舞蹈和杂技表演的舞台融合性分析

蔡梦艺

摘 要：舞蹈与杂技是人体艺术的两种不同表现形式，所以，从某种意义上来讲，两者是相似的，而又有不同的側重点。就舞蹈与杂技表演的舞台融合性进行了探讨，主要围绕舞蹈与杂技表演的舞台融合是艺术发展的必要趋势，两者的融合包括相互借鉴和相互吸收，并为艺术带来了创新，提升了审美价值。

关键词：舞蹈；杂技；融合；审美

一、舞蹈艺术与杂技之间的关系

（一）舞蹈与杂技艺术求同存异的发展过程

杂技与舞蹈同属人体文化的本能，它们都使用人体躯干这个物质形态作为载体，具体的说，二者都属形体运动的艺术范畴。从人体肢体看，它们的艺术实践的材料有着相同的物理性质，都受到运动学的制约，除此之外，杂技和舞蹈都需靠肢体与相应器官的柔韧、灵敏度来完成，因此杂技在空间以及时间上是能借鉴舞蹈的艺术效果的。从两者发展历程中可以看到它们总是相互借鉴共同进步的。例如时常出现在舞台上的舞蹈所使用的道具以及特技都是带有杂技的影子，比如蒙古舞蹈中的顶碗、东北秧歌中飞手绢等。与此同时，杂技表演不仅在风格韵律、形体特性以及形态动作上有舞蹈的影子，舞台杂技剧目也包含着时空结构。

（二）舞蹈与杂技艺术的联系与区别

尽管杂技与舞蹈艺术都出自人体文化这一本源，可以当成姊妹艺术，但因存在不同的基因也会产生不同的人体艺术，因此二者相互联系，也有区别。杂技艺术的本质是一种功能性人体技艺。在普通人那儿感觉不可思议的动作在杂技演员那儿变得易如反掌，举重若轻，仿佛有着一种无形的力量相助的感觉。杂技表演具有一定的英雄情怀的审美观，因此杂技表演能使观赏者的情绪高昂，在险中寓美。因此杂技表演一般是强调人类在征服自然界的过程的真实本领。同时突出人类驾驭自然的超常能力。杂技的艺术手段是无语义的物质材料—技巧，强调的是力与勇、巧与智的英雄主义品质，着重于人的各种能力。杂技也可以看成是一种模拟性的，并能创造人体奇迹的人文艺术。舞蹈相对擅长彰显人物心灵的刻画，着重人物细腻的情感并能表现人物的鲜明个性以及相关剧情发展的展现。与杂技艺术追求某一种高难度的技巧的表演的特点相比，舞蹈是一种流动的、多维活动的、寄予情感的变化的人体文化艺术。舞蹈能够以人的形体动态为艺术传播媒介来传递感情、塑造人物形象、展现精神风貌。

二、舞蹈与杂技表演的舞台融合，彰显了艺术的相互借鉴、相互吸收

舞蹈与杂技还是存在诸多不同的，例如表现形式、动作和技巧等。杂技以表现技巧为主，主要是以技巧的融合，来展现演员高难度的动作，以此来博得观众眼球，而对情景和剧情要求不高。舞蹈也会对演员有一定的身体动作的要求，但是相比于杂技演员来说，要求低的多，杂技演员又是往往挑战的是一种极限。另外，舞蹈在于表现故事，每一段舞蹈都有情景和剧情，观众通过舞蹈表演，能感受到舞蹈中所表现的感人故事。舞蹈与杂技最显著的区别就在于两者表演所有达到的效果与最终目的有所不同，即杂技侧重动作的高难度甚至是人身体动作的极限，舞蹈侧重表现故事和情景。虽然舞蹈与杂技表演存在不同，但是，如果两者能够融合，就能各自弥补不足，取长补短，以此发挥两者各自更大的优势，并同时彰显了艺术的相互借鉴、相互吸收。显然，杂技靠着其高难度动作很难在艺术这条道路上越走越远，而且不足以满足观众对审美提出的更高的要求。与此同时，如果舞蹈的情景和剧情也能够融入杂技元素，即用杂技手段来表现舞蹈故事的剧情，这样，杂技既丰富了舞蹈的表现形式，也满足了观众更高的视觉需求。

三、舞蹈与杂技表演的舞台融合为艺术创新创造了条件

在社会主义现在化建设中，建设创新型国家是新时代的赋予国家的要求，社会的各个领域都需要创新精神，如果没有创新，就没有发展和进步。那么，艺术领域也不例外，艺术也需要创新给予其注入新鲜血液，是其散发出更亮的光芒。舞蹈与杂技的融合为艺术的创新创造了条件和可能，主要表现在以下几个方面。第一，各种艺术的融合是创新的唯一源泉，这一点不容质疑。所以，舞蹈和杂技的融合才能为艺术的进一步发展提供创新的可能和基础。第二，舞蹈与杂技的融合就是一种创新，这种创新不仅能给两者自身带来益处，也能为艺术的其他方面的创新起到推动作用。人们的生活离不开艺术，艺术只有相互融合才能发挥其作用，更好地满足人们的生活。第三，舞蹈与杂技的融合使杂技技巧和舞蹈情景的表现形式都得到了创新。杂技的技巧可以通过舞蹈来更好地表现整体性；而舞蹈通过杂技技巧使其剧情的内容更好的展现。

四、舞蹈艺术和杂技表演艺术的融合及互相作用

杂技艺术以表现人体技巧为核心，通常一个杂技节目有着令观众拍手叫绝的高超技巧，无论展示挑战极限也好，展示绝技也罢，都应是让观众赏心悦目，给观众美好的享受。但杂技表演如果没有表现出精神上高层次的东西，其可能会失去更多的魅力和蕴意，也就很难再向前发展。当代的杂技艺术在发展过程中不断地吸收舞蹈元素，从感官审美角度上分析，舞蹈艺术的融入给杂技艺术带来新的血液和新的审美意识。即使杂技艺术和舞蹈艺术在审美上都有着其独立的形式，也存在着诸多区别，但他们并不是绝缘的。有许多优秀的杂技艺术作品里，我们都能看到其较成功地运用了舞蹈元素，碰撞出美丽的火花，从题材的选择、人体形态的美化、创作情境、时空的再现、画面的流动及民族风格等，都使杂技的演绎达到了一个更高的层次。

五、总结

舞蹈艺术以及杂技根据人们审美观的发展而发展。当今社会，人们的精神追求越来越高，审美标准也相应的有了很高的要求。杂技艺术要想符合人的审美标准，势必要想法追求发展，因此在杂技中融合舞蹈的艺术是审美标准升华的必然要求。

参考文献

[1]曹丽妙.杂技与舞蹈的交叉融合之我见[J].成都：四川戏剧，2012（01）.

[2]曹颖娜.舞蹈杂技化杂技舞蹈化[J].石家庄：大舞台，2006（02）.

（作者单位：江西省杂技团有限责任公司）