广告摄影艺术语言的创新

杨丽莉　娄晓庆

【摘要】：世界上的任何艺术都有共同的联系方式，其自身也具有独特的艺术文化。一直以来广告摄影都是广告体现艺术气息的重要途径之一，我国的广告摄影在近段时间得到了飞速发展的机会。本文就以广告摄影中的艺术语言为基础，对其创新方式进行了客观的叙述，同时提出了广告摄影艺术语言创新的重要性和必要性。

【关键词】：广告摄影、艺术语言、创新的方式

【分类号】J41

前言

广告摄影是摄影艺术当中的一个分支，主要是借助摄影独特的艺术语言来传播广告信息的一种方式。如今社会生活逐渐快节奏化，从一项调查中发现，使用一篇文章和一幅图片来表达同一内容，其中百分之八十的人接纳了图片表达的方式。因此，广告摄影的优势已被越来越来的人看到，现如今的广告摄影已被广泛使用到包装、时装展览、报刊杂志等多形式的媒介当中。根据广告摄影未来发展的趋势，主要会注重语言、手法、内容上的创新。

一 广告摄影风格的转变

（一）纪实再现性摄影风格

这是一种中早期的摄影风格，摄影师会注重被摄物体的真实程度，最大化的追求物体的基本特点，可以说是图解的风格，这是一种早期摄影的必然现象。早期摄影的主要目的就是记录历史，纪实风格必定会占据摄影方式的主导地位，而这一风格的摄影方式与只对应的广告也相辅相成，上个世纪的广告由于传播技术的限制，人们在观看广告时又具有一定的局限性，因此，一副纪实风格的广告图片是最为有效的商业宣传方式，图片中满满的都是商家的“诚意”。

（二）带有情节的摄影风格

二十世纪二十年代是一个艺术风格茂盛发展的时期，各式各样的艺术风格不断的涌现出来，摄影在当时作为一种表现艺术气息的新型方式，逐渐受到艺术家们的关注，从而导致广告摄影的风格也逐渐多元化，一些具有情节的广告摄影作品逐漸出现在摄影师的眼中，如果说这种广告具有情节性，还不如说这种广告带有一种浓浓的人情味。

（三）摄影风格多样化的发展

进入二十世纪八十年代过后，摄影的风格逐渐变得多元化、层次化起来，这个时期的摄影风格不在局限与物体的真实性以及画面写实性，而是更加注重摄影的创意，以及拍摄方式上不断的创新。这段时期的广告摄影充分吸收了设计艺术的核心理念，将摄影艺术与设计艺术这两大内容充分结合起来，从而形成了五花八门的拍摄手法，同时结合了后现代艺术的理念，培养出了独特的摄影艺术语言，让摄影作品具有强烈的创造意念，能够对人们的内心造成冲击。

二 广告摄影艺术本体艺术语言

（一）广告摄影具有的艺术表现能力

从广义上来讲，摄影就是一种视觉语言，就如同传统的语言一样，当人们在有话可说时能够表达出人们的主要想法，即作品的主题在具有一定艺术气息的基础上，能够清晰明朗表达出人们的思想，当我们的大脑进入照片构思阶段，会想采用何种方式来进行构图，摄影角度、镜头等一系列操作都是在组织相关的艺术语言。在生活中我们在对某一人群说话时，总是希望能够引起人们，如果语言冲击力足够强劲，那么还可能左右人群的思维，同样，摄影师也希望自己的作品能够牵动观众的目光，更多的是希望自己的作品能够引发观众的共鸣，如果作品不能引起观众的兴趣，那么这个作品无论是商业作品还是艺术作品都是失败的。

（二）“设计美”的原则应该融入广告摄影理念当中

广告摄影当中“设计美”的原则应该包含以下五点：

1、感性思维与理想思维的结合

感性思维与理性思维的结合是指，在广告摄影当中应该具有“感性”和“理性”的辩证观念。在进行拍摄设计时可以从理性出发，也可以从感性出发，可以是单一的理性思维融入到整个设计中，也可以在理性思维当中融入一些感性思维的辩解理念。传统的广告摄影当中美学的原则更加注重“感性”的发挥。但是只有有感性不具有理性，同样不能达到商业宣传的目的。

2、创新求异的原则

创新可以说是摄影艺术的灵魂，同样这也是广告摄影的核心理念。摄影行业当中所有的雷同、辅助和模仿都是不具有创新性的表现，因此，更加谈不上艺术原创。艺术的进步就需要不断的创新求异，必须杜绝发展过程中的模仿与抄袭。广告摄影作为一种具有商业价值的摄影模式，想要达到商业的最终目的，提升业主的经济利益，就必须实现摄影的不断创新。

3、形式美感的理念

形式美感原则是美学当中的核心，同时也是艺术升华的基础。我们常见的美，多数都是形式或者形象上的，两种之间，形式又是构成形象的基础要素。在绘画艺术当中讲究的是形式上的美感，因为绘画艺术属于平面的视觉艺术。同样，摄影也是一种平面视觉艺术，虽然，作品不是想象的成果，是拍摄的作品，但是摄影的平面视觉艺术与绘画的一样，只不过是艺术语言有所差别而已。

4、心理暗示与思维诱导

广告摄影想要实现商业化的效果，画面感就必须有强烈的心理暗示和诱导功能。因为，商业广告摄影的主要目的就是吸引观众的目光，引发出观众的消费欲望，而这种诱导工作不是明面上完成的，多数情况是在潜移默化中慢慢形成的。因此，广告摄影作品中这个诱导“点”的选择就非常重要，需要摄影师注重观察。这个吸引观众的点不需要多么明显，但是却具有画龙点睛之效，能够让观众直接的感受到。

5、摄影广告与商业目的要一致

摄影广告应该是从服务商业的基础之上出发。一件摄影作品如果只是有艺术性、形式美感，没有与商业目的形成一致，那么这件作品就不能被叫做广告摄影或者是商业广告摄影，其中的道理简单易懂。但是，摄影师要将两者合一是比较困难的。广告摄影要求摄影师具有一定的形式美感概念和较高的艺术修养，同时还应该具有一定的商业眼光，能够有效抓住观众的内心。这种将摄影艺术与商业作用结合起来的摄影师可以说是摄影领域中的高端人士，毕竟独到的眼光不是谁都有的。

三 结束语

从摄影艺术诞生的初级阶段，总有人将摄影艺术区别于传统艺术的类别，从而让摄影艺术可以有自己的发展空间和方式，这种就是摄影创新的初级理念。广告摄影作为当前时代背景下的艺术诠释和解读，广告摄影的发展应该具有不断创新的理念。

【参考文献】

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