晚明画家张复其人其画

2017-05-10房学惠

中华书画家 2017年5期

关键词：林园款识钤印

□ 房学惠

晚明画家张复其人其画

□ 房学惠

[明]张复茗话斋图 81.3×32cm 纸本设色1604年广东省博物馆藏款识：茗话斋。茗话斋中古逸民，瑟琴图史砚为邻。欲知此地多生意，试看窗前草色新。甲辰春日，张复为凤谷先生画并题。钤印：复（朱）

[明]张复梧亭避暑图 60.3×31.5cm 绢本设色1623年辽宁省博物馆藏款识：短竹饶风色，高楼尽雨声。癸亥仲夏之月，中条山人张复时年七十有八。钤印：张复之印（白）元春氏（白）

明代中期，以苏州地区沈周、文徵明为代表的吴门画派领袖画坛，时间达一个世纪左右。晚明时期，苏州地区仍然活跃着一批画家，他们继承吴门画派的绘画传统，默默地创作了大量作品。但与早期吴门博学尔雅的文人画家相比，晚明苏州画家的创作已经商品化，绘画成为他们谋生的一种手段，其身份已经变成“职业画家”。尽管明代关于绘画的著述繁多，但记载这些职业画家的篇幅却很少。这些职业画家也没有留下任何文集或具体著作，也没有在自己的画作中留下长篇的画论。直至今日，这些职业画家仍然寂寞地存在于画史的长河中，极少被人关注。张复就是这样的一位画家。

一、关于张复的文献记载及目前学界对他的关注情况

张复于1546年出生于江苏太仓，字元春，号苓石、中条山人，1631年86岁时仍有《山水图》传世，是一位高寿画家。关于张复的文献记载极少，兹将仅见的几条记载移录如下：

张复，字元春，号苓石，无锡人。写山水层峦叠嶂，掩映向背，俱有条理。人物以沈石田为宗，而工致过之。少师钱穀，颇有出蓝之誉，年逾八十，挥洒不倦，亦艺林之耆硕也。（姜绍书《无声诗史》卷三）

张复，字元春，太仓人。从钱穀学画，其规摹荆、关、马、夏、黄、倪诸家山水，无所不肖，而能自运其生趣于蹊径之外。（徐沁《明画录》卷四）

张复，字元春，太仓人。山水初以石田为宗，晚年稍变己意，自成一家。（朱谋垔《画史会要》）

隆、万间，吾吴中丹青一派断矣！所见无逾张复元春者，于荆、关、范、郭、马、夏、黄、倪无所不有，而能自运其生趣于蹊径之外，吾尝谓其功夫不及仇实父，天真过之。（王世贞《弇州山人稿》）

这些记载内容存在雷同现象，从中可以看出张复的绘画师承及特征，关于其家世、生平、履历等信息均没有涉及。

张复是吴门画家钱穀的学生，而钱穀是文徵明的学生，可以说张复是文派绘画的第三代传人。王世贞是明代文坛领袖，也是吴门地区著名的书画鉴藏家，与众多文人、书画家都有很深的交游。王世贞与张复同乡，亦是江苏太仓人，二者亦有很深交游。1574年，张复与老师钱穀为王世贞绘《记行图册》，多达82幅，描绘太仓至北京三千七百里的水道景致、都市繁华，满足了王世贞“卧游”山水的需求。王世贞在《弇州山人稿》中对张复的评价极高，赞美他能够集五代、宋、元大家之所长，说明张复生前画名很高。王世贞生于1526年，卒于1590年。王世贞去世时张复45岁，说明张复至少40馀岁时已经享有很高的画名。但这并未影响同时代的其他画论者，在他们的画论著述中并没有给张复留下太多的笔墨。

