书道骨法与画中见人

文_王林海 供图_杨春薇

书道骨法与画中见人

文_王林海 供图_杨春薇

在“学”的层面上，中国历来有“师父领进门，修行在个人”的说法，我们理解这句话的意思，向来以后半句为重，多劝勉为学者努力。但更多时候，由一个怎样的师父发蒙，是修行好坏的关键。譬如当今在国内兴起的大大小小的书法班、绘画班，多是从技巧的层面给小孩子们讲书画，而没有意识到，中国书画艺术并不是简单的技艺之学，对其审美与修习，应当放到整个心性学问的大范畴来看待。

本文原载于“诚明内学”公共号，是书画家王林海与古琴家杨春薇二位先生赴台文化交流的成果，原标题为《语境 见识 践行——诚明内学赴台湾文化交流主题》。

王林海，书画家，诚明内学创始人

生死刚正为之骨，这个骨就是书道的骨法，古人也称它为骨气。只要每位学书的人拿起笔，那透入宣纸的笔气墨韵就会像照妖镜一样把你的心、性、情，清晰地显现出来，平日你的聪明劲在这一刻已全然不起作用了。

一

大家都知道文化语境不同，作用到生命便会化生出完全不同的人文景观。习惯于传统文化语境的人，面对来自西方当代文化语境，在对话与交流过程中，不仅会觉得尴尬，甚至会处于失语的状态。文化语境的差异会导致人内心的焦虑，从而作疼。

辛亥革命至今日已有一百多年了，我们倡导“拿来”主义，积极响应“洋为中用，古为今用”的文化对待观，混混沌沌地化生出了我们今天的主流文化价值趋势。我们来问：我们的“根”在哪里？五千年化生的文化慧命又有多少人得以接续？功利主义盛行，道德沦丧，我们能怪谁呢？“势大象”是老子的智慧，也是我们观天下的心要。今天，当是我们观一观自己文化慧命的时候了。

“聪明人只有一个能力，就是伤害自己。”这是我的老师告诉我的道理。今天回想起这句话，分量重。中国文化重在“志道、配天”四个字，孔子讲：“与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序，与鬼神合其吉凶。”老子讲：天得一以清；地得一以宁；神得一以灵；谷得一以盈；侯王得一以为天下正。这是志道、配天的律则，也是内涵。中国人不是没有信仰，而是有着高明于信仰的文化精神。“人民有信仰，民族有希望，国家有力量”这是贴在街头上的标语，那么我们来问：这个标语依据什么呢？这是我们每个人要问的啊……

艺术是文化精神的活形象，作为中国艺术最高形式的书、画，现在还能做到志道、配天吗？笔法与身法打成两段，身法与心法打成两段，最终落得艺术与文化精神打成两段，难道这个就是我们今天中国人的文化命运吗？

以书道为例：

修习书道要拿起笔，去修、去证，在笔下决出生命精神活出来。书道是要用生命去践行的，笔墨显现的是一个人的血性、一个人的风神，它是生命精神的活形象。如果我们坐而论道，不拿笔实证，那么，我在这里所谈的一切对诸位都是无益的。古时候读书人都会写字，把书道作为“陶冶性灵、变化气质”的日用功课。宋高宗赵构有：“凡五十年间，非大利害相妨，未始一日舍笔墨。”

什么是书道？磨墨，理纸，写字，这就是书道的全部。但是我要告诉大家一个道理，如果你没有老师传授给你修习书道的方法，那是万万不能的。老师是过来人，他会传授给你作书的方法，同时也会在你修习书道的过程中“以心传心”，把“用心之道”传给你。当然遇见一位通达书道的老师很难，这是缘分，强求不来的。如果你没有遇见老师，那只能等待，直至那个值得你信托、值得你跟随的老师出现，才算是真正踏上修习书道的正路。当然，我不排除自学，就我个人的学书经历，那是拜了很多老师的，最后才找到真正能皈依的老师，才把心安下来。我在这里呼喊老师的重要性，绝不是来拉壮丁，让大家跟我学，而是要唤醒现在的中国人重新建立起尊师重道的品德。现在的中国学子已把老祖宗的东西丢了，至为重要的是，大家忘失了尊师重道是学习传统文化不可或缺的钥匙。如果我们现在还不去认肯这件事，那么中华文脉有可能会断送在我们手里。书道是心性之学，套用现在的讲授学的教学手段是难以得其精髓的。传、帮、带的传统传授模式虽有些陈旧，可是现在还没有产生更为智慧的方法替代它。

生死刚正为之骨，这个骨就是书道的骨法，古人也称它为骨气。只要每位学书的人拿起笔，那透入宣纸的笔气墨韵就会像照妖镜一样把你的心、性、情，清晰地显现出来，平日你的聪明劲在这一刻已全然不起作用了。

