冯永强 骨法用笔 笔墨绘人

李雪

学画之路

冯永强是山东德州平原县人，自小就对绘画感兴趣。儿时，由于没有宣纸，他就在报纸上练习书法绘画。中学毕业之后，开始正式学习国画，那时候，书画市场还不繁荣，在他所在的县城，同龄画国画的只有他一个人，没有一个卖笔墨纸砚的地方。他就到济南去学习，在此结识很多良师益友，很受启发。

临摹是学习中国画的第一基石，他深谙此中道理。他认为传统是中国画的源头活水，是每个画家必须吮吸的营养，舍传统另起炉灶无异于缘木求鱼。临摹要取经典范本，临就要临进去，摩就要几可乱真。早期由于画册资料少，只要看到好的画册冯永强都会临摹，山水、花鸟、人物均有涉猎，任伯年、潘天寿、李苦禅、齐白石，都有涉及。此后，他对《八十七神仙卷》《送子天王图》《群仙祝寿图》人物画皆仔细临摹，钻研其中的一笔一墨，苦苦探寻一勾一勒中的微意。

一个画家不能只是简单的闭门造车，良师益友很重要，冯永强有很多亦师亦友的朋友，相互切磋学习。此外，他还是石齐先生的入室弟子。

石齐是著名画家、艺术家黄胄的大弟子，2003年，石齐在德州开办个人展览，冯永强通过朋友认识了石齐先生，于是拜其为师。

2004年，冯永强搬到北京，在北京画院学画，石齐是冯永强的主导老师。跟随石齐，主要学习国画的理论思想，石齐以画人物画为主，但不主张学生都要传习他的风格。而冯永强在那时也同样喜欢画人物画，跟随老师学习国画理念、人物画的表现手法、构图布局、如何用传统画出自己的特点等。

那时，无论是地方名家、抑或多大年龄，石齐都要求学生从临摹开始，临大师级的经典作品，老师要考察基本功。冯永强回忆，那时石老师对学生很用心，带学生外出写生，教导学生要以观察为主，只有走到自然中才能体会到山山水水、鸟语花香、乡土民风，写生不应一味临摹，主要去感受大自然的魅力。

笔绘人物

在创作题材上，冯永强以画人物画为主，兼画花鸟、山水。

早前，他曾经创作军人题材和少数民族题材的人物作品。

2008年汶川地震的时候，他看到军人在灾区抗震救灾，由此产生了灵感，创作出了一系列军人题材作品。

例如，国画作品《憩》，是其中的代表作。此画从题材上，选择了“5.12”汶川地震抗震救灾军人休憩的一个普通瞬间，侧面反映军人的辛苦拼搏，从技法上，画中三個主体人物的造型是经过精心设计的，以三个军人为主线条勾勒出一种铿锵有力地“杂乱感”。远景处的直升机起飞之“动”与人民子弟兵休憩之“静”两相对照，对比强烈。

从2012年后，冯永强又画了一系列更加关注民生、贴近底层生活的作品，如农民工题材，以及关注高空作业“蜘蛛人”的作品。

“蜘蛛人”是指从事大楼清洗、空调安装等高空作业的人。2013年，北京迎接G20峰会，城市进行美化，当时，冯永强所在小区有大批蜘蛛人在工作，他们工作辛苦劳累，同时高空作业存在着危险性。

很多人不了解军人、农民工的生活，他就要创作这些题材，将他们的辛劳生活反映到画面上引发关注。

他在《城市蜘蛛人》作品的创作中，观察了很多现实中蜘蛛人工作的姿势进行创作。画面采用灰色调，表现一种傍晚色感觉，侧面反映蜘蛛人工作强度大、工作时间长。第一稿，画面上空画的是鸽子，但他感觉表现不出高度，因此第二稿就画飞机从头顶上滑过，侧面反映高空作业危险性大。

最近两年，他创作了一系列小品性质的都市少女题材作品，画一画身边常见的美好事物，比较抒情，给人们带来美的感受。

在创作手法上，“秉承传统，骨法用笔”是冯永强作画恪守的原则。中国画以线造型而立于世界艺术之林，讲求书写性，他喜用长锋硬毫，在纸上形成富节奏与生命力线条。

对于未来，他说，每个画家学习都应眼高手低。所谓“眼高”，就是提高创作思想的高度，只有眼界高才能发现自已的不足之处不断改进。“手低”就是笔墨技法表现作品的能力。也就是每个画家必须先有较高的创作思想意识，然后怎样用自己的笔墨语言完美地表现在作品上，是每个画家须千锤百炼不断学习的，也是在不断的否定中前近的。冯永强比较关注美术史，提升自己的艺术眼界，同时，他说自己仍然需要不断锤炼笔墨，随着时间的推移对笔墨的理解会不一样，在创作中锤炼笔墨，更加灵活运用笔墨，从而创作出更好的作品。

艺术简历

冯永强，男，汉族，1975年出生于山东省平原县，现居北京。现为中国美术家协会会员，山东省美术家协会会员，中国石齐艺术研究会理事。自幼习画，早年随姚有多先生学习国画，2004年于北京画院高研班，师从著名画家石齐、王明明、杨延文先生。作品多次参加中国美协主办及全国性美术大展并获奖。作品刊登于《中国书画报》、《美术》、《美术报》、《中国书画市场报》、《国画经典》、《美术家》、《美术周刊》、《中国书画家》、《中国当代美术家精品集》、《中国艺术名家》等多家报刊与杂志，录制有《盛世收藏·当代画家冯永强》专题片。