目前学界关于张复的关注主要体现在两个方面：一是专著记载。杨仁恺主编的《中国书画》一书在介绍“受吴派影响的明代后期各家”时写道：“张复的山水、人物也出自沈周”；美国学者高居翰著《山外山—晚明绘画》一书将张复列为“晚明苏州大家”，并通过美国加州伯克利景元斋收藏的一幅张复《山水图》对张复的绘画风格进行了分析；郑文著《江南世风的转变与吴门绘画的崛兴》、李维琨著《明代吴门画派研究》等关于吴门画派的专著，都在介绍钱穀时附带介绍了张复。二是专文介绍张复或其作品。沈歆《明代画坛二张复考辨》一文对明代画坛两位同名“张复”的画家所处的时代、地区、交游及艺术风格进行了辨析；刘新岗《张复六佳作欣赏》一文介绍了衡水中国书画博物馆收藏的六件张复作品；蔡爱国《张复〈西林园景图〉图册及其史料价值》和李文华《造化无限出笔砚，清气一片入丹青—读张复〈西林园景图册〉》两篇文章分别介绍了无锡博物馆收藏的张复《西林园景图册》的史料价值和艺术价值；吴凤珍《明色传馨—嘉兴地区博物馆明代书画赏析》一文以词条形式介绍了嘉兴博物馆收藏的张复《设色水阁听泉图轴》。可以说，目前学界关于张复的关注并不是很多。

二、张复的绘画艺术

关于张复的文献记载很少，目前学界关于他的关注不多，本文试图通过传世作品探讨张复的绘画艺术。

1.张复传世作品的收藏情况

据《中国古代书画目录》《中国古代书画图目》等已经公布的资料统计，张复存世作品57件，其中立轴23件，扇页21件，手卷9件，册页4件，收藏情况如右表。

张复是一位高寿的职业画家，姜绍书《无声诗史》记载他“年逾八十，挥洒不倦”。其一生应该创作大量作品，传世作品亦不止57件，笔者推测，在当今公私收藏中应该还有没公布出来的作品。

张复存世作品收藏表

2.张复绘画作品的特征

综观张复的传世作品可以看出，其作品集中于万历二年至崇祯三年，即1574年至1630年，也就是张复29岁至85岁期间，创作年龄近60年。张复的作品以设色山水为主，或纸本或绢本，以立轴和扇页居多，高远或平远布局。作品的署款一般非常简短，而且非常格式化，基本包括纪年、作者年龄和受画者三项内容，比如，“己未春，张复时年七十有四”“天启甲子夏，张复时年七十有九”“乙丑秋日，张复时年八十”“辛亥春，张复”“癸巳秋，张复”“癸未秋日张复为少石先生写”“壬戌秋月为周弼词丈写，张复时年七十有七”“丁卯初夏为稼轩先生写图，张复时年八十有二”等等。极少的署款中录写古人的诗，而且只有两句，说明此图为诗意图。比如故宫博物院收藏的《虚阁深松图》署款：“半空虚阁有云住，六月深松无暑来。”烟台博物馆收藏的《山楼藏书图》署款：“洞有仙人箓，山藏太史书。”重庆市博物馆收藏的《松石长年图》署款：“松石偏宜古，藤萝不记年。”等等。偶尔会在作品中题写叙事性题跋，交待创作缘由，比如衡水中国书画博物馆收藏的《桐庐山水卷》就有叙事性题跋。张复的常用印章主要有“复”“元春”“张复”“张复印”“张复之印”“元春氏”“中条山人”等几种。在张复的作品中，也少见同时代的文人和画家题跋有溢美或评价之词。总之，张复的作品具有明显的职业画家的特征，即作品重视笔墨技巧而缺少文学色彩。

3.张复绘画作品的题材

综观张复的传世作品可以看出，他的绘画题材主要包括纪游、仿古、创作三种题材。

（1）纪游题材作品

纪游题材是吴门画家喜爱创作的题材之一，从早期的沈周、文徵明至晚期的吴门画家们都有纪游题材作品，在张复的传世作品中，也有纪游题材作品。

1574年，张复与其老师钱穀为著名文人王世贞绘《记行图册》，多达82幅。其中钱穀绘32幅，张复绘50幅。王世贞在《弇州山人四部稿》中专门记述此事：“友人钱叔宝以绘事妙天下，为余图。自吾家小祇园而起，至广陵，得三十二帧。盖余尝笑叔宝如赵大年，不能作五百里观也。叔宝上足曰张复，附余舟而北，所至属图之，为五十帧，以贻叔宝。稍于晴晦旦暮之间加色泽，或为理其映带轻重而已。”