二

孔子说，要志于道、要据于德、要依于仁，皆需通过“游于艺”来实现。图为台南孔庙

1956年，张大千到巴黎拜访毕加索，毕加索对他说：我最不懂的，就是你们中国人，何以要跑到巴黎来学习艺术，不要说法国巴黎没有艺术，整个西方，白种人都没有艺术

孔老夫子说，要志于道、要据于德、要依于仁，皆需通过“游于艺”来实现。这是一句老实话啊！有一次，我家里来了一位侨居美国的国民党元老。他说当年张大千去巴黎拜见毕加索，毕对他说：我最不懂的，就是你们中国人，何以要跑到巴黎来学习艺术，不要说法国巴黎没有艺术，整个西方，白种人都没有艺术。听了这话的张大千很诧异。这位客人问我：你能否给我解答一下，这到底是怎么回事。我对他说：你这个问题问得很好，从来没有人这样问过我。法国是欧洲艺术的中心，那里怎么会没有艺术呢？只是西方艺术家的注意力和表现手段跟中国不同，那里的艺术家侧重个人的情绪、思想、观念以及艺术形式的再创新（19、20世纪），与中国艺术的对待有所不同。毕加索先生说的法国没有艺术，本义是说，法国没有像中国那样的绘画艺术。毕加索是西方极富创造精神的艺术家，他的艺术实践开启了西方现代艺术无数的门派，晚年他就像一只受困的雄狮，在绘画创作中寻找自己。他临摹齐白石的作品，阅读中国古代绘画，在中国艺术的天地里领悟到“画如其人”的人文精神。如果在座的有兴趣想了解毕加索晚年的艺术思想，那么去察看一下他的笔记、对话录和画语录，就会发现他关注的就是“画中见人”这个问题。

画中见人，是中国艺术精神核心的核心。一幅画要见的是个体生命全部的精神显现，功力、涵养、气质、境界、风神等等。那么我们问：中国人是怎样实现这一理想的呢？这一问往复杂里说，就是一部中国文化艺术发展史，往简净里说，就是黄宾虹先生晚年说的“画法全是书法，枯藤坠石之妙在于笔尖有力，刚而能柔，最为上品”。黄老先生这句话从字面的文意来看，他只是说画法全是书法，在座的如果没有对中国书道下过一番功夫，去真参实证过，那么这句话根本就理解不了，更不可能跟“画中见人”这个问题联系在一起了。中国画古称一笔画，这一笔显现的是一气、一味、一意、一象之生命境界，可以说它统摄了中国人的生命精神和道德境界，它的生成自仓颉造字始到王羲之的书道自觉，经由苏东坡至元四家的努力，实现了“书画同源”的人文理想。书画同源这四个字现在人听起来已显平常，可是你要知道它花去了中国文化人近三千年的生命践行，它的成就标志着人类心性艺术的最高境界。书、画艺术形式可以和人的心源连接在一起，并且做到如实呈显“心迹”的实然，也就是我们说的“画中见人”。画中见人，见的是人的心象，心象在艺术形式中被如实地呈显了出来，这是伟大的人类文明。毕加索看到了这一点，倍加赞叹，那是他的智慧，也是他的良知。

谈书道，我们不能忘记书圣王羲之，他在《兰亭诗》和《答许珣诗》里的四句诗：

群赖虽参差，适我无非新。

争先非吾事，静照在忘求。

“群赖虽参差”就是我们相依共生的天地。它生生不息、理趣横生、日新月异，古人把它称为“大化世界”。“适我无非新”是指万象皆出于机而入于机。机是什么呢？机就是我们遭遇外部世界，心受触发所产生的反应。它是心生的一动，这一动是崭新的。古人说：一微尘一世界，一刹那一人生，人生就活在刹那里。“争先非吾事”这是说书道之为乃是生命自觉之为，无一物、无一境可依、可比。“静照在忘求”这是说为书在能静照，笔下刹那刹那生灭，投射出来的正是你心迹的真面目。那么，怎么才能做到清晰地投射呢？那就是要忘求，达到直心流露。王羲之之所以成为书圣，他的笔迹成为圣迹，就在于他能发宇宙人生之真谛，用一管笔为天、地、人、道立言。读懂了这四句诗，也就体悟到了王羲之书道的用心之道。“书之气，必达乎道，同混元之理”，这是王羲之书道的正信念。

三

要契入书道精神，我们还是要从力、劲、气、意、象、神六个字谈起。

力

“身清净故心清净，心清净故身清净”。修持书道首要一着就是要觉受身心能量的运作，通过笔、墨、纸所显现出来的痕迹，观照自己身心的状态。笔、墨、纸呈显出来的痕迹就是笔墨精神。而如实呈显笔墨精神的能力，我们称它为“法”。掌握这个法的能力，我们称为“法”度。

