通奏低音在巴洛克时期的应用研究

[摘 要]纵观巴洛克时期的音乐成就，其中很重要的一点就是通奏低音记谱法的产生与应用。那么通奏低音在当时的音乐作品中是什么样的呈现方式，在当时的音乐上产生了什么样的影响，本文将围绕通奏低音在巴洛克时期的应用做初步研究。

[关键词]巴洛克时期；通奏低音；应用

17-18世纪上半叶在西方被称之为巴洛克时期。它开始于1600年，结束于1750年，是历史上复杂且动荡的时期。当时的新教与旧教为权势长期争斗，各自都利用当时的文学、绘画、音乐等，围绕完善教义为皇家服务。这中间，资产阶级为了创造自己的文化，不断以教学和大学音乐社为中心开展音乐活动，不断扩张自己的力量。随着创作风格、作曲技法的多样化，个性化的因素也是越来越多。歌剧开始产生并发展，通奏低音记谱法投入应用、乐器发展迅速等让巴洛克时期的音乐一片繁荣昌盛。

一、通奏低音的特点

1.通奏低音的含义

通奏低音（basso coutinuo）原意为“连续的低音”，中文译为“通奏低音”。表示音乐作品的低音声部有较强的连续性，独立的低音声部贯穿整个作品形成旋律，而不只是一些带有明确和声属性的长音。它被应用于巴洛克时期各种声乐、器乐的题材中，是一种典型的作曲技法。这种技法又被称做“数字低音”（fig-ured bass），因为每个低音上方的和弦构成音都是以数字和符号来表示的。尽管这两个名称指的是同一种技法，但侧重点不同。“数字低音”更多显示该技法的原理和记谱形态，而“通奏低音”则更多显示织体特征和音乐风格。通奏低音在巴洛克时期的繁荣无疑得益于一套完善的音乐记谱法系统，即数字低音，它被应用于巴洛克时期几乎所有音乐题材中的通奏低音声部。

2.演奏通奏低音的条件

（1）对于演奏乐器的选择。通奏低音相比数字低音而言，更多的要去展示作品中的织体特征与音乐风格。因而，演奏通奏低音需要使用至少一件和声性乐器，巴罗克时期通常使用管风琴、羽管键琴和不同形制的琉特琴；同时，低音声部还需要用能够演奏持续音的低音旋律性乐器加以重复，以增强该声部的响亮程度。

（2）对于演奏通奏低音乐手的要求。当时的作曲家在创作时只写出两个声部，中间声部是在低音声部的上面或下面，用数字标记和弦，因此演奏和声的“通奏低音乐手”（continuo player）不仅要按照乐谱演奏出低音声部的音符，而且还要根据阅读数字或符号的提示演奏出这些低音上方的音，从而形成和弦。因此，这就要求演奏的通奏低音乐手必须对键盘乐器或琉特琴上的和弦指法非常熟悉，从而能根据简化的记谱方式迅速演奏出正确的和弦并以适当的织体进行表现。

二、通奏低音在巴洛克时期作品中的应用

上文中我们了解到，显然当时通奏低音的识谱方法与现在是大不相同的。一般情况下，在低音声部中，要演奏一个低音上方的原位三和弦是不需要用数字标记的。

如低音声部为g。下方没有数字标记，我们至少需要演奏出g上方的三度音b，或者是按照三度关系叠置演奏成原位的三和弦。

在蒙特威尔第的作品《奥菲欧》的“音乐之神”的截取片段中。我们能观察到这两个小节中的长音d。按照上面我们讲到的演奏技法，我们这里就要把它演奏成2—4—6和弦。而演奏者在此基础上可以添加其他装饰音来装饰作品。

除此之外，作品中的数字和升降号也有其特殊的含义。如上例第一小节中中，d的下方4即表示演奏出d音上方的四度音g，升号标记在右侧，表示在这个音的第二拍演奏中d上方的大三度音。

当升降号出现在数字的正下方，演奏则不相同。如低音为d，下方出现升降号和数字7，则表示要同时演奏出d上方的大三度音和上方七度音，这样便可以补充五度音，从而形成七和弦。

三、 通奏低音对巴洛克时期音乐的影响

巴洛克时期又被称之为通奏低音时期。由于巴洛克时期的众多体裁都用到了通奏低音的声部，不可否认，这种技法为当时的音乐几乎起到了灵魂性的作用。对于通奏低音的对当时的影响提出几点想法。

1.通奏低音的记谱方法为当时的演奏提供了便利

只要掌握了通奏低音技法的识读方法，乐手不需要花很多时间去学习和研究这种基本方法，理解通读作品不再繁琐，这节省了乐手很多时间。

2.数字低音的规范下存在着“即兴性”

数字低音提供的只是一种数字、记号的规范，甚至于在1602年意大利人维达纳早期出版的通奏低音乐谱中，并没有出现数字、记号的标记。这都让当时在数字低音的规范下，弹奏通奏低音的乐手提供了极大的方便。乐手基于数字低音的指导，结合其他声部，并靠着自身的鉴赏能力，进行即兴创作型的演奏。因而，通奏低音的演奏过程，也是一种即兴创作的过程。

3.通奏低音导致声部的不平衡发展

重视高音声部和低音声部的平衡，却忽略了中间声部，导致中间声部的不突出，这种不平衡同样带来了高音声部到低音声部的距离感。

四、结语

通奏低音记谱法的应用无疑在当时的作用是巨大的，这是对于音乐作品的一种规范。乐手在它的指导下更能够去结合自身音乐素养去创作出更多新的东西。同时，它带来的声部不平衡也值得我们去思考，以之为鉴。

参考文献：

[1]董建华：《谈巴洛克时期音乐的特征》，大连大学学报，32卷第2期.

[2]金野：《在通奏低音演奏實践中探索巴洛克音乐的指挥艺术》，音乐创作，2014年第五期.

[3]何青：《通奏低音的基本原理和演奏原则》，天津音乐学院学报，2008年第三期.

[4]谢萍、王月明：《巴洛克音乐艺术风格探析》，求索，2005.02.

作者简介：乔微（1993-），女，聊城大学音乐学院16级研究生，专业为音乐与舞蹈学，研究方向：视唱练耳与理论研究。