钱永根画艺浅识

文杨宇全 研究员、文艺评论家、作家

艺苑 Art Gallery

钱永根画艺浅识

文杨宇全 研究员、文艺评论家、作家

“笔墨当随时代”，说得真好。但 “在传统中出走"，某种程度上应该是一种很自然的演变过程。在理解传统的基础之上，再去顺其自然随着时代特征去表现的笔墨才是好的。

——钱永根

① 《万紫千红》180cm×192cm

② 《霜降》 68cm×45cm

应该说，将绘画作为自己终身职业的钱永根是幸福的。早些年他学习生活在艺术氛围极其浓郁的“人间天堂”——杭州，这里有号称“天下第一名社”的西泠印社，还有培育了许多书坛画苑佼佼才俊的中国美术学院。耳濡目染，加之天资明敏，他如渴骥奔泉，在书画艺术的海洋里往来游弋，所获颇丰。钱永根又是幸运的。他自高校美术系中国花鸟画专业毕业后，有幸进入了令许多学美术的莘莘学子仰慕不已的专业美术机构——杭州画院，成为专职画师，终于实现了自己做一名职业画家的“丹青梦想”。

③ 《西湖听雨》 34cm×136cm

如众所知，自明清以降，浙派写意花鸟画在徐渭、任伯年、吴昌硕、潘天寿、吴茀之等历代大师的传承、接续、发展和不懈努力下，已逐渐形成了一种地域文化特色明显的独特的艺术笔墨形态。笔墨之间，可让人看到一种雄强、大气、灵秀、洒脱的气韵。在花鸟画领域还有一个独特的现象，即诸多浙派大师同样也是海派名家。在笔墨渊源上，浙派与海派花鸟画有同源异流、同干异枝的关系，无论是浙派还是海派，其写意花鸟画的共同特点都是，笔墨健拔，气势磅礴，艳而不俗，多而不乱，有清丽遒媚、超迈洒脱之姿致。

钱永根主攻写意花鸟画，秉承了前辈画家的笔墨传统与写意精神，不囿一法，兼学诸家，力争将浙派的大气野逸，与海派的清雅浓丽结合起来，走了一条雅俗互融、雅俗共赏的路子。许多画幅大处落墨，大块留白，对计白当黑、虚实相生等美学元素颇得个中三昧。进入画院以后，在良好的学术与创作氛围中，通过写生、观摩与展览、交流，他的创作能力与对绘画语言的感悟更是大为提升，“发纤秾于简古，寄至味于淡泊”（东坡语）也成为了他艺术创作的信条。

钱永根

浙江绍兴人，毕业于杭州师范大学美术学院中国画花鸟专业。现为杭州画院专职画师、杭州市美术家协会副秘书长。