执笔无定法，指实掌虚即可。运笔发力要求得笔的自重力（杠杆力）、人的巧力（提力、按力、顿力、挫力、旋转力、冲力、炸力）和笔在运动过程中的机变力（翻弹力、涌动力、自振力）这三方面力的合力运作。力是能显，趣是所显，把注意力集中在力上，是书道实证的功夫；把注意力集中在趣上，是审美、是营取。描、涂、抹、刷是不会用力之为。

劲

在运笔发力过程中，感受关节、肌肉、身形的状态，是对劲的体证。劲是全身之力运于笔尖的训练，当你实证到全身之力运于笔尖，身心通泰、虚灵，便掌握了用劲。古人讲“力不露尖”，就是讲的整体力。这种力是从脚跟发出的，它传遍周身，做到这一步，身心能量就入细了一步，这是“致广大”的开始。把注意力集中在身心的整体状态上发力，是书道的实证功夫；把注意力集中在身形局部发力，这是蛮力、拙力。

气

王林海先生引导书道践行

生生不息谓之气。气无大无小、无内无外，遍布周身，心动则气生。古人有“意到气到，气到力到”。气以身传，而意能率气，这是身心合一的能量。掌握用气是书道关键的一步，它也是身心能量在书道修习过程中进入精微的状态。书道重“气韵生动”，其旨在于要求身心能量至广大而尽精微。故，古人把作书运笔的方法称为“骨法用笔”。所谓骨法用笔指的就是要显骨、肉、筋、血、气、神为一的呈显。熟练掌握了用笔墨发力行气，也就初步实现了心物一如的境界。为书得了气，多数人自鸣得意，岂知任运使气是身心能量的滥用。到了气这一层境界的人，切莫把脚步停下来，还需百尺竿头，更进一步。书道之旨在于发挥良能、变化气质、陶冶性灵，不断地超越自我的局限。

意

万念俱息、心生而无所住，是意之旨趣。意是说不清楚的，粗疏地说，是天性的发动或身心的自觉。怀素在他的《自叙帖》里用“心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜。人人欲问此中妙，怀素自言初不知”描述了意之难言。然而，意在书道修持中却又高居王者之位。古人把书画艺术简称为“写意”，那是要告诉我们，命笔作书全听从意的指挥，但意又不能简单地理解为意念、意志的意思，而是要深入体会筋肉松和、空灵之后那个忘我的“静照”之状态。“法在无念”就是指的这个。所以，意是书道的心要，是书道精神核心的核心。不假思索、率然成章，就是意。

象

言以尽意，圣人立象尽其意。

诸局部之和谓之象，心光一亮谓之象，非照相镜头可取。王国维在《人间词话》里用“象在而遗其形，心生而无所住”来诠释“心生之象”与“应物之相”同在的运作之境。中国的诗与文是在造象，书画、建筑、雕塑、音乐也是在造象，中国文化艺术就是在为我们这个天地人生造象。书道之功用就在于“代天立言，代一个世立言”，故稀有珍贵，因为它是人性良知良能的自觉之言。

神

天、地、人之位谓之神，身、心、灵之境谓之神。神也可以说是天、地、人、道“一以贯之”的精神显现。神因人心而有，除人心外不存，它是生命觉性的产物。人通过“游于艺”的创造，心物凝聚在一界中。我们可以从书画里、音乐里、文章里真切地感受到它那不言的存在。“书道玄妙，不可目取，只可神遇”，这是古人对书道精神的批注语。修持书道，体验神遇之境，是书道的自觉，用现在的话语就是“认识自我”。古时一个人死后会把他的名字写在牌位上，摆放在宗祠里，称其为“神位”。所以，神者位也，它可以说是一个人生命人格的全境，书道作品就是一个人生命全境的“神位”。

力、劲、气、意、象、神是践行书道的法门，它与黄宾虹笔法平、圆、留、重、变五字诀不同，前者重在“书禅同证”，后者重笔气墨韵的深化。但是，两者皆不能脱离“骨法用笔”的精神。如果没有掌握到骨法用笔——骨、肉、筋、血、气、神之生命语言的转换，“书之气，必达乎道，同混元之理”便成了一句妄语。中国文化是诚明尽性之学，是朴素得不能再朴素的生命语言。生命语言只能通过生命的践行才能会契。正如老中医所言：“生命，只有用生命才能阅读。”望、闻、问、切，是医道，也是书道。心物分离，内外分离，文化与艺术分离，这些就是让我们的生命与这个世界分离啊！