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创新人才培养视阈下高校琵琶演奏教学改革论述

2017-05-05桑瑞

艺术科技 2016年11期
关键词:教学改革

桑瑞

摘 要:音乐教育是我国高等艺术教育体系中的重要组成元素,同时也是丰富学生情感、陶冶学生情操、促进学生综合素质能力发展的重要途径与手段。而琵琶演奏作为音乐教育的内容之一,其以美妙的音色和绝妙的演奏技巧赢得了音乐爱好者的青睐。当前环境背景,全国高校都在如火如荼地展开教育改革,琵琶演奏教学如何结合创新教育指导性文件要求,进行相应的教学创新改革,成为了相关教学工作者研究的重点。基于此,文章就创新人才培养视阈下高校琵琶演奏教学改革这一课题展开论述。

关键词:创新人才培养视阈;高校琵琶演奏;教学改革

琵琶,是中华民族古老而传统的民族乐器,是我国众多民族艺术文化中的一束奇葩,而琵琶演奏作为依托琵琶而衍生出来的一种乐器表演艺术形态,其自身所具备的音色优美、音域宽广、演奏技巧丰富、极具民族特色等优势是其他乐器演奏形态所无法比拟的,这同时也彰显了其在我国高校音乐体系中有着重要的地位。21世纪的今天是文化创意产业高速发展的时代,面对文化创意产业的发展,艺术教育获得了空前的发展空间。结合当前实际,我们可以看到琵琶演奏在高校音乐教育体系蓬勃发展,方兴未艾,如火如荼,学生在学习中培养涵养与魅力。然而,创新教育形势下,传统的琵琶演奏教学模式已逐步与时代脱轨,难以满足学生和教育发展的实际需要,这也在一定程度上加快促进了高校教学改革步伐,琵琶演奏教学改革的研究也正在悄然蔓延。

1 创新人才培养视阈下高校琵琶演奏教学改革的基本方向

21世纪是知识经济时代,是一个崭新的时代。这样的一个时代给了文化创意产业新的发展契机,在宏观调控政策的影响下,国内文化创意行业日趋成熟和逐步标准化、规范化。相信在未来,我国的文化创意行业将能更上一个新的台阶,取得新的突破。就高校琵琶演奏课程来说,要想满足知识经济时代的发展需要,满足创新教育发展文件的要求,就必须要明确课程教学改革的基本方向,力于培养应用型、创新型、综合型的人才。为此,高校必须要在如下几方面的基本条件中形成突破:

第一,坚持教学理念的革新。学生是课堂教学活动的主体单位,他们是学习活动中的核心,高校琵琶演奏教师应根据创新教育发展指导性文件的要求,脱离传统教学理念的束缚,树立以生为主体、以生为中心的教学新理念。第二,充分认识到创新教育的艰巨性。实现教学方法的创新,发展学生的创新能力,并不是一蹴而就的,而是漫长的,需要经过教学方法创新、教学目标优化等诸多方面的艰辛努力。这就要教师在此过程中要不断总结反思、不断试验、不断探索,以构筑一个科学合理的创新教学模式。第三,根据学生专业性发展实际需要准确把握教学要求。教师应制定一套操作性强的教学方案,让不同层次水平的学生能在原有的基础上获得最大程度的发展。

2 高校琵琶演奏教学中存在的问题

2.1 缺乏对专项教学的认知

当前的一些教师对琵琶演奏教学的认知仍旧停留在基础能力的教学上,他们无法清晰地认知专项教学的内涵,大部分处于自己摸索着训练的状态,这导致他们在进行教学活动时局限于一般性的演奏技能训练,在达到既定目标后仍旧停留在原地,没有适时转入专项训练教学,从而导致音乐艺术类专业学生的内在潜力无法得到挖掘,引發了教学停滞不前的困境。而在实际的教学中,教师习惯以能力展示替代演奏能力展现,这种替代式的训练方法只能解决学生的基本音乐素质的问题,而对于学生的专业技能无法保证,严重影响艺术类专业学生琵琶演奏水平的提升。

