浅析钢琴作品《梅花三弄》的音乐特点

林鑫程

【摘要】钢琴作品《梅花三弄》在中国音乐史上具有重大意义，王建中先生对这部作品花费了大量心血，让它成为家喻户晓的三大钢琴改编曲之一，本论文通过对作者简介、演奏技巧等方面进行分析，对《梅花三弄》的演奏有了进一步的了解。抓住该作品的主旋律，进而对该作品在演奏中需要注意的问题进行进一步的了解。

【关键词】《梅花三弄》；演奏技巧；作品构思

【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A

一、作品的演奏技巧

古琴曲《梅花三弄》在中国音乐史上占有突出地位，是能够保存的艺术作品之一。全曲与古琴曲相比较，基本保留了古琴曲里的十段式的结构布局。第一段作为全曲的引子，在钢琴的中低音区演奏出古琴的和弦音响，音色相对比较沉闷，使人感觉置身于严寒之中。第2、4、6三段主旋律往复变化。到了原曲第7、8、9段在前面旋律的发展中不断的烘托，经过发展将全曲中的高潮段落进行表现，在气势方面让作品不断的宏大起来。第10段又改为柔美甜蜜，至曲终方融入另一段乐曲：在高音区上面似乎有飘渺的又如类似回声的变化重复基本主题的片断音调，给人以一种余韵袅袅，绵绵不觉的感觉，又给人不断联想的意境，切合毛泽东诗词中“它在丛中笑”的特点。

二、巧妙的作品构思

作品《梅花三弄》是由王建中先生改编而成，虽然创作时间离现在相对较短，但是却对中国乐坛有不小的影响，该作品的构思如下：

《梅花三弄》在经过王建中先生的改编后，保留了大量的古琴风格。其中，中国音乐讲究写意，在音乐中讲究像诗一样的美，该作品正是在尊重中国文化的同时，将诗以音乐的形式表现出来，突出作品的诗意之美，这也是该作品的一个创作特点。透过调式、调性、音区的转变和丰富的左手伴奏实现变奏等，真实刻画出凌寒盛放梅花的高洁气韵，如此不单只让曲韵复古而典雅，还表达出现代诗歌的主流思想。

众所周知，音乐整体是否优美动听取决于乐曲旋律，上行的可以传达出乐观、激昂、鼓舞、奋发等等积极的感觉；下行会传达出低沉、落寞、失望、沉寂、萧条等等消极的感觉；而横向（平行）的旋律则会带有感染力；波浪旋律可以带出飘忽难定、跳跃感强的感觉；小跳传达有力、阔达的感觉；大跳有强力、恢弘之意。

本曲的旋律主要为五声调式，始于大跳，继而横向，用二度音作为连接，之后展开全篇，非常具有我国民族乐曲的色彩。《梅花三弄》一共有十段，十段可以划分成上、下两个内容。梅花在二、四和六段有所提及。合理、方整、对齐、规范。有着明显的琴曲特色。

（一）引子旋律

本曲第一段為全部段落的引子，缓和而悠扬，节奏既有平和温柔的部分，同时也有强弱跌荡作为映衬，高度浓缩地体现了乐曲的主要特点：

第一段曲调以低音古琴呈现，效果厚重而不失清亮，令听者仿佛看到微风当中梅花摇曳而生的美态。乐曲的旋律充分表达了梅花高洁、优雅、耐寒、高贵的形象。由于基调用了独具特色的民族调式，所以琴曲旋律平稳舒畅，少了跌荡不稳之感，这就更加可以表达出梅花身于寒夜但依旧积极向上、不畏环境的性情，带给听者一种庄严严肃的情愫，对梅花，也从单纯的欣赏外型发展为爱惜、敬重其气韵。

（二）一弄：梅花迎寒而怒放

泛音预兆着一弄的开始，泛音的主题体现在三个地方，三个地方都处于不同的徽位，并配合不同的弄调——高声、低声以及游弄来展示。旋律主要是大跳以及平行，具有宣扬、积极、有力之感。三次泛音特点不一，当然亦表达出各自的乐曲美感。一弄的泛音，每个音符都在细细诉说、娓娓道来，但却极其冲击，富有表现力，这种力量，就是透过泛音来传达的，似满天飞扬的雪花，每滴每串尽数降在梅花花瓣之上，看到了雪花的透明质感，但更加让人感受到梅花凌寒而放，风骨傲存的高洁形象；单纯的泛音就像优雅、圣洁、安静、施施然的梅花，表达了她在“人间芳菲尽”的时候，依然在寒冬冰雪当中怒放的气度。同时表明古代人的审美水平非常高，对待学问也是非常推崇以及严谨，此为高声弄。乐曲平静而安宁。

（三）二弄：梅花雪舞

二弄和一弄的旋律大致相似，右手和左手分别是主旋律和伴奏，好像是以左手表达出雪花扬扬而下的姿态。在雪花扬扬而下的背景下，朵朵梅花仍然盛开，并且在微风当中富有动感美。稳如泰山的左手映衬右手主旋律，向听众勾勒出一幅摄人心魂的场景：风雪当中，梅花绽放笑意，白雪压枝头，枝头在风中摇摆。听众也许不能演奏出美妙绝伦的乐章，但听众一定具有鉴别它、欣赏它的能力。在此过程当中，我们的耳朵被乐曲旋律深深“诱惑”，这直入人心的音符，赋予人音乐之美的体验，音符从耳朵开始蔓延，眼睛和心灵都可以感受到美的存在。

（四）三弄剪雪：歌颂梅花

这里我们将会第三次听到主题旋律音调，亦即在此弄当中，乐曲主题到达巅峰，反复、连续应用刮奏以及八度勾托，充分体现梅花在凛冬酷雪中积极向上、不畏艰苦的形象，并表达出春天必然会来的乐观感觉，此外还高度赞誉了梅花，所以乐曲在三弄里面的音乐形象是激情。

我们不可以对这个特征视如不见：一样的旋律体现三种形态各异的形象，但是每一种形象又是如此恰当到位，并且还可以构成叠进之感。乐曲高潮之所以能够在“三弄”这里更加出彩的原因离不开前两弄旋律、演奏等的铺路，透过各具特色的弹奏，令乐曲整体层次更加分明。而三段主题旋律如此精美绝伦的安排，使我们由衷赞叹创作者的想象力、创造力以及具象力，经典是值得久经回味的，正是由于乐曲富有美感的旋律，方可显示优雅的乐曲形象。

《梅花三弄》为我国钢琴发展史作出重大贡献，同时也是王建中先生钢琴改编特征的典型代表作，对王建中先生的艺术表现手段以及创作成就的深入研究，对我们演奏乃至乐曲教学都具有非常深远的积极影响。

参考文献

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