刍议多元视角之审美与创新对高校舞蹈创编教学改革的启示

黄慧

摘 要：随着时代的变化，舞蹈在审美取向和创作思维上都有了较大的变化，在高校舞蹈创编教学中，教师要分析当前形势，在原有的创作基础上进行突破，力求使舞蹈既能够表现艺术，同时还能够满足人们对舞蹈艺术的欣赏需求，基于此，本文浅析了多元视角之审美与创新对高校舞蹈创编教学改革的启示。

关键词：审美取向；创新思维；舞蹈编创教学；策略

舞蹈是当今重要的艺术表现形式，其能够充分表达情感，舞蹈的编排在舞蹈表演中占有重要地位，编导要将传统的事物与当今流行元素相结合，让作品深入人心，同观众产生情感互动。高校舞蹈创编教学是理论同实践的结合，教师要掌握时代方向，让编创工作经历改革后更具有创新性和专业性。

一、舞蹈创编的概述

舞蹈创编就是对舞蹈表演的编排，一方面能够深化舞蹈主题，另一方面能够加强情感表达，对舞蹈表演有着重要的意义，在编导过程中，需要融入生活经验和创新的思想，实现舞蹈编排的整体构思，最终由舞蹈演员将这一系列的舞蹈语汇展现在舞台上。

二、多元视角中审美取向对高校舞蹈创编教学改革的启示

1.审美取向的变化

审美取向是审美标准的体现，由于每个人的审美标准不一致，因此审美取向也一直在变化，随着时代的变化，人们的审美取向不断发生变化，使其产生了新的内涵。在舞蹈创编教学中，尽管每个人的审美观点不尽相同，但是需要尽可能的向社会时代审美风格靠拢，从大众审美角度出发，满足更多人的审美需求，其次由于舞蹈的形式在不断发生变化，因此这就导致了审美取向更加多变，编导人员要把握时代脉搏，分析当前大众的审美取向。

2.舞蹈创编中审美取向的教学改革策略

舞蹈的创编不能够脱离生活实际，因此这就要求编导人员需要有丰富的生活经验和阅历，舞蹈灵感通常源自生活，是生活的一种升华，因此在进行舞蹈创作时要认真观察生活，从生活中寻找新的审美角度，并经过反复思考将这种思维转变成为创作灵感，利用舞蹈的形式表现出来；在新形式下，高校舞蹈创编教学中，教师和学生一定要将生活中的事物经过联想加工转变成为抽象的事物，这样才能实现对舞蹈作品巧妙的创作，其次舞蹈创编需要作者有着丰富的情感，艺术源于生活且高于生活，只有创作者具有丰富的情感才能创作出精彩的作品，如舞蹈《希望》就是编导对生活原型的加工，将生活融入到舞蹈中，展示了人们经历痛苦挣扎最后获得希望的过程。在高校的舞蹈创编教学中，要调整审美角度，丰富自己的情感，这样才能够更好的将个人情感融入到作品中，完成对作品的审美加工。此外，编导还需要具备良好的舞台形象，因为舞台形象是展示舞蹈魅力的重要途径，在进行舞蹈创编的时候要突出舞台形象，将生活中的审美角度以夸张的手法展示在舞台上，这样才能塑造成功的舞台形象，由此可见在高校舞蹈创编教学改革中，教师和学生要对舞蹈审美取向进行重点加工，突出鲜明的舞台形象，更好的将个人丰富的情感融入作品中，完成舞蹈更深层次的展示。

三、多元视角中创新理念对高校舞蹈创编教学改革的启示

1.提升学生的创新思维

随着我国教育体系改革的进一步推进，传授知识已经不再是教育的主要内容，而是更加注重了创新教育，只有学生具备良好的创新思维才能为今后发展打下坚实基础，在舞蹈编创的教学中，教师要引导学生用创新的眼光看待事物，利用自己所学知识和灵感预测事物发展，同时要转变传统创编思想，与时俱进，积极捕捉时代中的新鲜事物；其次要抛去定势思维，不要将创新的思维扼杀在摇篮里，在具体的教学时，教师首先要肯定学生的奇特想法，这不但是对学生创新精神的肯定，也是促使学生进步的动力，之后教师要引导学生换位思考，不能只站在自己的角度思考问题，毕竟舞蹈是面对公众的艺术，当教师和学生发生思想分歧时候，要求同存异；此外教师在教学中要灵活变通，优化课堂教学气氛，调动学生的课堂积极性，可以举办适当的创新活动，将创新同实际相结合，进行多元化的思维训练，帮助学生提升思维的创新性。

2.激发学生创作灵感

在高校舞蹈创编教学中，教师要引导学生进行大胆尝试，利用这样的方法激发学生的创作灵感；在实际的教学中，教师可进行简单的创新训练，如提出一个词语或事物，让学生联想与其相近的事物，进而拓展了学生的创作主题，充分的挖掘学生潜能。同时为了让学生能够从多角度看待事物，要适当地举办活动，如即兴训练，教师可以随意发布口令，学生根据自己得到的口令进行舞蹈创编，使学生的思维被充分的调动起来；其次教师可以加入音乐鉴赏课程，带领学生赏析经典音乐，并在赏析后提出问题，让学生带着问题思考，使其更好的理解音乐，充分的将舞蹈创作融入到音乐中，从而间接的提升了学生的创作灵感。

3.为学生营造良好的创作环境

反思和思考是创作的重要方法，学生在学习理论知识后，需要一定的消化时间，在此过程中，教师要引导学生进行思考，使其进入创作的环境中。在实际的教学中，教师要具有耐心，扮演引导者的角色，充分的尊重学生的差异性，针对学生在创作中表现出来的差异要给予细心的指导，帮助学生优化学习方法；其次要增进师生间的沟通，建立平等的师生友谊，教师可以采用游戏的方法，让学生在游戏中寻找新的感悟，激发学生潜能，让学生将感悟应用在作品创作中，长期如此学生自然会进入到创作的佳境中，教学任务也可以輕松完成。

4.提升学生的多元思维能力

若想让学生具有创作精神，教师首先要培养学生多元思维能力，想象的事物通常是美好的，是人们对美好生活的向往，教师要引导学生发现事物的隐藏属性，培养学生的发散思维，为今后的创作打下坚实基础。其次教师要引导学生全面认识事物，不能够从单一角度思考问题，要设置多元化的思维训练，让学生能够从多角度思考问题，培养学生的发散思维，同时要明确舞蹈创作的核心，在进行各项训练时都要结合情感训练，丰富学生的情感，让其更好的将情感和创新融合。

四、结语

综上所述，舞蹈是当今重要的艺术表达形式，其能够表达自身情感和经历，是人类文明发展中一颗璀璨的明珠。在高校舞蹈创编教学中，为了进一步提升舞蹈的观赏性和艺术性，教师要分析时代元素，结合当下的审美取向和创新思想，并将二者充分的应用到教学中，提升学生的创新能力，让其更好的将情感融合到创作中，从而创作出更好的舞蹈作品。

参考文献：

[1]张成，刘大军. 高校体育舞蹈的创编及教学方法[N]. 甘肃联合大学学报（自然科学版），2015，01：119-121.

[2]张芃. 高校体育教学中艺术形体舞蹈的创编[J]. 纺织教育，2015，03：58-60.