浅谈剪纸文化中镂空元素在橱窗展示设计的应用

周俊玲

摘要：普普通通一张纸，靠一把剪刀或刻刀就能镂空剪刻成各种丰富多彩的图案花样，这就是中国十分流行的民间艺术——剪纸。作为中国传统文化艺术不可或缺的一部分，剪纸艺术在现代设计中的应用也越来越广泛。随着时代更迭，生活改变和审美转化，传统剪纸艺术也在转变与进化，但依旧保持着既简朴又华丽，既繁复又统一的独特艺术装饰效果。现代橱窗的设计中，传统剪纸艺术凭借其纯美、简洁在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受，以或具象或抽象的表现形式被广泛的应用在不同的方面。橱窗陈列是与商业营销活动密切相连、相辅相成的一种艺术形式。作为品牌个性风格表现形式的中心，橱窗设计的目的是树立品牌形象和建立首个与客户交流的途径。本文就如何将传统民间艺术与现代设计相融合提出了自己的观点。

关键词：橱窗设计；剪纸文化；镂空

一、橱窗展示设计的发展现状

（一）国外发展现状

国外的橱窗展示设计由来已久，至今已有一百多年的历史，当下各种企业已经将橱窗展示设计列入企业品牌发展战略中不容忽视的一部分，顾客也已经习惯了把橱窗所展示的品牌风格作为是否要进行下一步购买行动的依据。在国外的橱窗设计中，设计师将商品和企业的视觉形象进行组合，给顾客留下深刻印象有效传达商品信息。在欧美国家一般采用AIDMA法则（顾客购买心理写照）对消费者心理进行研究，得到广泛认可。

（二）国内发展现状

在中国，橱窗的发展始于1927年前后由外商委托布置的奶粉橱窗，内容和形式都较为简单的橱窗装饰就这样成了后期橱窗发展的雏形。30年代后，一些大型百貨公司受国外进口商品的陈列目录等影响，逐步意识到橱窗展示的重要性。在抗日战争时期和解放初期，上海一些厂商的橱窗发展已经很兴盛繁荣，橱窗的风格也随着时代发生了转变，从最初追求的华丽逐步转向朴实且具有一定的指导性。之后，随着时代的发展，越来越多的媒材被应用到橱窗展示设计中，橱窗展示设计的重要性也越发的深入人心。

二、剪纸文化中镂空元素的艺术再现

（一）剪纸的历史

剪纸又名刻纸，其起源可以追溯到公元6世纪，是我国汉族人民一大古老二辉煌的艺术成就。剪纸是一种镂空艺术，通过视觉的透空感给人以艺术享受。剪纸工具可分为剪刀或者刻刀，所使用的材料也不仅限于“纸”，还可以是银金箔、布、皮、革等等。所以严格意义上的剪纸是在纸发明以后才出现的，即汉代纸的发明和应用促进了剪纸工艺的成熟和普及。

汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。虽然汉代没有剪纸艺术作品出现，但是剪金箔艺术作品却非常多。晋代造纸工艺在“蔡侯纸”的基础上得到进一步发展，但迄今为止并没有出土晋代的剪纸艺术作品，晋代每年正月都会剪彩为燕形，用来代替把“宜春”字样的纸贴在门或柱上的风俗。唐代剪纸是发展最快的时期，以剪纸招魂的风俗在民间得到广泛流传。宋代随着纸张的“飞入寻常百姓家”，手工业商业发达，在一定程度上推动了剪纸艺术的发展。明、清时期因剪纸材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎，这时候剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。

（二）剪纸镂空工艺手法

剪纸镂空造型是创作者通过各种镂空工艺，使材料、形状以可视可触的二维形式得以表达。剪镂技法是借助对材料的认知进行手工镂空加工，从而传达出创作者的设计意图和设计感受。

剪镂技法分三大种：1.掏空剪镂。它可以完成剪纸造型中各式各样的点纹、叶纹、月牙纹的镂空，针对不同造型，具体的掏空方法是不同的。2.破剪镂剪。破剪法可用于剪镂鱼的鳞片，它的正确利用可以提高剪镂的效率。3.连贯剪镂。即从开始剪镂一直到结束，它行剪的轨迹是连续贯的，可以避免使用挖镂剪法，使剪纸作品给人以一气呵成的流畅感。

（三）剪纸镂空图案造型

挂钱，又名挂签、吊钱、门吊子等叫法。北方民间春节的一大习俗，与对联搭配着贴，既表示吉祥如意，又象征着“有钱”。挂钱属于民间剪纸艺术中的一种，因其图案清晰，花纹精美，又似古代钱币状，故而得名。

