裁月镂云话牙雕

孙喻

裁月镂云话牙雕

孙喻

Ivory Carving in All-round Types

Shanghai-style Ivory Carving is a branch of southern ivory carving. Its production focuses on the carving skills, and pays attention to the white raw material and fine decoration. Works are mostly engraved in refined manner, which are exquisite, delicate, gorgeous and beautiful. According to the crafts and skills, Shanghaistyle Ivory Carving falls into engraving, mosaic inlaying and fine engraving and other major categories.

中国中原一带为原始的产象区，在7000年前河姆渡文化遗址和5000年前的大纹口文化遗址中都出土有象牙器皿和象牙雕刻。

在我国黄河流域的山西、陕西等地，发现有几十万年前的象牙化石。商代以后，考古出土的象牙雕刻和象牙制品，更是层出不穷。至于清代乃是我国象牙雕刻的鼎盛时期，以康、雍、乾三朝尤为突出。牙雕与竹、木、角、金石等小件雕刻一样在当时成为几案上陈设珍玩。清初期象牙雕刻继承了明代的传统，不论在生产技术或艺术创造方面，都有所发展。中期以后，因为皇宫贵族生活奢靡，社会风尚厚繁琐，轻简雅。象牙雕刻艺术创作与其他工艺美术制品一样走向了繁琐娇饰。又如同瓷器中的官窑和民窑一样，当时象牙雕刻分宫廷手工艺与民间手工艺，宫廷制作者精工细腻，人物、花鸟纹饰多仿绘画笔意，着色、填彩均有一定的章法。而民间的象牙雕刻更是种类繁多、品种齐全。虽然如此，但两者没有绝对区别，许多宫廷牙匠都是从民间直接招募的。与此同时，一大批文人画家不仅设计构图，还直接参与雕刻，使牙雕的风格发生新的变化。

清代及以后牙雕在技法上主要分为南北二派，北派以北京的传统雕刻为主，多以古装的仕女、人物、山水、花鸟为题材，有的还采用了着色、染色的手法。南派以广州制品为代表，著名的产品有象牙套球、楼船、西洋棋等等。清代末期其它地方也有牙雕，如上海、福州均各具特色。

在我国诸多工艺美术中，象牙雕刻是具有独特风格的一门。象牙属于有机质、表面滑润莹澈如玉，纹理细密规则、雕刻容易上手，象牙用于雕刻精巧的器物，便是天然与人工斧凿之美的结合。

最初的象牙制品只是一种实用制品，随着时间的推移，逐渐出现了装饰用品，并成为牙雕工艺的主流。早在商周时代，我国的牙雕工艺已极其发达，后历经汉、唐、宋、元、明代，牙雕工艺更为精湛。

吹箫引凤 梁端玉 孙喻

从细腻程度来讲，任何材料也比不了象牙雕刻。木雕做镂空的时候镂出的线很容易就断掉了、里面的物件不小心就碎了，还有玉在做的过程中很容易碎。而象牙不会掉，做薄做细都不会开裂，所以最适宜雕刻，而且还能着色，要什么颜色可以上什么颜色，这一点是任何材料比不了的，做出来的东西比较生动。再加上象牙本身独有的天然纹理，那种白而不干，细而不腻的天然材料，作品超乎想象地美。

上海象牙雕刻是中国四大雕刻之一，在开埠之初，社会动荡频繁，因为得益于租界的保护反而有了一个相对和平的环境，吸引了中国大江南北的手艺人纷纷定居上海，形成上海工艺美术的一次大繁荣。上海象牙雕刻集南北之大成，既有北派的厚重又有南派细腻。主要有佛像、仕女以及具有装饰性的扇骨、扇柄、牙章、小插屏等，并且主要用于出口。上海牙雕虽源之江苏移居上海的手艺人，但在上海的特殊地域文化影响下，汲取了全国各种地域文化特色的精华，最终演绎成独具特色的海派象牙雕刻，其主要技艺特点是造型多变，空灵剔透，工艺细致精巧。追求物中有情，景中有景，情景交融。

上海牙雕属南派牙雕，制作着重于雕工并讲究牙料的白净和细刻装饰，作品多以精镂细刻见长，玲珑精巧、华丽美观。按工艺技法，上海牙雕有雕刻、拼镶、细刻等几大类。雕刻多采用镂雕、主要也是与上海阴湿温润的气候条件有着密不可分的联系。象牙不易脆裂，宜于制作钻镂、透雕的作品，再加上原先的工艺水平，镂雕细花逐渐成为上海最具特色的牙雕技艺。品种有花鸟鱼虫、仕女人物、插屏等工艺摆件，当然还有筷子、图章、烟嘴、印盒等日用品。

