对小学生音乐欣赏能力的培养

张军辉

摘要：作为小学音乐教师，要想完成音乐教学任务，必须要重视音乐欣赏课。欣赏课是音乐教学中重要的组成部分，在音乐欣赏课中要让学生能够欣赏，懂得欣赏，对于完成小学音乐教学任务，提高小学教学效率和课堂效率不可缺少。

关键词：欣赏能力 现代教育技术 视听 联想 想象 情感化

一、小学音乐课要逐步培养小学生的音乐欣赏能力，多学习一些音乐知识

音乐欣赏从其基本性质来说是一种感性体验，多听，多欣赏是获得音乐欣赏能力的关键，然而这并不是说有关音乐理论知识的学习对音乐欣赏就不重要，恰恰相反，为了更好地欣赏，学习一些音乐知识不仅是有益的，而且是必要的。我们不赞成那种认为能够欣赏音乐是先天的才能就不需音乐知识的看法。概括起来，一方面，是有关乐理方面的知识，例如音阶和调式，主题和旋律，节奏和节拍以及乐谱读法等，学习它们，并不是要求音乐欣赏者要对乐理进行理性的技术分析，而是即使粗略地知道一些知识，也会有助于更好地感受和欣赏音乐。另一方面，是关于音乐背景的知识，这包括音乐作品产生的历史时代，所属风格流派，作曲家的生活经历，艺术道路，创作个性以及具体作品的创作意图等，学习他们也不是为了对音乐作品要进行概念分析，而是为了使欣赏者不仅能够了解音乐的音响形式，而且还能够通过这些知识去进一步了解和体验音乐的丰富内涵，从而有助于欣赏者更全面，更深刻地理解和领会音乐。

关于音乐知识的学习，如果有机会比较有系统地进行固然更好，但对于大多数欣赏者来说，主要的还是要结合具体作品的欣赏来进行，随着音乐欣赏曲目的不断扩大，有关音乐知识的掌握也会逐步系统和完善起来。音乐知识的学习是很有用的，但是它们毕竟属于手段，最终还是为了服务于对音乐的欣赏，把理性融会与感性的体验之中，这是学习音乐知识的目的，也是学习音乐知识的正确途径。

二、小学音乐课要运用现代教育技术，注重视听结合，要帮助学生展开联想和想象

鲜艳色彩、生动图像，能为学生提供一种声音、文字、图像、动画相互结合而富于变化的学习情境，调动学生的多种感官，激发学生兴趣，使学生主动参与到音乐教学过程当中去。教师应根据教学需要，引导不同层次的学生通过听、视等多种途径积极参与教学过程，这是一种非常有效的教学方法。如果“听”是引导学生对音乐形象的初步联想，那么“视”就是把这一联想进一步深化到具体形象。音乐离不开听，但又不能仅仅停留在听觉阶段，因为音乐总是在表现并形成一定的意境。如果过分强调音乐是听觉的艺术，专心地听，只会注重音乐艺术本身的个性。教师运用各种辅助手段，多元化地帮助学生消化、吸收音乐，学生就会注重音乐与其他艺术的联系，开阔音乐视野、理解多元文化。教育心理学家认为：如果学习者同时开放多个感知通道，就比只开放一个感知通道更准确、更有效地把握学习对象。因此，采用视听等现代技术相结合的教学模式更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的音乐欣赏能力和发散性思维。

例如，听一曲《黄河船夫曲》，学生会被其粗狂、雄浑的气质所感染，会联想到中华民族勤劳、坚强、不屈的性格。听一曲钢琴独奏曲《牧童短笛》，能使人联想到一幅美伦美奂的生活美景：江南春色、小桥流水、青青草地，牧童横坐牛背，手拿短笛，信口吹奏，怡然自得。这种人们所熟悉的图景，其实正是作品所要塑造的形象。想象得出这些图像，就是联想和想象发挥作用的结果。一定要引导学生展开想象的空间。

三、小学音乐教学要借助优美的教学语言，使教学情感化

在音乐欣赏教学中运用美的语言，能生动地再现欣赏内容，描绘出音乐意境，使学生联系切身的生活经验，把他们带入美好的艺术境界。如欣赏圣桑的《天鹅》，教师可以感情为线切入和引导学生进行欣赏。教师用富有感染力的语调，有節奏的语速，描绘一幅画面：皎洁的月光、宁静的湖面、高贵而优雅的天鹅，一只伤感的面对死亡的天鹅，怀着对生命的眷恋，在月光下慢慢合上翅膀与生命告别。优美伤感的音乐和教师富有艺术化的语言渲染，会带给学生心灵艺术美感享受。情感是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术。音乐给人的情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。教师应牢牢地把握住情感性原则，点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境。音乐审美活动，是从对审美对象的感知开始的，如在《二泉映月》中阿炳对二泉的描绘，首先是对二泉的感知，情由景生，这里的情，是阿炳真挚情感的表露，而作品中的音外之音、景外之景所蕴含的丰富内容，学生只有借助想象和理想，才能使感知的内容远远超过“二泉”所给予的。这就需要教师在教学中善于运用一切美的教学手段唤起学生的美感，使他们在轻松、活泼的音乐气氛中感受美、表现美、创造美，培养和提高他们的审美能力。