1580年，张复绘《西林园景图册》32幅，每开纵35.8厘米，横25.6厘米。署款：“万历庚辰为茂卿先生写西林三十二景，”茂卿即安绍芳，说明此册是应安绍芳之邀绘制。现存16幅，收藏于无锡市博物馆。西林园是无锡望族安国所筑，是明代江南著名的私家园林。西林园至安国长房曾孙安绍芳时大加整治，精心辟出32景，与天下名士游赏其间。安绍芳曾作《西林三十二景诗》，张复此册大概是应安绍芳之邀为他的诗所配的纪游图。图册采用写实手法，再现了西林园的32处景观，笔墨承袭文徵明一路的细笔山水。

1629年10月至1630年12月，张复利用14个月时间绘制《桐庐山水图卷》，纵33厘米，横1192厘米，收藏于衡水中国书画博物馆。图中署款：“是卷起自崇祯己巳十月，庚午竟仲冬止。此缘以衰病未能如命以尽馀素，乞友翁老先生俯择刍荛，或属高手补收严陵以外妙景，便成千古佳话矣。张复时年八十有五。”从署款可知，此卷是张复应“友翁先生”所邀而绘，当时已是84-85岁高龄，由于没有绘制严陵以外风景而感到遗憾，请友人属高手补绘。在12米纸本长卷中，既有自然景致，亦有人文景观。画面以江流为脉络，沿江两岸峰峦挺秀，翠嵩重叠，百川下泻，平湖、峡川、飞瀑、流泉兼收并蓄，翠岗、溶洞相互掩映，连绵不断的山峦附载着葱郁林木，山间亭阁楼宇主客往来，水中帆船行舟纤夫劳作，是集自然与人文为一体的艺术长卷。山体以花青淡赭晕染，淡墨皴擦，浓墨点苔，描绘桐庐地区夏季富春江两岸的秀美风光。

根据这几件作品可以看出，张复的纪游题材作品主要为满足命题人的需求而作，多为长篇巨帙，或册页或手卷，将广阔江山浓缩于尺素之上，既具艺术性又具写实性与纪念性。

（2）仿古题材作品

明代晚期，由于董其昌的崇古理论和当时盛行仿古风气的影响，许多画家都以创作仿古作品为时尚，还在作品中标明“仿某某”，张复的仿古作品也是如此。

故宫博物院收藏一本张复、杜翼龙、袁阶、盛茂烨、宋懋晋等人的山水集册，共计20开，纸本设色，纵25.9厘米，横14厘米，其中前10开为张复绘制的山水小品，首开署款：“己未春，张复时年七十有四”，钤印“复”“元春”。第2开至第8开分别署款：“仿郭熙”“仿方方壶”“仿马远”“仿夏禹玉”“仿黄子久”“仿米南宫”“仿李成”“仿李希古”。第10开钤印“元春”。“己未”为万历四十七年，即1619年。张复的这几件仿古作品以小见大，件件精彩，体现了很深的仿古功力。

[明]张复山水集册（选四） 25.9×14cm×4 纸本设色 1619年故宫博物院藏说明：此册为诸家山水集册，共20开。张复作品为其中部分。

上海博物馆收藏一幅张复的《溪山读书图》轴，纸本设色，纵174.5厘米，横133.1厘米，署款：“天启癸亥秋月仿郭河阳笔。张复为无□□词丈，时年七十有八。”此图以平远法布局，绘松树水亭拱桥，一人坐亭中读书。远处山体矗立，帆船远行，意境空远。

衡水中国书画博物馆收藏一幅张复的《秋山逸趣图》轴，绢本水墨，纵133厘米，横41厘米。署款：“仿大痴道人笔，中条山人张复。”钤“张复之印”“元春氏”二印。此图采用高远法构图，以倒S型为轴线，绘秋山景致，属于黄公望浅绛山水一路。诗堂有程十髪题识：“秋山逸趣。张元春仿黄大痴颇得神趣，明末山水画家不学大痴者鲜矣，可称一时风尚。癸酉冬月，程十髪题于三釜书屋。”