上海象牙雕刻的技法及风格：

上海象牙雕刻技法完备，手法多样，圆雕、浅浮雕、高浮雕、镂雕，线刻等在象牙雕刻中得以普遍运用。

比如圆雕，一般采用整段象牙为雕料，雕刻成立体的造型。这种表现手法要求雕刻者有娴熟的技艺和丰富的想象及创造能力。一些桌案摆件和人物类雕像采用这种表现手法。主要以人物为主，风格稍显繁琐，比较注重衣褶的刻划，增加质感。为最大化地利用象牙在有限的材料中做出最好最大的牙雕，比如孙喻的“和合二仙”，利用有限的材料发掘出最大的空间，人物的表情怡然大方，突出了两个似仙非仙，似佛非佛，一派执着洒脱的形象，其礼容仪范体现仙风道骨的清净无畏、慈悲为怀的道德风范。虽然作品较小，但雕像特别注重衣饰的刻划、线条明显增多，刀法流畅但稍欠浑厚，与以往的牙雕人物风格迥然不同。

释迦牟尼诞生佛 梁端玉

琵琶女 梁端玉

这些年来上海象牙雕刻在保持原有传统风格的状况下，又有了创新和提高，特别是在象牙的传统雕刻造型技艺方面，比如细花的基础上又不断借鉴其他工艺美术雕刻的手法，在方法上有了推陈出新的气象。为非物质文化遗产的保护与传承，以海派牙雕领军人，中国工艺美术大师梁端玉为主要设计创作的几件象牙雕刻作品“白莲花菩萨”、“ 释迦牟尼佛”、“释迦牟尼诞生佛”、“琵琶女”，还有孙喻创作的“五子戏弥陀”、“和合二仙”以及梁端玉大师与孙喻合作完成的“吹箫引凤”、“孔雀明王”等体现了上海象牙雕刻的一股清流。可以说“白莲花菩萨”是第一次用木雕彩绘的方法在传统牙雕技艺应用上的新尝试，而“吹箫引凤”无论是象牙取材还是结构创新或人物脸部的开相刻画，以至人物衣纹的处理都堪称近年来上海象牙雕刻的精品。“白莲花菩萨”是梁大师第一次采用彩绘加其他材质相结合的工艺技法。是一件用多种材质相结合雕刻而成的佛像雕刻作品。在象牙和木雕背光的有机结合下，把珠宝玉石等镶嵌装饰在作品中，使其达到一种很高的艺术意境，在继承传统象牙雕刻的基础上拓展了新的视界，充分代表了海派牙雕的特色，是一件集创新和开拓为一体的工艺美术精品，具有很高的艺术价值，并得到了很多专家同行的肯定和认可。“释迦牟尼佛”是在2016年到2017年创作的最新作品，在工艺上梁大师大胆采用了象牙与贵金属相结合的镶嵌工艺，利用了上海老凤祥的金银与宝石镶嵌工艺，将传统的象牙镶嵌雕刻和以贵金属为主体加以宝石的镶嵌，释迦牟尼佛的象牙雕刻上应用了黄金的锻制和被列为国家级非物质文化遗产保护项目金银细工工艺，在释迦摩尼佛首的冠上全部采用了黄金材料，这在上海象牙雕刻的传统上是十分罕见的。记得90年代初，上海宇宙金银饰品厂制作的“仕女图”主体采用了象牙和包括红宝石在内的各种宝石镶嵌的方法，成为历史上不可多得的珍品。事隔30多年我们又一次见到了另一个不一样的以象牙雕刻为主，黄金描绘为辅推陈出新的作品，并在2016世界手工艺产业博览会上荣获金奖。

“孔雀明王”是梁端玉和孙喻合作完成的近年来最负盛名的一件牙雕作品。作为表达佛教题材的作品，梁大师大胆地将在敦煌佛教题材的壁画构图，在近代已经很少在艺术创作中看到了，更不用说在工艺美术的雕刻类作品里。我们很容易联想到中国古代的一些雄伟的雕刻作品，他将明王端座在被视为神鸟的孔雀身上，明王的顶冠上采用纯金描绘，华盖、背光富丽堂皇，充分展示了佛像的威严与庄重。

梁端玉大师说“我就想利用有生之年好好地做几件好的作品，留存于世，好让以后的人看看我们是如何将这种材料雕刻处理到极限，并留下我们对他的思考和对话。如果为了买卖我就不做了。象牙雕刻改变一种形式，脱离了传统的题材构图章法。象牙雕刻确实是这样规规矩矩做出来的，虽然不想拘于这个传统形式，比如受各种绘画的影响，受玉雕的影响。但是只要你把构图做好了，不见得非得用老的传统模式去做。这实际上就是创新，但这个创新不是一下翻天覆地的变化，是一点点往上提，今天改革一点是一点，还要符合你的美术的整体脉络和感觉”。

如今根据世界野生动物保护组织的规定，全球范围内已经禁止捕猎和买卖象牙及制品，并且得到了很好的执行，作为对象牙工艺雕刻的保护性研究正在依法依规地执行。

执莲观音 孙喻

和合二仙 孙喻