2.2 教学形式单一发展

教育,实质就是把学生作为个体的研究对象,通过教育教学活动的实施,把一定的知识、技能、情感与价值观灌输到学生的脑海和思想之中,使学生能够掌握他们之前所不具备的知识或能力。但是,我国部分高校在实施琵琶教学过程中却忽略了学生的个性发展需要,仍旧在沿袭教师教——学生学——学生上课——教师辅导的教学流程。在这种教学模式下,教师依然是课堂的主宰,处于“至高无上”的权威地位。换言之,教师就是学习学习琵琶演奏有关知识和技能的唯一来源,即是一种“师傅带徒弟”的教学形式。在这种教学模式下,学生只会跟随老师的步伐,机械性地进行重复学习和模仿,毫无个性可言,琵琶演奏教学也因此陷入困境,处于为难的境地。

3 创新人才培养视阈下高校琵琶演奏教学改革途径

3.1 设置科学的课程体系

(1)课程发展多元化、个性化。为了满足创新教育发展的需要,高校音乐艺术教育应把重心落实到全方位、综合型人才的培养上。而对于高校的琵琶演奏课程来说,要满足这一发展要求,就必须要从课程建设入手,实现多元化、个性化发展。当然,由于琵琶演奏与常规音乐课程存在一定的学科差异性,使得其在进行课程设置是必须要考虑到学生的专业能力发展。为此,学校在设置课程时,为了保证高校艺术生的全面性、创新性发展,不仅要设立增强学生琵琶演奏技能的实践课程,更要设立关于陶冶学生情操的理论性课程或鉴赏课程,以满足学生的个性化发展需要。

(2)课程专题化。为了满足不同艺术专业学生的就业发展需要,高校的琵琶演奏课程还可以以专题的方式呈现,做到因材施教、因势利导,确保高校琵琶演奏教学的全面客观性。而在此过程中,音乐艺术类学生可以根据自己的专业发展方面以及个人兴趣爱好选择符合自己的专题课程,使自己能够在专题化的课程中突破自我、实现自我价值,从而达到增强音乐素养,强化演奏能力的目的。

3.2 形成特色的教学模式

(1)深化艺术指导,改进琵琶演奏教学的关键载体。“声情并茂”是琵琶演奏的标准之一,但是纵观我国高校琵琶演奏教学实际,“有情无声,有声无情”的现象屡见不鲜。我们可以看到绝大多数的学生在平时的课堂上表现不俗,所取得的综合测评成绩也较为突出,但是当他们需要在舞台上进行表演时,就会出现“有情无声”或“有声无情”的问题,最后的效果可想而知。归根究底,其主要是由于学生自身的琵琶演奏技巧并不扎实,平时所学到的知识不能学以致用,或者上台锻炼经验不够丰富等。针对这种情况,教师在进行艺术指导教学时,应抓住“以声促情,以情带声”的技巧,让学生先找准每个乐段的内在情绪,并通过反复试唱,把乐曲的音乐形象融入自己的感情世界。在此基础上,教师再利用艺术指导,引导学生带着自己的音乐情感,尝试演奏乐曲。让学生在教师的指导下,在音乐情感的渲染中,进入琵琶演奏歌曲的情景之中,融入歌曲形象之内,从而产生情感共鸣,实现“以情带声”的目的,那么学生的演唱技巧也会随之得到提升。

例如,在学习演奏《草原小姐妹》乐曲时,通过事先对乐曲的试唱,学生在大脑中已初步形成了乐曲的形象,那么学生就能够跟随着音乐的延伸和发展,感受蓝天、草原、羊群、白云向疾风暴雪的转变,而小姐妹们为保护羊群与疾风暴雪作斗争的动人场面也会随之嵌入学生的情感之中。在找准了音乐情感后,学生自然而言就能演奏出生动感人、跌宕起伏、声情并茂、富有灵性的乐曲,琵琶演奏曲所蕴藏的艺术感染力也会随之迸发出来,给欣赏者带来强烈的情感震撼。

