基于文化创意人才培养下的视觉传达专业教学改革研究

郑涵予��

摘要：我国文化创意产业的发展，为高校教学以及视觉传达设计专业人才培养提供了广阔的平台。针对视觉传达设计的标准以及市场需求，专业教学领域不断的更新理念与实践应用方法，为培养全面的高新技术人才不断努力进取。

关键词：文化创意；人才培养；视觉传达；专业教学

当今世界文化创意产业发展迅速。面对我国蓬勃的经济趋势，文化创意产业人才的培养非常重要，如何有效的提升专业教学的效果，是实现文化创意兴旺的重要环节。

一、文化创意产业的国内外发展

（1）在国际环境中文化创意产业主要呈现为：创意经济是发达国家经济主体的重要内容。如，英国作为创意产业的核心与发源地已经在整体经济中实现了71%的增长率。创意创业已经成为发达国家的经济支柱，如，美国的影视业、日本的动漫产业等等。

（2）目前我国文化创意产业的主要发展特点有：创意经济正在引领国家经济发展。文化创意产业发展受到人才稀缺的困扰。我国的文化创意产业想蓬勃发展，必须注重创意人才培养以及文化氛围的营造。

二、视觉传达设计人才要满足文化创意产业的需求

随着经济的发展，文化创意产业越来越受到重视。文化创意产业主要集经济、文化、技术与一体。想要发展文化创意产业，就必须充分重视创新意识以及专业技能的培养，并且需求国际文化创意领域的标准与经验，培养优秀的文化创意人才[1]。其一，重点讲文化创意发展推进到专业人才的培养层面，注重专业人员的理论与实践能力。把握文化、技术、创意三大主要因素，结合高新科技运用。其二，把握文化创意的产业核心。注重文化修养以及创意产业方面的控制变化。结合价值参考对产品进行文化内涵的疏通与评定。其三，未来的文化创意产业模式应该以艺术创新、技术创新以及商业性创新为主要综合形式。创意人才能够进行文化艺术的关键性分析以及艺术性维护。培养具有产业化以及规模化的专业性综合创意团队和文化创意品牌。

三、文化创意需求的视觉传达设计专业教学改革

（一）“三术”核心理念，着重培养动手能力与人文素养

艺术教育是现代化素质人才培养的重要部分，艺术应用教学领域可以进行“艺术、学术、技术”等多方面的培养，并针对教学理念以及科学的引导方式进行全面的规划与统一。改变过去需要注重绘画技能的观念与拓展。在学生的视觉传达等美术基本技能做好重点训练与考核。加强对学生创造力的引导。重视艺术教学在创新领域的深化与研究。针对文化创意产业的独立性原则不但对解决的问题进行具体分析和细化。通过个案设计以及区域性指定方向的项目内容，进行创新思维以及设计能力的引导，并且根据市场变化，提升学会的专业应变能力。从各种不同案例以及项目分析，以小见大、以少见多、举一反三。在构建人才培养方案的同时，进行文化创意的实际基础积累，增设选修课程（包括人文课程）在内的知识层面，深化学生的设计风格。可以充分的吸收瓷器欣赏、设计潮流、名家名作、曲艺文学等多种文化形式的内涵与思想。注重课程的前后逻辑关系，支持学生的基础课程训练，扎实基本功。使之能够更加顺畅的掌握课程的理论性与实践性要点。全面提升学生的动手能力，掌握时间课程的应用基础以及操作标准，发挥学会说呢过的主观能动性。

（二）构建新型实践能力的课程体系

在实践课程的建设中，可以本着“一个原则，两个基本点，三大模块以及四条能力线”的思路与方向。“一个原则”，即在构建实践课堂的过程中，需要秉承实际操作的经验以及能力训练的重点，把理论和实践完美结合。“两个基本点”，其一，要根据职业性的技术要求开设基础课程分配，其二，专业与产业应该实现准确对接，形成于课程关联的产品，在视觉传达专业课程设置添设产品制作相关环节。“三大模块”，首先为职业基础模块，模块在展示中形成的内容以及职业能力，要进行技术性沟通，对于英语以及计算机等基础技能需要具有一定的要求。其次，针对职业性技术模块，对其主要内容进行专业的理论灌输以及技能培养。结合市场的硬性需求，分析行业的实际需求情况，进行市场评估。专业的课程设计可以应用Corel Draw软件，进行商务应用设定，控制数码摄影以及视觉传媒图案绘制，以及各种视觉传媒相關课程。其三，对于职业技能模块，要保持创意行业的需求标准。进行有机的结合，控制新型人才的应用性关键标准。针对各种不同方向，运用创意设计以及艺术水平的课程定位，进行商业插画、纸制品创意设计、书籍装帧、CI企业形象设计等具有实际操作性的专业项目。将这三个模块合理的结合在一切，充分地调动其自有的优势以及操作性技巧，实现较强的表现能力风格评定。“四条能力线”应用，有效的锻炼手绘表现能力、电脑操控能力、平面设计能力、项目的策划能力等等。在这几种能力的方向重点塑造新型具有独立解决问题能力的学生与人才。充分发挥设计创新能力。进行各种知识的培养，熟练应用系统操作与技巧，培养学生的发展眼光以及设计水平。

（三）根据需求构建师生整合模式，促进人才培养

进行师生混合的设计师模式操作。导师可以担任工作人负责人，负责承接各大企业与客户上的业务以及项目。充分吸收业务资源。在师生共同发挥效能，明确岗位的责任与内容分工。进行课程的规模以及内容模块定位，师生共同拓展和研究项目内容。实现专业性与教学性一体化的操作技巧。针对创造能力以及表现能力、动手能力充分结合，对于文化创意以及产业需求相稳固。师生在设计工作室中不断提升团队合作精神以及工作热情。在经济分配上达到合理平衡的标准。在设计室中建设实践应用平台，激发学生的专业实践性与工作热情。师生在面对全面的市场以及企业机遇同时，对专业的内容不断巩固，实现教学、设计、实践于一体的具有商业性质的综合化教学模式。这样在学习和实践中能够获得最佳的效果。

四、结语

综上所述，本文在文化创意人才培养背景下，对视觉传达专业教学的改革方向与策略进行简要分析，寻求了在新时期文化创意产业需求巨大的时代背景下，关于视觉传达人才培养的重点内容以及研究方向，旨在能为业界提供科学进步的指导思想和进步理念。

参考文献：

[1]董霞.应用技术型新建本科视觉传达设计专业实践教学改革研究[J].现代装饰（理论），2016，（08）：271272.

作者简介：郑涵予（1989），女，汉族，吉林省人，助教，毕业于天津美术学院，教师。