审言《渡湘江》),杜审言是河南巩县人,巩县在长安边上,故自称“京国人”,南去的杜审言见到向北流向故乡的湘江水,也勾起了自己的离乡之苦。
诗人眼中的景、人、物,无不染上了自己的情感,都成了诗人的“酒杯”,是诗人抒情的道具。由此也见得诗人之多情。
四、诗歌的泡开
钱钟书的《谈中国诗》中谈到中国古代诗歌的特点是篇幅短小、富于暗示等。中国古代诗歌的语言是精炼的,表达方式是含蓄的,有的情感是跳跃的,这就要求我们读诗要对精炼的语言进行充实,把含蓄的表达化为直白的表述,对跳跃的感情进行理顺贯通。只有这样理解了字面意思,进行合理地想象、补缀,把诗句“泡”成散文、故事或日记,“泡”成我们容易理解的形式,才好進一步去赏析。
举一例。
夜雨寄北(李商隐)
君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时。
用散文化的语言泡开:
想起我到巴山来时,你问我什么时候回家,我回答说不知道什么时候。今天晚上这儿下起了大雨,池子都涨满了水。我在想啊,什么时候才能回家和你团聚,在西窗之下同你一道剪烛夜谈,再诉说我今日巴山夜雨的情景呢?真的好想你啊!
这里面除了字面翻译之外,还有时空的穿越,还有语句的连贯通顺的问题,解决了这些问题,也就理解了这首诗歌。
还有,毛泽东的《沁园春·长沙》,开篇领字“看”,描绘了诗人眼中一幅壮丽的湘江秋景图。诗人见此景,应该是激情满怀,但接下来,为什么就“怅”了呢?联系这首诗的写作背景,不难理顺。
理顺诗人跳跃情感,是在学生有了一定的诗歌阅读能力之后进一步的要求。
诗歌是文言文,泡开诗歌,还要搞懂诗句中的各种文言现象,比如词类活用、省略介词、为了格律要求的倒装语序等等,这些知识老师上课应该讲过,这里也不再赘述。
总之,在读懂诗歌的基础上引导学生了解诗歌的情感,对学生读懂诗歌悟其内涵具有重要的意义。
编辑 张 俐