春节春花，主要以生肖和经久不衰的花样为主，多使用红色的彩纸来烘托吉祥喜庆的气氛。春节时窗花都会剪成相应的动物样式，简单的只剪成单个动物，复杂的则剪成相应的寓意的组合图案，如羊年有“三阳开泰”。牛年“牛气冲天”等等。另外，常用的花样如“福”字，倒过来寓意“福到”。

婚庆礼花，用于婚嫁喜事的剪纸称为“礼花”或者“喜花”。婚嫁礼仪习俗是中国人一生中最为隆重的习俗之一。其历史可以追溯到宋代，在女子出嫁时，娘家要送就“嫁妆”，这些物品一律要贴上红色喜字或图纹剪纸。

三、橱窗展示设计的发展趋势和影响

（一）历史发展过程

在我国，追溯展示活动的历史可谓源远流长，早在战国时期，陈列一词就已经出现，关于展览文物收藏在历史文献中有诸多记载。古代的商业活动场所可划分为两个时期，以宋代为分界线，分为宋前和宋后两个时期。北宋张择端的《清明上河图》描绘了北宋时期汴梁地区集市、商铺、市场里人们来往、买卖的热闹景象。各种各样的商铺应有尽有，门口悬挂各种旗帜招揽生意，这也显示了早期中国古代展示文化的表现形式。

随着社会阶级形态的不断变化，展示设计逐渐形成各种富有节奏韵律，给人极具美感的艺术表现形式。在当今社会，橱窗展示设计对商业空间有着举足轻重的作用，通过对商品造型、道具、灯光、色彩等元素的有机整合，达到刺激消费，与顾客有效情感交流的最终效果。

（二）珠宝橱窗展示设计的发展演变

现代商业展示设计在我国已有近百年的发展历史，随着商业竞争越来越激烈，各路商家都面临着巨大压力。如今的消费者随着文化层次的提高，审美要求也越来越高，不再只对商品的质量有所要求更在乎品牌文化是否打动自己。所以，当下橱窗展示文化的打造显得尤为重要。设计师通过对主题的设计，凸显品牌文化价值，让消费者对该商品留有深刻印象，并且彰显文化内涵。这样一来，在提升品牌价值的同时还开拓了销售市场，一举两得。

纽约市第五大道的蒂芙尼（TIFFANY）品牌店其2013年圣诞节的节日橱窗，以梦幻醇美的视觉效应拉开了一年一度的圣诞盛宴。整体橱窗以雪夜下的圣诞节为主题，深蓝色的天空中飘着雪花、厚厚的一层把房子装饰成一栋白色的城堡，镶嵌在房屋建筑上璀璨的钻石与晶莹的雪花相互映辉，把橱窗装点的梦幻唯美。（图1）

MichalNegrin（奈格林）橱窗以金色且有花树的画面作为橱窗背景，使用华丽的欧式建筑作为橱窗展示台，在每一个空间展示着不同的珠宝饰品。有天使，情侣，夫妇出现在橱窗中，增加了寓意和想象，童话一般引人入胜。MichalNegrin具有童话中最唯美浪漫的元素.整个橱窗设计复古华丽，展现了MichalNegrin珠宝的风格。（图2）

（三）橱窗展示设计的影响

橱窗展示设计在产品销售中扮演着重要的角色，一般来说顾客走过店面的时间在10秒以内，在这10秒内与顾客对您的店面产生好感并加以关注，并最终引领顾客到店里来。这样一系列的流程就是要橱窗展示设计发挥它的作用。橱窗展示设计不仅是一场商业性质的宣传，也是顾客对店面的理念和品牌文化韵味的一种感观。

商店的橱窗展示所展现的是商店的外在形象，它决定着人们的第一观感，因此橱窗的设计不仅要流于好看这一显现平淡的层面，更要具有一定的文化底蕴和思想内涵，以更好树立品牌形象。人们的第一观感，因此橱窗的设计不仅要流于好看这一显现平淡的层面，更要具有一定的文化底蕴和思想内涵，以更好的树立品牌形象，并吸引顾客的目光。一个好的橱窗展示设计，它不仅是商店最引人注目的眼睛，更是城市中一道不容忽视的风景线。

四、结语

在全球文化日益融合的今天，民族化、本土化的艺术才是发展方向。剪纸艺术有着五千年的文明血脉，翻开剪纸历史，探索民间剪纸艺术的足迹成为关注焦点。新时期现代与传统结合，要求我们在学习外来文化的同时，不要忘记深入了解传统文化的内涵。在此橱窗设计中，只有谙熟和领悟民间剪纸文化，掌握剪纸艺术的造型规律与象征意蕴，才能有真正具有分量和打动人心的艺术作品。

在时代的推动下，传统的剪纸工艺必然会迎来的新的发展契机，传承，发展和创新剪纸艺术必须站在时代发展的高度。如何在自己工作领域发展创新剪纸镂空艺术，是当代人需要思考的问题。

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