张复的仿古题材作品临仿的范围比较广，而且颇得古人神韵，正如王世贞所说“于荆、关、范、郭、马、夏、黄、倪无所不有，而能自运其生趣于蹊径之外”。

（3）创作题材作品

张复的创作题材作品数量最多，有的作品在署款中直接标明创作目的—“为某某写”，有的没有标明，看不出其创作目的。总体上看，这种创作题材作品又分为几种类型。

一种是传统的文人抒情山水，比如，上海博物馆收藏的《高松远望图》扇页、《山楼闲眺图》扇页、《秋林独坐图》扇页、《观瀑图》扇页、《溪山读书图》轴，上海博物馆收藏的《松风水阁图》轴、嘉兴博物馆收藏的《水阁听泉图》轴、广东省博物馆收藏的《松阴听泉图》轴、《清溪话旧图》轴、衡水中国书画博物馆收藏的《秋山逸趣图》轴、《湖山春居图》扇页、《山水图》扇页，等等。这种类型的山水画都表现了美丽的江南山水风光，画面中布置小桥流水，疏林松荫，亭台书屋，文人或读书，或会客，或赏景，或深思……营造了精致幽雅的文人生活氛围，体现了传统文人的审美情趣，也体现了当时社会总体的审美需求。

一种是秀美的自然山水，比如故宫博物院收藏的《江山清远图》卷，天津博物馆收藏的《潇湘八景图》册、《湖山揽胜图》卷、《金焦春涨图》扇页，北京市文物商店收藏的《虞山揽胜图》轴，南京博物院收藏的《溪山过雨图》卷，天津文物公司收藏的《蓬池春晓图》卷，广东省博物馆收藏的《云岛图》卷，等等。这种类型的山水画都以江南山水为表现素材，画面或为纯粹的自然山水，或夹杂着人物的活动，体现了大自然的壮美和普通人的生活，表达了作者对自然山川或家乡风情的热爱及赞美，也体现了当时社会的审美取向。

[明]张复松溪书屋图 58.1×58cm 绢本设色 1622年辽宁省博物馆藏款识：壬戌秋月，为用弼词丈写。张复时年七十有七。钤印：张复之印（白）元春氏（白）

一种是文学题材山水，主要是诗意图，比如故宫博物院收藏的《虚阁深松图》写明代诗人王守仁的《移居胜果寺二首》中“半空虚阁有云住，六月深松无暑来”两句的诗意，烟台博物馆收藏的《山楼藏书图》写唐代诗人王维《和尹谏议史馆山池》中“洞有仙人箓，山藏太史书”两句的诗意，重庆市博物馆收藏的《松石长年图》写唐代诗人王勃《三月曲水宴得烟字》中“松石偏宜古，藤萝不记年”两句的诗意，衡水中国书画博物馆收藏的《幽径听泉图》轴写唐代诗人裴迪《游感化寺昙兴上人山院》中“入门穿竹径，留客听山泉”两句的诗意，等等。在张复的创作题材作品中，诗意图的数量并不是很多，而且都是写同时代或以前时代诗人的诗意图，没有自己的创作诗，在构图、意境及笔墨处理方面都与抒情山水相同。

结语

张复生活于晚明时期经济富庶的苏州地区，有良师指导，继承吴门画派的绘画传统，具备扎实的绘画功底，能够适应时代需求，创作满足社会需求的绘画作品。他的作品，无论是立轴、扇页还是手卷、册页，都具有很强的实用性；既体现了当时社会的审美情趣，也展示了自己的绘画才能。由于老师钱穀的盛名，张复的画名被掩；由于职业画家的身份，张复的画名不被当时的画论者所关注，留下的文献资料极少。尽管如此，我们仍然可以透过其传世作品，分析其作品的基本特征、题材类型以及功能目的，从而探讨张复作为职业画家的艺术面貌及创作形态，管窥晚明时期苏州地区职业画家群体的艺术创作与生存状态。

（作者单位：旅顺博物馆）

责任编辑：郑寒白