(2)加强技巧教学,提升学生的琵琶演奏能力。技巧是对琵琶演奏者的重要衡量标准,它是演奏者能力的体现。而学生要想达到“大弦嘈嘈如急雨、小弦切切如私语”的境界,必须要靠日常功底的积淀。作为一名音乐教师,在开展教学活动时,应要立足琵琶演奏的需要,采用专业化的教学技能,加强学生的技巧教学,让学生能够通过演奏技巧塑造出全新的音乐形象,提升自己的能力。譬如说,在进行“弹跳”技法的教学时,教师首先必须要强调弹跳是由一系列的配合协调完成的。尤其是面对大一刚接触的学生时,必须要先和他们仔细、深入分析,引导他们注意各部位动作的协调配合,让初学者能够慢慢掌握由慢渐快、由浅入深的技巧。在此基础上,教师就可以让学生练习右手弹跳的指法,引导学生明确触弦位置应在复手上方三、四厘米处,触弦角度为45度。而在“轮指”技法教学时,教师还可以把肩、臂、腕等组成等组成小组合,既能训练学生身体的基本能力,也调整了身体的基本姿态,并使其能够灵活自如地运用到琵琶演奏中去,使学生能够通过手指的力点以及触弦的深度,把乐曲情绪表现出来。

(3)开展实践活动,在体验教育中提升能力。琵琶演奏的重要属性之一就是实践性,教师必须要立足琵琶演奏学科的本质属性,引导学生积极参加各项相关的实践活动,才能让学生在实践中提升自己的能力。我们可以看到绝大多数的学生在平时的课堂上表现不俗,综合测评中也能取得优秀的成绩,但是他们一旦参与实际的舞台表演节目,就会错漏百出,最后的演奏效果可想而知。归根究底,这主要是由于他们平时的实践锻炼机会太少。针对这种情况,教师应积极地为学生创造平台和条件,加强学生的琵琶演奏实践教学。譬如说:教师可以定期举办以班级为单位的小型“音乐会”或“才艺比拼大赛”,学生搭建一个相互交流学习的平台,让学生在交流中共同提高。再有,教师可以和学校各社团、学生部门进行合作,个性化地为学生提供舞台演出机会,让学生能够在校内各社团和学生部门所举办的小晚会中,真正参与舞台实践,以逐步强化自己的舞台演奏能力。

3.3 培养一支综合素质过硬的专业师资队伍

教师才不仅仅是教书匠,不仅仅是搬运工,而是富于创造力的专业工作者,专业敏感才能成为一名好教师的必备品质。否认这样的专业地位,教师的专业敏感就变得狭隘,甚至失去意义。而对于音乐教师来说,他们自身的专业教学能力和专业艺术品位更是直接性地影响到学生的能力发展。高校在培养音乐教师时,必须要综合考虑到学生专业能力和素质能力的契合点,不能厚此薄彼。再有,教师自身也应该有一种虚心学习的态度,不断学习最前沿的教育教学理念和方法,积极参加学校开展的培训和交流活动,不断提高自己在艺术层面的追求和强化对音乐知识和技能的掌握能力。

4 结语

创新发展形势下,实现琵琶演奏教学的改革是音乐艺术教育的必然选择,同时也是教育进步的重要标志。作为负责琵琶演奏教学工作的教师,应深入研究琵琶教学的各个阶段,根据创新教育发展指导性文件提出的能力要求,尽可能地在教学活动中渗透专业化的教学理念。断总结教学经验,反复比较试验,构筑新的教学体系,改革传统的教学方式,聚力发展和培养具有创新素养和专业素养的音乐人才。

參考文献:

[1] 王灿.新时期下高校琵琶教学的要点思考[J].大众文艺,2012(23).

[2] 魏薇.琵琶曲的新发展——现代音乐元素的融入[J].大众文艺(理论),2009(14).

[3] 杨广武,杨承鑫.基于琵琶演奏的基本功训练及其重要性的研究[J].成功(教育),2011(24).

[4] 于春哲.琵琶演奏专业教学对非专业教学的指导作用——琵琶演奏专业教学科研系列之一[J].乐府新声 (沈阳音乐学院学报),2009(01).

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