国内动漫产业发展现状

朱志翰

摘 要：国内动漫市场被欧美、日漫占据了百分之七十左右。从上个世纪七八十年代起中国动漫市场就一蹶不振，面对这样的窘境，我们应该正视自己的问题，找出适合自己的道路和风格特点，完善动漫体制。

关键词：国内动漫；制度问题；发展现状

中图分类号：F719 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）17-0115-01

一、前言

我国动漫产业近年来以40%的速度快速发展，造成了CG人才的极端匮乏。动漫行业是数字娱乐领域最具潜力的增长点，目前每年的人才缺口达30万人以上。令人费解的是动画专业每年都会上十大难就业专业之一，作为一名动画人我对国内的教育质量感到担忧。

随着动漫产业的崛起，与之密切相关的动画培训业也在蓬勃发展。传统学校已满足不了CG市场迅猛发展的需求。动画培训已成为目前增长最快的业务之一。

二、国内动漫基本现状

近年来国产动漫产品的数量大幅增长，质量有所提高，一批动漫企业和动漫品牌崭露头角，中国动漫“走出去”步伐加快。但是，一方面中国动漫产业至今没有一个非常清晰的商业模式，而因为商业模式的不清晰，50%的动漫企业都在搞对外加工、外包、代做；企业规模也偏小；国内动漫产业资金运作机制与国外不同。

国外动漫产业投入不是仅靠动漫企业自己完成，而由基金或大企业来支持；而国内动漫产业资金运作机制基本都是动漫企业自己投入，制作前期没有相关市场来配合，制作出来后，只靠政府的补贴等，这样产业是难以发展的，致使动漫产业发展相对缓慢。

另一方面，中国动漫产业的发展与旺盛的市场需求还不相适应，在原创能力、人才培养、技术开发、产业链整合、知识产权保护等方面还需进一步提高。

三、回顾辉煌面对现实

回顾历史，中国在动画产业上曾经是领军人物，水墨动画享誉世界，包括一些改编自名著经典的动画也都有不错的反响，比如说《西游记》和《宝莲灯》。万氏兄弟更是全世界动画的领军人物，但是随着日漫和美国迪斯尼的发展，中国传统的动画明显有点后劲不足，七八十年代日本的一部部《铁臂阿童木》席卷中国动漫市场，从此国内动画产业一蹶不振。

从技术上来说，中国动画业虽然拼命吸取外国的3D技术，但整体上还没有形成自己的特色二维不过日本动画，就算是轰动全国的喜羊羊和灰太狼除了最主要人物在动之外其他人物都只是布景，很死板。三维比不过欧美，缺乏灵动性，只是对着美国动画“有表情的动物”这点在模仿。中国动画可以说还没有找到自己应该走的道路。中国现在的动漫体制和分类很混乱，没有欧美和日韩的年龄分界，没有形成自己的风格，更没有管理动画的一套完整法律法规体系，制度上的不完善让很多动画人无法坚持自己的初心.

四、问题与窘境

我曾经和一些国内动漫制作人员了解探讨中国动漫发展现状的问题，他们似乎被统一了“口径”都说中国不缺”技术人才”缺的是“创意”。闲时我反复品味这句话，我似乎看到了国内动漫发展的时候方向上的偏差，现在所有的培養动画人才的高校都在“练技术”而忽视了”创意“。说到这里我想穿插另一个话题，国内的现状大到国防，小到体育、影视”技术“永远是没问题的，谈到”创意“永远被人牵着鼻子。著名影星章子怡在嘎纳电影节上讲过一句话”中国不缺好的导演，缺的是好的创意”。现在我们回到动画创意的瓶颈上来，中国动画拍来拍去都是改编自著作经典，要么就是幼教类的，没有创意、没有新意、没有想象力，品种单一，没有跳出框架。反观邻国日本，题材多样，有针对不同年龄段的人的动画，不是一味教条型的宣扬这个不对那个不行，而是让观赏者自行从中挖掘。至于美国动画么，你说中国的《花木兰》为什么竟然是美国拍出来名气响？是不是显得很悲哀呢？并且最重要的一点，中国的动画和漫画界是割离的。动漫产业虽然不可能做得像日本那么好，但至少应该齐头并进。中国漫画界的优秀作品就这样停留在纸面，其实非常可惜，而动画又没有好的选材，那么为什么不选取优质的漫画作品改编动画呢？创意资源浪费啊。还有就是配音方面，中国对这方面真的是完全的忽略。记得以前译制片的配音都是不错的，但现在这批人老去了，名声弱了，却没有后起之秀代替他们，配音方面的人才就断档了。

现在的动画制作人还喜欢利用明星效应，像《风云决》，邀请的竟然都是任贤齐，谢霆锋之类的，话都说不清楚还配什么音啊。演员毕竟不同于声优，声优对于声线控制及情感爆发等显然不是演员所擅长的，跨界献声其实并非上举，动画配音还是需要专业人才。

五、总结

归根结底，还是因为中国文化管理者对动漫这方面的不重视，国内对相关人员也是有些轻视的，认为他们不过是一群“画画的”，没有热情和激情，制度的不完整，创意的丢失，甚至资金的短缺都是致使国内动漫发展前景一片茫然的重要原因。